胡馨云老實說

被公交车辗过的音乐鬼才卢广仲

2009-07-21T23:57:00.001-07:00

很多人是因为海豚音认识卢广仲、相信现在更多人是因为第二十届金曲奖最佳新人认识卢广仲。从小在台南古城文化熏陶下成长的卢广仲，大一时因车祸住院，开始接触吉他，参与多项大学创作比赛获得大奖，他融合生活直觉的乐风让人惊艳，卢广仲因为参加校园歌唱比赛，被经纪人锺成虎发掘进而成为歌手。偶像派歌手办签唱、炒新闻、灌水销售量，卢广仲则以一把吉他走遍早餐店、唱片行，累积近百场Live经验，他即兴模仿VITAS飙高音，创意演出惹人发笑，点阅率惊人。利用博客作为营销卢广仲，很多网友因为逛到卢广仲的博客，听到他的创作，开始对他有兴趣，这些网友一个传一个，让卢广仲在网络社群中开始有了知名度，到诚品书店巡回演唱，也是在口碑相传下，挤满表演场地。发片八十八天就开演唱会的新人卢广仲，对很多人来说还是个陌生人，但在校园与年轻上班族中，则是个红透了的新偶像。在台北国际会议中心的卢广仲演唱会上，现场三千多位歌迷，简直把卢广仲当成天王般的欢迎，二百分钟的演唱会，歌迷都用欢声雷动的掌声，来表达对卢广仲的支持。这个还在念大学的新人，靠着口碑营销，已经让很多上班族每天要听他的音乐才能开始工作。台湾现在的年轻人，晚上打计算机到深夜，第二天通常是睡到中午才起床的，不知早餐是何物。外表不起眼的卢广仲，粗框眼镜、招牌蘑菇头和短裤，是他始终如一的造型，和其它唱片公司砸重金包装、细心打造的偶像派歌手相比，他的窜起无疑是流行乐坛的奇迹。卢广仲高唱「对啊！对啊！」提倡歌迷吃早餐，独特、不做作的态度，无疑是获得歌迷青睐的主因。第一次听见「早安，晨之美」忘了是在广播还是什么场合，我一直纳闷怎么没有哪一家早餐连锁店快点把卢广仲请来代言，这首歌更应该要成为早餐店的指定歌曲才是。现在可好，金曲奖加持价码又要往上升。卢广仲以全面压倒性姿态夺得新人奖，隔天报纸有写到他就像是当年新人的周杰伦一样为歌坛带来全新的风气和曲风。他穿着短裤、马桶盖发型以及大黑框眼镜这都成为他独特的个人标志，得奖时依旧不忘早餐的感言更是让人笑翻掉；卢广仲的得奖让人乐见台湾歌坛以及听众对于创作型歌手风潮再起的支持和肯定，就如同阿密特-阿妹为首，引领台湾原住民歌手，陈建年领军的南王姊妹花在本届金曲奖也是获奖无数，都可以看见台湾音乐不要再是以商业化、一致性的偶像歌手为主，那些毫无唱功只是模仿国外团体的潮流总算可以开始改善，我们可以听到更多不同曲风、不同造型的音乐出现。

你能接受老少配？或者愿意接受姐弟恋吗？

2009-07-13T21:33:00.001-07:00

从轰动一时的杨振宁与翁帆(八十二｜二十八，相差五十四岁)、金庸与林乐怡 (五十五｜二十六，相差二十九岁）、郭台铭与曾馨莹(五十八｜三十四，相差二十四岁) 到最近的孙道存与吴逸萍（六十｜二十八，相差三十二岁），老少配向来引人注目，为人热道的话题。通常，男大女小在一定的年龄差距内不会受批评，反而很「登对」，除非是年龄相距太大，大家才会睁大眼睛，以放大镜检视这段感情的合理性，就像翁帆与杨振宁。相反地如果女大男小，只要相差三岁以上，两人的感情就会受到瞩目。大家常说年龄不是问题，但真的不是问题吗？社会的观感、舆论仍是老少配的考验。杨振宁与翁帆在一起不奇怪，像爷爷与孙女般的组合，才是最令人质疑不解的部分。很多无聊的网友可能因此看不惯，恶搞他们的报导。但若真的有情，相信能走的长久，外界质疑也就不攻自破。二○○七年台湾的联合报在头版报导兰屿妇女因老少配的恋情曝光后，不堪人言可畏上吊自杀，让这段恋情以悲剧收场。老少配的恋情时有所闻，但往往在新闻曝光后，大部分的恋情都无法持久，好像女大男小的爱情似乎都有问题，然而，这也只是新闻聚焦下，一个以偏概全的解释而已。如果只以少数个例来论断女大男少是错误的恋情，那么就一般男大女少又有多少的恋情也是分手、离异呢？只怕人数之多与比率之大，恐怕是比老少配还大的很多。「爱情无关年龄」这是爱情可贵与纯真之处，从兰屿老少配的恋情来看，实际上，他们已超乎一般世俗化与物化的爱情观，一位行动不便近五十岁的阿嬷，会被一位少她快二十岁的青年人所喜爱，甘愿为她煮饭、洗衣；这位阿嬷早已年华老去，没有美丽的容貌、行动又不便、也没多少钱财，可是却依旧能够在两者之间升华为美丽恋情，此种情爱应该是被赞许与祝福的。然而他们的恋情，终究走向分手之途，其问题点不在于年龄的差距，而是兰屿青年爱情的方式与彼此生活的模式难以适应所造成，这也是一般爱情经常发生之事，并无可议之处。可是，最后却因众人异样的眼光让阿嬷走上不归路，实令人哀伤。爱情是存于两个恋人间的感受，对与错、好与坏是如人饮水，冷暖自知，他人实不该有任何的评价与判断。爱情的感性之处在于它说来就来、说走就走，任谁无法去强求或强留；但爱情仍有其理性之处，就是恋人们必须要去明白彼此间的恋情会碰到那些问题，需要那些方式去解决。我希望大家不要再以异样的眼光去看老少配，相对地，只要是合法、合伦理的恋情，都应该要给予祝福。

出家！回家？

2009-07-07T19:09:00.001-07:00

香港媒体爆料，定居加拿大的王祖贤六月初在加国西部一家华人佛社皈依，削发为尼，若是真的，也非艺人首例。桑妮八年前出家为尼。初时，她因演艺事业挫折接触佛法，后来开始吃素、禅修，心胸开阔，因而有出家念头。她向中台禅寺惟觉老和尚皈依剃度出家，名为「见悠法师」；不料出家后的第二年，她回家探望父母，因父母「家计困难，还不能退休」一句话，让她决定卸下袈裟，重返红尘。还有资深艺人张魁小儿子张峰奇，小时候很皮，九岁时，被爸妈送到中台禅寺佛学夏令营，他念经念出兴趣，接连参加了七个梯次，最后踏入佛门，直到九二一大地震把学校震垮，他才还俗，继续学业，尔后加入演艺圈。长相甜美的刘蓝溪出家过程，蛮有缘分。她十六岁出道，拍过琼瑶电影，但靠着首张唱片《夕阳恋曲》畅销，短时间出了《风儿别敲我窗》、《野姜花的回忆》等专辑。一九八五年，刘蓝溪与大她十岁的先生、内科医师梁荣基赴美进修，两年之后，丈夫返台行医，她留在美国法云寺向妙境法师学佛，一学就是五年。一九九一年，她在家人、先生成全下正式出家，法号「道融」。曾赴日推出五张专辑，有「东方维纳斯」之称的费贞绫（张菲、费玉清的姊姊），因看到「宣化上人开示录」，让她茅塞顿开，法号「恒述」。但她出家后，因袈裟华丽、吃肉喝酒，甚至住在家，也曾光着头主持综艺节目，引发许多争议。

其实机械式的忙碌，让每个现代人奔驰在一个接一个的任务中无法喘息，现代人可能很注意养生，可是却很少去照顾自己的心灵。佛教认为与其思考「幸福」，不如「安心」更重要。很多学佛的人把自己所活着的人生，视为要前往死后世界的「前奏曲」，现在自己活着的是「前奏」的部分，真正重要的是往死后世界的准备。在这个世上，要远离人生的各种藩篱，努力清洗自己的心，为死后的世界准备「出家」，是人生最后的「出发点」。如果采取这种「心中的『出家』，便可以度过人生的危机」。不管怎么样，人总会「老」的。身体到处会痛起来。眼睛会看不清楚。耳朵会听不见。而且，不能动了，还要你「活下去」。我觉得看破红尘决定皈依佛门，只不过是换个生活方式。人生的每个决定难道非要对号入座一个别人以为的理由吗？我讨厌没事非要找事的媒体说：「或许无法摆脱之前爱上有妇之夫的魔咒，转而向宗教、寻求心灵平静，才会让王祖贤看破红尘、皈依佛门」的说法。其实不管是什么宗教信仰，我觉得工作不要过分，经常注意节约精力。若能留意心的能量的循环，学习巧妙接收，人可以活得更带劲。

最多八卦的天王－麦可杰克森

2009-07-02T00:19:00.001-07:00

这几天，从新闻到网络，都是流行天王麦可杰克森骤逝的消息。每次，一有巨星殒落，媒体就争相制作他的追思特辑，然后把他过去的八卦传闻，还有祖宗十八代全部再找出来Review一遍，所以关于麦可的童年家暴、两次婚姻、整型风波，以及恋童官司，又一一被重新报导出来，连麦可的死因都喧扰了好几天。对一个行为怪异，心身健康都遭到质疑的天王巨星而言，五十岁的麦可杰克森死得有点太晚、有点太平常了。杰克森从来就没有给予外界一个正常人的形象。但说穿了，他只是像其它殒落的巨星一样，不懂得如何处理名气与财富所带来的压力。可惜的是，他在事业滑坡的时候死于药物引致的心脏病，去得太平庸了，与他事业巅峰时的光芒万丈相比，实在失色不少。美国CBS《六十分钟》新闻节目的其中一个主持人安迪隆尼，在一九八○年十二月对披头四歌手约翰伦农被枪击毙命的事件发表了一段短短的评语，到了今天，这番评语用在杰克森身上，仍然有效。隆尼说：「几乎每一个成了名的人，最终还是会同样做其它成了名的人所做的事。这并非是说每个名人都想这样子生活，他们只是被迫进入某种行为模式的窠臼而已。」约翰伦农算是打破这个窠臼的艺人。披头四是史上最受欢迎的乐团，身为老大的约翰伦农曾经沉迷毒海，也到过印度寻求心灵上的解脱，最后他离开了五光十色的娱乐圈，与妻子和刚出生的孩子搬到纽约居住，平日在家带小孩做菜煮饭，完全变了一个住家男。更难得的是，他没有否定他以前的生活，他只是要进入生命的另一个阶段，但诚如安迪隆尼说：「不幸的，有人就是不愿意约翰伦农变成普通人。」二十九年前的十二月，伦农在纽约街头被一个歌迷开了一枪，当场毙命，死时才四十岁，还是逃不过天才早逝的命运。麦可杰克森已经走了，对于这个影响全世界年青人的超级偶像，请大家暂时抛开那些八卦，记住麦可曾经带给我们的所有美好，至少麦可是全球艺人中捐助慈善事业最多的一位。从一九八四年起的烧伤中心、艾滋病救助中心、有色人种教育基金会、拯救世界基金会、华沙与巴黎两地的儿童医院、糖尿病患者基金会以及拯救儿童基金会。麦可关心的不只是儿童，还对许多贫困患者提出医疗帮助，但这慈善的一面，媒体却很少报导，彷佛流行天王与救世主形象注定无法搭在一起，流行天王似乎得追随负面与惊悚的传闻，才能成为一代传奇。很喜欢麦可童星时天真的模样，相信小时候的他应该没料想到自己会成为流行天王也没想到自己会被媒体过度包装成为流行乐坛八卦的传奇人物吧！

只谈恋爱不结婚，行吗？

2009-06-26T19:30:00.001-07:00

艺人谈恋爱真辛苦，没曝光前担心见光死，公开后又要被追问感情生活；结婚有离不得的压力，分手还要被爆料。周迅与李大齐分手的消息传出后，很多人都不敢相信。这不仅因为两人相恋五年多，一路走来不容易，更加重要的是他们好像一直很恩爱，而且被人们普遍看好。在这个快餐爱情、甚至是即食爱情的年代，一段超过十年继续经营的恋情，几乎要被视为博物馆展览品一样稀奇。爱情长跑准没好结果？答案视乎你想要的「好」结果是甚么？是结婚？生子？一段爱情拖得久了，火花日渐暗淡，再没有新的刺激，爱火就会有一天熄灭。但是，熄灭了的爱火是否就等同于「不好的结果」？朋友曾说，跟对方没有爱情感觉，但相处久了，习惯了，又不想抛掉现在的伴侣而再开展新的恋情。说到底是自己不再年轻，经受不了新爱情所带来的刺激和风险。最要命的是对伴侣连结婚的冲动都没有了。关系尤如食之无味，弃之可惜。尤幸自己心如止水，伴侣愿意陪伴，可慰寂聊；伴侣要离去，也不会强留，总之没有甚么大不了，一个人独自生活也不成问题。套用「爱情三角理论」，没有了激情，无需要承诺，只余下亲密。仔细想想当你有了可以自由运用的金钱，充满自信的工作，甚至是舒适的自我空间以后，到底还需不需要有人来作伴？前一阵子我看了日剧《熟男不结婚》，说的就是普天下男女的单身心情。这出戏的节奏很清淡，我尤其喜欢剧中人对自己的妙喻，像是久未恋爱的熟女称自己是「停在车库很久的车」，还有剧中的熟男讥笑久未恋爱的熟女是「生锈的车」甚至于还说：「没说�是破铜烂铁就不错了。」，句句道破了世间男女因为性别，对自我跟异性错过适婚年龄的宽慰或嘲讽。编剧很成功地以单身族的饮食、金钱使用等生活课题，探讨单身族切身的问题，像是一个人要吃什么？到哪里吃饭？一个人去吃烤肉方便吗？就让我觉得心有戚戚焉。男女双方爱恋，自然想共结连理，只不过原来结婚冲动是有期限，就好似食物的食用期限一样有「Best Before」。女性有「恨嫁」的年龄阶段，那大约是廿岁至三十岁之间吧。过了三十岁的女士，有些会对结婚的冲动日渐减褪，就算有固定男朋友，她们对结婚也会提不起劲。原因可能是受家庭背景、成长经历、伴侣性格或者是个人的价值观影响也说不定。就算没人看，也要买件好内衣，是停在车库里的车，抗锈的秘密－是我在《熟男不结婚》里，特别喜欢的一句台词；无论�是二十、三十、四十；或是熟女还是年轻美眉，女性处于人生不同阶段都要时时提醒自己的一句经典对话。

高龄挺肚等于很危险？

2009-06-20T01:04:00.001-07:00

现代妇女把拚事业摆前头，爱情已经迟到，结婚更慢半拍，想怀孕却超过三十五岁黄金生育期的比比皆是，孕育新生命，风险压力也越来越重。医学统计，超过三十五岁产子的危险性，是年轻孕妇的十八到二十倍，在演艺圈，除了吴淡如力拚老蚌生珠，还有艺人林青霞、胡慧中、吴君如、王菲以及陶晶莹。明星的婚姻一直是大众关注的焦点，当王菲三十九岁再度怀孕时，香港媒体还说，王菲之所以冒着高龄产妇的危险也要第三度怀孕，除了想为夫家添个男丁之外，更重要的原因就是想用怀孕来绑住不爱回家的老公李亚鹏。我的天呀！狗仔可能已经太习惯写「不婚生子」，连结婚生子这么天经地义的事，还要胡扯什么「另有隐情」。事实到底怎样，王菲不用自己出来说，因为实际行动早已胜过千言万语。近日吴淡如早产，腹中双胞胎只保住一个。她为了怀孕，不只做过全身健康检查，每三天吃一次药，还开刀拿掉二公分大的子宫肌瘤，甚至排过八字，确认自己有没有怀孕的运气，没想到身心都准备好的吴淡如，最后还是传出不幸消息，令人不舍。前一阵子看吴淡如怀孕的新闻炒得沸沸腾腾，说她虽为高龄却百无禁忌等反骨行径，有人因此而指她铁齿活该，似乎是为太过了。没有一个母亲会拿宝宝的生命健康来赌，不过看她整个孕期的叛离经道等示范，令人很疑惑；对于高龄怀孕的她是哪来那么多的自信？我的朋友今年三十五岁，刚好进入高龄产妇的这条线，对高龄怀孕所伴随的风险，如合并慢性病增加、妊娠糖尿病可能性增加、胎盘早期剥离、胎儿染色体异常明显增加等状况，她是高度警觉，只希望能做到所有完善检查，与做到孕程中充分休息，而不想靠任何一丝侥幸。这个险，就算给她十个胆也不敢冒，尽管她也曾是很叛逆的角色，但这是对宝宝健康负责的最好方法。
或许吴淡如真那么有自信，认为宝宝一定健康。也可能，她根本觉得无论是否有缺陷，她都愿意用百倍的母爱去照料她，不得而知但我知道，更多的是，如同我朋友一样的母亲，是连一点的赌注都赌不起的。吴淡如开玩笑说，她会怀孕就像是被雷打到。高龄能够怀孕是上天给的最大恩赐，当高龄孕妇必须比别人更珍惜这份迟来的礼物与祝福，虽然不需要孕期每天诚惶诚恐的过日子，但太乐观或太随心所欲都不是正确的态度。每次想到一个只有九百一十公克巴掌大的小生命，正插着管躺在保温箱里努力求生存，真的为她好痛，衷心祝福她们母女早日平安出院。至于另一个无缘的小公主，一定已经成为天上的一颗明亮星星，照耀着她的爸妈和姐妹。

金钱跟名份说「对不起」

2009-06-10T08:35:00.001-07:00

华人首富李嘉诚的小儿子，也就是有「华人第一黄金单身汉」之称的李泽楷，和相差二十一岁的香港女星梁洛施悄悄生下爱的结晶；梁洛施一举得男，李嘉诚乐得帮孙子取名叫李长治。早年家境不好的梁洛施，辍学进入演艺圈，并在杨紫琼的介绍下认识李泽楷；如今母以子贵，香港媒体还将她誉为「再版灰姑娘」。不过，没想到一向辛辣的香港媒体这回却比不过台湾媒体的毒舌！台湾某家报纸媒体，以「李泽楷上车不补票，暂不娶梁洛施」的标题，指称梁洛施甘愿为李泽楷未婚生子，而四十二岁的李泽楷却不想被套牢，对外承认没有结婚打算，还说「我们两个都没这个打算，暂时没讨论过这个问题。」后来，李泽楷担心被外界误解为不认帐，近日才改口一再对媒体强调生子是在计划之内。八卦杂志说李嘉诚因梁洛施读书不多而不喜欢她，其实读书什么时候都可以，她现在就可以读，而且可以专心读；只要不是白痴，一个学士学位，硕士甚至博士学位，又有什么难呢？或许是梁洛施在被「钻石王老五」李泽楷看上之前，只不过是个被冷冻的人气女星，有人说她「麻雀变凤凰」，其实爱就是爱，麻雀不需要变�凰，麻雀也不必变凤凰，麻雀和凤凰根本是两种鸟。爱情没什么道理，有人说，爱就是喜欢他的一切，他若是胖子，你爱他的肥肉；他若是瘦子，你爱他的骨头。麻雀如果被爱了，那人爱上的就是�──麻雀，而不会是假装凤凰或变成凤凰的麻雀，因为那就不是麻雀自己了，而且，他若喜欢凤凰，他就直接去找一只凤凰，何必要一只麻雀变成凤凰。麻雀没有比较低级，凤凰也没有比较高级，是人类用自己的价值眼光让�们有了高低，�们各有自己的天空，各有自己的枝头，麻雀绝不会想变凤凰，也变不了凤凰。我觉得说梁洛施是「麻雀变凤凰」，只因为她未婚生子的对象是一个「钱多多」的男人。梁洛施要嫁的不应该是钱，但因新郎太有钱，以致她的终生大事好像变成国家大事。一切的流言斐语，梁洛施只能全部沉默以对，她的嫁纱比一般女人要沉重得多。很多女人结婚了，不仅失去了自己的姓，也失去了自己的人，嫁给一个首富，好像是嫁给一个总统一样，比一般人少很多自由。如果不能更自在的面对所有的改变，这些财势或权势，是钻石，也是石头，足以埋掉一个人的生命。梁洛施不是麻雀，不是凤凰，她只是一个女人，她将嫁给一个有飞机有城堡有庞大事业的男人。她有自己的人生舞台，她演的是自己的戏码，那些带着有色眼镜看她的人，你想作李泽楷吗？�想作李泽楷的女人吗？你会不会想太多了？

如果你现在要写征婚启事，你会怎么写？

2009-06-03T23:54:00.001-07:00

艺人胡瓜女婿李进良，去年遭媒体跟拍到和杨巧宁过从甚密，在媒体关注下，小祯和杨巧宁几乎断了联络，日前，婚宴的帖子印好，小祯大方邀杨巧宁参加，并发帖给她，双方才恢复友谊。上周六，杨巧宁和一群朋友相约桃园汽车旅馆开姊妹会，得知李进良也正好要赴桃园参加「乳房医学重建会」，开口要求搭便车，很巧的是又被媒体跟拍，立即引发「疑似」再度偷腥的话题。一个不断把妹制造新闻，帮诊所打知名度；一个不断选择原谅老公，然后一起上节目；加上一个很想红的第三者，还有外遇的老丈人也会参一脚。这是什么滥把戏呀！相形之下，我觉得寻找真爱的中年男子－冯小刚真的是可爱多了。我很喜欢《非诚勿扰》这部电影，对于抱持游戏人间态度面对感情生活的年轻人来说，《非诚勿扰》这句话对他们根本起不了作用，但如果是用在年过四十的人身上，就显得相当诚恳与正式了，这话或许不浪漫，却是最真实的柴米油盐问题。看完《非诚勿扰》有种想谈恋爱甚至可能考虑结婚的冲动！如果你现在要写征婚启事，你会怎么写？「征婚：美丽，但不难搞的女人」，提出这样征婚条件的是一位在科技公司工作的主管，坐三望四的他，求学、工作一路顺利，就是感情不太顺，房子车子都有，就是缺了老婆。什么叫做不难搞呢？一般男性的定义应该是，不会常常生气，不会要求太多，不需要花太多时间照顾。我拿这标准去问一位已经结婚八年的科技人，他说，「美丽的女人难搞，好搞的女人不美，这是一定要认清的现实啊！」，想想看，一个美女从小集三千宠爱于一身，她自己的条件好，对另一半一定也有许多要求，她符合你的美梦，你还不一定符合她的美梦呢！其实，这样的迷思很多女性也想不通，要老公帅却又怕他花心，事业成功的代价是找不到时间陪�；平凡相守一生，又总是眼看同学的老公飞黄腾达，名字常在报章杂志上出现，心里颇不是滋味。一位知名的两性专家在谈到老婆时，诚实地说他欣赏的女人就是要脸蛋美身材佳，还要有艺术气息，结果他的老婆都符合这个条件，只是他最近又开始想，怎么当初忘了多列一个条件，就是「要喜欢运动」，因为他自己很喜欢运动，老婆不爱动，很麻烦。有人看重善良，有人觉得外表很重要，有人一定要有很多钱才有安全感。条件千百种，都没有对错。选外表，外表会改变；选才华，才华会不见。怎么办呢？条件好像永远列不够，该怪另一半不够好，还是怪自己当初没看清事实？另一半该怎么选择呢？如果你现在要写征婚启事，你会怎么写？

網路商城、遊戲儲值卡　將納入電子票證管理

2009-06-02T18:06:00.000-07:00

金管會今(2)日預告電子票證發行機構管理規則草案，其中特別強調儲值金額必須等值計算，也就是民眾儲值1,000元時，發行機構不得以更多或更少金額計入，而且目前一些網路商城，或遊戲業者也發行儲值卡，其中不少屬於多用途，金管會打算納入管理範圍。
　　「電子票證發行管理條例」今(98)年初公佈施行後，已經規定發行機構最低實收資本額必須達新台幣三億元，同時得與銀行簽訂履約保證，目的就是希望透過層層關卡，來把守消費安全。
　　金管會表示，發行機構發行儲值卡之後，因為必須依儲值金額交付信託，如果儲值金額無法等值計算，膨脹結果可能導致發行機構出現財務缺口，其實反而不利持卡人的權益。
　　同時鑑於電子票證應該是交易支付工具，不是作為提領現金的用途，因此除記名發行的電子票證較可追踨資金去向外，對於無記名發行的電子票證，規定發行機構不得應持卡人要求，返還全部或部分所持有餘額，必須等到使用者確定終止使用。
　　至於目前有多家網路商城，也都發行有購物儲值卡，金管會指出，初步認定這些都屬於多用途功能，因此未來這些業者如果要繼續發行，都必須依規定申請核准。
　　據瞭解，這些業者當中包括PChome、PAYEASY等。金管會強調，在修訂規則草案時，都有舉辦公聽會邀請相關業者知悉，不過後續會不會再發行，則無法得知。
　　但金管會透露，現階段最可以確定的是，悠遊卡公司一定會提出申請。而悠遊卡公司董事長連勝文也已表示，目前談妥合作的企業達20家，未來佈點會越來越廣。
　　此外，為了確保刷卡安全，金管會初步想法認為，未來消費金額超過500元，就要以輸入密碼方式結帳，不過這部份因為牽涉層面廣泛，對於業者機台設備恐怕會是負擔，因此還有待研擬。

大陸明星代言假藥可能追究刑責

2009-05-28T18:47:00.000-07:00

明星在中國大陸代言假藥可能會被追究刑責。中國最高人民法院、最高人民檢察院「關於辦理生產、銷售假藥、劣藥刑事案件具體應用法律若干問題的解釋」於本月27日開始施行，明星代言假藥可能被追刑責；廣告郵寄假劣藥可以共同犯罪論處。

君子愛財取之有道, 每天看到台灣電視頻道上那些賣藥節目, 我覺得很多人都在昧著良心拿黑錢, 老馬應該要學一學. 有關人身健康和安全的社會亂象, 應該要好好管一管. ncc 管奶不管賣假藥, 留著這個單位要做什麼, 大動作管旺旺入主中視中天, 其心可議.

谁说三十岁单身女性是败犬？没有爱情的婚姻比单身更惨！

2009-05-26T23:50:00.001-07:00

单身不恋爱、不结婚的情况越来越多；台湾的统计数字截至二○○七年底为止，包含离婚在内，单身人口高达百分之四十六．八，总计有八百八十六万人，到底这些熟男熟女不结婚是为了什么？一向被称为单身贵族的熟男熟女，连吃个饭也要被加钱，到底单身是公害还是被迫害？为什么现代女性宁愿当《败犬》也不愿进入婚姻的坟墓？《败犬》，在日本超火红，也红到了台湾。败犬还分老败犬（超过三十五岁以上未婚女性），以及小败犬（大概三十岁左右），相较起来我还是喜欢熟女、轻熟女这类名词。我个人认为，三十岁不结婚，绝不是没有原因，第一没遇到对的人，第二除了生小孩以外，也可以完成其它很多事。难不成三十就定下了胜败的生死状，难道女人都要因此而赶在三十前结婚，哈~人生苦短，可以遇到对的人，当然非常的幸福而且幸运，但如果老天爷还没打算给咱们一个伴，那倒不如努力过自己的人生，女人当自强。只有遇到对的人，有相同的想法和做法，才会考虑到婚姻，结婚不是坟墓，而是学习的开始，学习和另一个家庭相处，学习如何完整自己的家庭，学习和人磨合，把自己磨成圆型，学会如何和同一个人相伴到老，这是一个很大的学问，只能努力不能强求。偶像剧《败犬女王》当红，身边友人的故事，正有如活生生的剧情翻版。友人已经接近四十一枝花的年龄，之前她还在担心自己注定要当一只败犬，但在前几天，我却接到她的喜讯，我揶揄她：「�已经变成胜犬了喔，恭喜�！」她却一脸愁云的说：「我现在要结婚的老公小我十岁。」我说：「哇！没想到�这么跟得上时代，谈起了姊弟恋，不过这也没什么嘛，年龄不是问题，只要彼此觉得幸福最重要。」她说：「他的父母并不认同我们，说什么我大他十岁，会克夫，他们的儿子娶了我，工作、家庭都会不顺遂，要不是我已经怀孕了，他们根本就不认我。之前他爸妈说只要我把小孩生下来，把孩子给他们，他们愿意付我钱，但是我老公不肯，他跟爸妈说，若他们不答应让他娶我，那么就不要小孩，所以他爸妈才答应我们的婚事。」我安慰她说：「别难过了，老一辈只是一时无法接受，慢慢的就会接受�的。对了，�怎么没有给大家喜帖？大伙好去帮�祝福一下。」她说：「我们没有宴请客人，他妈妈说只请亲人就好，不用请朋友。以前我担心自己嫁不出去，就算嫁出去也会生不出来，但是现在这些事都不用担心了，却要担心得不到身边亲人的祝福。」唉！即使《败犬》变《胜犬》仍然让我觉得悲哀。

微型保單

2009-05-26T18:02:00.000-07:00

金管會已初步規劃八大族群可適用微型保單，據了解，金管會規劃主要以弱勢族群為主，但不具排他性，未來微型保單的保額上限為30萬元，每年投保費用可望低於500元，想買低保額保單的民眾可多留意。
根據金管會研擬的「保險業辦理微型保單業務應注意事項」草案，初步規劃微型保單的適用對象為經濟弱勢族群，包括原住民、農漁民、中低收入戶的兒童與老人、身心障礙者、信用卡卡債族、單親家庭、健保欠費人口，及就學貸款學生家戶等八大族群。
據了解，金管會目前規劃，所有人都可買微型保單，保單本身沒有排他性，但是主要鎖定族群以中低收入戶為主。針對部分學界、業界主張明確界定微型保單適用範圍，金管會表示，會再考量。金管會目前在研擬微型保單草案，預計6月公告實施。
金管會委員張士傑說，微型保單的對象並不是買不起保險的人，而是有經濟能力、但收入不穩定的近貧者，如果是連衣食、住宿費用都付不出來的人，就算保費再便宜，這些生活困難者還是付不起，因此這部分應交由社會救濟處理。
張士傑說，微型保單透過商業機制發行，因此會把保費、未來的理賠給付等算清楚，保險公司以微薄的利潤提供低保額、低保費的保單，讓弱勢群體發生緊急狀況時，可領取理賠金來救急。
為了讓微型保單更周全，金管會近日邀請學者、家扶基金會、內政部社會司、行政院農委會、行政院原住民委員會衛生福利處、保險業者、保發中心和壽險公會等，共同討論微型保單業務草案。
根據金管會委託學者所做調查，原住民家庭收入落後一般家庭，近四成原住民家庭入不敷出；農漁民收入不穩定；政府給中低收入戶的補助採申請制，受益人數恐怕不多。
至於身心障礙者需要更多資源協助；卡債族有長、短期的經濟困難；此外，單親家庭婦女、欠保費者、就學貸款學生也是需要政府關懷的對象。
金管會因而初步決定，以這八類族群為微型保單的主要銷售對象，官員表示，微型保險只是在考量被保險人經濟能力下推出的基本保險，被保險人未來如果經濟能力好轉，還是有必要投保其他保險來加強對自身的保障。

>> 很好的保險, 老馬有做事.

没有葛瑞森的CSI还能叫CSI吗？

2009-05-19T21:38:00.001-07:00

威廉彼得森（William Petersen）饰演的葛瑞森（Grissom）离开《CSI：犯罪现场》了。身为CSI迷，我一向认为葛瑞森是CSI系列中，最像CSI主管的一位，迈阿密的何瑞修比较像爱耍帅的警探；纽约的泰勒比较像军人；葛瑞森是最有科学研究精神的一位，他接近欧吉桑的外型（尤其当他戴顶欧吉桑草帽出外办案时，最为经典），演CSI的主管比较有说服力，他喜欢引经据典、没事还会小小的消遣或打趣一下，搞一些小幽默，增加他个性上的吸引力。不过，这样一个让我喜爱的CSI主管，却这样丢下影迷而离去。而且是为了爱情而丢下他热爱的工作，真是教人情何以堪。 It's a right time for me to go. 在经济动荡的年代，谁能这么潇洒的丢下这句话，就这样辞职了？我看只有葛瑞森。人生如戏！威廉彼特森是个颇有个性的演员，奥利佛史东执导「前进高棉」时找上威廉彼特森，他竟然拒演，因为演员要事先到菲律宾接受八周军事训练，他嫌太辛苦且片酬太少，他曾说：「我爱看像『前进高棉』这样的好片，但我不必撩落去演出。」后来他反而去演一部HBO的棒球电影，他说：「钱比较多而且比较好玩，我还可以玩球哩。」由此可以窥看威廉彼特森的个性，他会为戏而深深投入到难以自拔的境界，但是他坚持自己的原则，即使是大导演或大片，他也敢于说「我不演」。所以演了九季的CSI，彼得森俨然成为这剧的精神领袖，但他也在粉丝的讶异声中，说「我不演了！」如果看他之前拒演「前进高棉」的潇洒，就不难理解他的决定。或许CSI的编剧是一个浪漫的人，或许遭逢金融海啸后，男人更有动力为爱走天涯。葛瑞森一直想着莎拉的感情，他决定离开CSI，远赴哥斯达黎加去寻找莎拉，葛瑞森以一个真情的吻，结束了他的CSI旅程。爱情是所有问题的救赎，对葛瑞森也是。我何时才能像葛瑞森一样，撂下" It's a right time for me to go"，然后去寻找我的真爱呢？身边许多人谈着漫长遥远的远距离恋爱，也有许多人勇敢的付诸行动为爱走天涯，口头上都是说着我爱你，到底有多爱？愿意为了爱飞得多远？那个人值不值得我为他离开自己的家人朋友工作生活圈？我到了当地能经济独立及适应当地文化吗？这些问题隐藏在「我爱你」三个字之后。现在都什么年代了，如果为爱走天涯后才发现前方是死路一条，两人并不适合，也别忘了，没人规定飘洋过海只能买单程机票，真想回头也别怕丢脸，回来重新开始吧！爱情是值得追求的，需要那么一点赌徒的勇气和冒险。如果为爱走天涯之后，我发现生活中只有爱情，失去了其它的美好，那么或许我就应该重新衡量这座自我与爱情的天秤了。不论我的决定是什么，我都会记得爱自己，以及要快乐！

魏德聖新片資金台企銀簽信託合約

2009-05-15T18:13:00.000-07:00

去年創下國片奇蹟的海角七號導演魏德聖，將開拍以抗日原住民英雄莫那魯道為主角的「賽德克巴萊」，有別於海角七號籌資過程到處碰壁，最後透過信保基金轉給一銀承作的曲折過程，新片開拍前已搞定資金來源，台灣企銀昨(15)日與新聞局電影事業處、果子電影公司魏德聖等，完成新片的製作信託合約簽訂。
　此一拍片的合約，是由新聞局擔任信託監察人，台企銀擔任受託人，同時結合電影專業人士，採取信託管理的模式，對國內電影產業扶植。
　台企銀指出，近年來積極發展各項信託業務，如不動產信託、有價證券信託、財產交易價金信託、公寓大廈管理基金信託及安養教育信託等等，其中財產交易信託對降低各種財產交易（如：不動產及股權交易等）糾紛、增加交易安全，有相當大的助益。
　同時，台企銀也配合政府政策，開辦各項政府計劃補助款信託，如：國科會「台灣科普傳播事業催生計畫─媒體製作試辦方案補助款信託」、新聞局「國產電影長片輔導金信託」等，協助業者完成各項專案計劃。

97年度國產電影長片輔導金辦理要點

2009-05-15T18:08:00.000-07:00

行政院新聞局於5月2日公布97年度國產電影長片輔導金辦理要點，並自即日起受理申請，原則上每2個月審查1次，必要時得隨時調整，本年度輔導金預算不足支應時，即停止受理申請。97年度輔導金之辦理原則如下：

一、組別分一般組及新人組，以培育基礎人才及鼓勵本土原創為輔導重點，一般組每名金額以新臺幣1000萬元為上限，新人組每名金額以新臺幣700萬元為上限。

二、取消於輔導金申請前，新聞局聘請專業人士提供對申請書、企畫書撰擬之諮詢，俾利「製片制」的建立，但新聞局仍提供輔導金要點內容之諮詢服務。

三、一般組導演如曾執導2部以上輔導金長片者，須提出最近執導2部電影長片，其中一部之票房達新臺幣50萬元之證明。

四、輔導金之核發，仍採信託管理，由獲輔導金者自行委託信託業承作。但為提高預算執行績效，97年編列之輔導金預算，約為當年度輔導金獲選總額的35﹪（輔導金第1期款），其餘的65﹪則依各影片向信託業分期請款時間點，於往後年度分別編列。

五、獲輔導金選者須於簽約後12個月內完成影片攝製，得展期6個月，並以一次為限；但全片以動畫製作者，於簽約後24個月內完成影片攝製，得展期12個月，並以一次為限。

有關97年度國產電影長片輔導金辦理要點相關規定

超好吃的加蔥波羅麵包

2009-05-14T22:42:00.000-07:00

在大陸生病一定要回台灣看病

2009-05-14T22:32:00.001-07:00

朋友mail給我的, 快暈了

200億元國發基金成立創投，專注文創產業

2009-05-14T17:45:00.000-07:00

行政院長劉兆玄昨聽取文建會的「創意台灣─文化創意產業發展方案」報告，並公布預計以200億元國發基金成立創投，專注文創產業。其中與演藝圈密切相關的電視、電影、流行音樂等「6大產業旗艦計畫」尤其受注目，目標是在5年內，台灣偶像劇每年的大陸市場銷售比率要達到台幣25億元、兩岸合拍電影數量每年增為10部、流行音樂在大陸市場占有率達7％。

台灣偶像劇向來在亞洲戲劇居領先地位，近年例如《命中注定我愛你》等都風靡華人地區，近期的《敗犬女王》也受到對岸矚目。文創計畫實施後，將催生編、導、演專業教學單位；推動置入性行銷法令鬆綁；且大幅開放兩岸合拍劇，在兼顧台灣人工作機會下，因應大陸宣布台灣戲劇能登上大陸電視黃金檔之利多，提升台劇在大陸市場的占有率。去年兩岸合拍劇總時數為474小時，目標5年後達到3000小時。

電影產業方面，目前合拍片每年約僅1部，該計畫也期望透過輔導國片行銷機制、擴大金馬獎成為大型國際級影展等策略，5年後達到每年10部產量。

流行音樂方面，計畫培育新秀、升級表演空間、補助國外研習、輔導參與國際音樂活動等，希望流行音樂2014年在大陸的市占率從現今的1.47％達7.35％。電視、電影和流行音樂產業，預計未來5年將投入總共152億元資金，期許達到977億元的淨增值。

女人就该这样！

2009-05-13T21:04:00.001-07:00

张艾嘉的名字总是和电影连在一起，很少有人觉得她和舞台剧会有太大的关联；不过，这一次，她用将近一年的时间，投入舞台剧《华丽上班族之生活与生存》，不仅是演出，还执笔编写剧本。很多人可能不知道〈或是忘记了〉她也演过舞台剧。其实早在一九八八年，张艾嘉就曾在小剧场演出黑色喜剧《娘子，今晚菜色如何？》，导演是当时初次执导舞台剧的邓安宁，舞台上简约的布景、道具，一人饰多角的忙碌转场演出，把清末四大奇案之一的《杨乃武与小白菜》，彻底来了个古今对照大翻盘。此外，她还跟齐秦合作一出音乐剧。然后，转眼二十年，她才重回舞台。公益活动是张艾嘉另一个非常重视和投入的工作。她是第一个跟世界展望会去非洲的台湾艺人，前后共去了非洲七个国家，而且十六年来不曾中断，不仅认养儿童、拍公益广告，还一年至少去两三次，亲身走访台湾许多穷乡僻壤与都会边缘小区，把捐助人的关心带给困苦中的家庭和孩子。一九九九年我和张姐去非洲的卢安达，对我来说是一次震撼教育。我看到经历种族内战，很多卢安达的朋友们都无家可归，住在难民营，小孩瘦得皮包骨、满脸苍蝇在叮、眼神无助，没有明天，至今回忆起来仍然心情沉痛。我记得张姐说，从她第一次非洲回来后，她问自己：「我去非洲一趟就够了吗？只出来呼吁大家关心非洲一次，能改变什么吗？」答案是否定的，「这样的参与不能停。」于是第二年开始她又去了非洲四、五次，如果受限于工作量大，就到近一点的地方，如斯里兰卡、印度、北韩、外蒙古，当然还有故乡台湾。她学到的功课是：「我不见得能帮助每个人、改变全世界，但能帮一个是一个，能帮两个是两个。不能无奈，更不能放弃。」今年她回到十六年前去过的索马利亚，发现路铺得好多了、孩子们有食物可吃，也有学校上，比过去快乐多了。展望会也教当地人缺雨时可种木瓜、西红柿，不但可以吃，还可以卖。世上天灾人祸不断，永远有帮助不完的人，张姐却从不会有无力感，她常鼓励大家说，力气要愈使才会愈多！她不断醒大家，千万不要以为非洲的问题与自己无关，比如气候异常、缺水，这些问题都在逼进。真的要有警觉、要准备，也要教育下一代，她担心大家享受惯了，灾难一来，恐怕都不知道怎么办。工作多元又忙碌的张姐常会被不少人称为女强人，其实她碰到一些不会的事，她会说我不懂，除了工作，她也要结婚，要生孩子，要去旅行，还想做很多事情。从张姐的身上，我相信大家都同意，女人的美丽无关年纪，而是如何让自己愈活愈开心。

陸資來台投資許可辦法草案

2009-05-12T17:11:00.000-07:00

大陸地區人民來台投資許可辦法
未來陸資來台投資樣態，包括獨資、合夥、來台設立分公司及來台購買企業股權等。陸資來台投資上市櫃股票，若未達10％不在許可範疇內，歸金管會主管，10％以上則需報投審會許可。但QDII來台投資，即使未達10％，若具實質經營權控制，也需呈報投審會審議。

第一階段開放陸資來台投資項目將採正面表列，包括製造業、服務業、公共建設部分，合計99項將優先開放，但晶圓等原本即在禁止或限制項目的產業，則暫不開放。尹啟銘並指出，這些項目將在5月中旬報請行政院核定，並協調配套措施，最快6月就能實施。

因思銳與遊戲蝸牛正式結盟

2009-05-08T06:26:00.000-07:00

2009 年 5 月 13 日,「因思銳遊戲總局」將成為該公司在台灣唯一的合作伙伴，日後凡是由「遊戲蝸牛」研發出來的Online Game或是Web Game，都將由「因思銳遊戲總局」成為台灣唯一的營運代理商。

超猛的促婚影片

2009-05-07T18:56:00.000-07:00

In the end, it’s these small things that you remember. (It’s these) little imperfections that make them perfect for you.

so, to my beautiful children. One day, you too find yourself life partners, who are as beautifully imperfect as your father was to me.

還好我媽沒跟我來這套

小心~ 好便宜的遊戲點卡

2009-05-06T23:20:00.000-07:00

大部份線上遊戲的玩家，如果玩的遊戲不是處於免費測試階段﹙例如封閉測試或公開測試期間﹚，或是以販售遊戲中虛擬物品、特殊功能為獲利來源的永久免費遊戲﹙又稱為Item Mall型線上遊戲﹚；通常都需要購買遊戲公司發行的點數卡儲值到自己的帳號中，才能保持繼續進行遊戲的權力。不同遊戲的儲值過程大同小異；通常都是玩家取得點數卡之後，連結進入遊戲的官方網站，然後刮掉點卡上面的銀漆，輸入儲值密碼，就可以順利替自己的帳號添加點數，回到遊戲中繼續之前的歷程了。
雖然目前市面上已經出現月費450或480的高貴遊戲，但一般來說，遊戲的點卡大部份分為150點與350點兩種，而正常定價多半都是每一點等於新台幣一元，如果沒有特別的購買管道或是促銷折扣，點卡的點數面值就是玩家購買時所需要掏出來的新台幣幣值。假設一位玩家每個月主要玩兩款線上遊戲，其中一款是經常在玩甚至天天在玩的遊戲，當然需要買月卡；另一款則是偶爾玩玩、調劑一下的產品，買張150點的點卡就綽綽有餘；假設推估一位玩家平均每個月在線上遊戲方面的支出是購買150點與350點的點卡各一張，要花掉500元新台幣。這筆預算對於上班族來說只是一筆小錢，不過對於線上遊戲主力顧客的學生族群來說，可就不是個小數字，能省則省；那麼到底要怎樣才能買到更便宜的點卡呢？
首先讓我們來檢視線上遊戲點數卡的各種購買通路：24小時營業、據點又遍佈全台、處處可見的便利商店，的確可以方便地買到點卡，但保證不二價，最沒有折價空間。3C賣場的會員折扣或節慶促銷活動，一則有適用門檻，不見得人人皆可享用優惠，二則折價的程度多也僅是聊勝於無的5% 以下。競爭激烈的網咖有無便宜可撿？如果你是生客，網咖的點卡價格就和便利商店差不多；如果你是熟客，買點卡老闆會贈送你好些很有價值的裝備，但是價錢還是不會低到那裡去，沒辦法，多少網咖整夜包台八小時才80元甚或更低，連電腦的折舊費用都不一定夠，老闆缺現金啊！那麼，直接跟遊戲公司買如何?遊戲公司為了維護市場秩序、不適合和自己的點數卡經銷商搶生意，官網上的點卡也是不可能便宜太多。
在這樣的狀況下，當我們在網路拍賣網站看到350點的點卡只要賣185元的超級特惠價時，怎能不心動？這可是接近於打五折的價格啊，這是新的網路詐欺手段嗎？還是真的有便宜的點卡可買？
如果您心動之後真的開始進行交易，會發現賣方相當神秘，既不肯透露點卡來源，也不願意面交，只願意在收費後直接幫買家把點數儲值到買家的遊戲帳號中。雖然看起來風險不小，但是觀察一段時日之後，會發現賣家信譽良好，而且貨源充足，可以穩定、長期供應特惠價點卡。
由於點卡的販售模式是傳統的把貨批給大盤商，然後由大盤自己去轉售給中盤小盤，再加上便利商店與3C系統的直接議價，不管是買斷或是寄賣，一般來說很少出貨價有低過定價七折的，網拍上出現接近五折的價錢，賠錢生意沒人做，這其中當然是疑點重重。
由於熱門遊戲的點卡在網路上已經約當於現金，不管那一家公司在保護點卡密碼上都有一定程度的安全措施、抽測系統等，可能出問題的環節大大減少，加上一些過往的案例，大致可能不脫下列幾點：
‧遊戲公司或是印刷廠的不肖員工取得了機密的帳號密碼，於是在網路上拍賣點卡自肥。
‧遊戲公司的營運系統被駭客入侵，偷走了最重要的點卡檔案。
‧這一批點卡是某個盤商買斷的，還沒賣光而點卡即將到期，於是降價求售。
‧同一款遊戲在其它國家地區的點卡由於成本價不同，偷渡來台賺取差價。
‧營運公司不想付給研發公司權利金，透過非正式管道私下偷賣。
‧該遊戲已經進入末期階段，或是合約即將到期，能賣多少算多少。
在所有的可能裡，以印刷廠的嫌疑最低，原因是印刷廠雖然取得了單次所有的資料，但每次生產時都是一批一批的，如果所有出問題的帳號都來自於同一批序號，只要稍微比對一下很容易就露出馬腳了，加上不見得有足夠的網拍處理技巧，和冒著失去長期配合廠商的損失，印刷廠最多弄個幾組帳號回家自己玩玩，並沒有太大的動機去找自己麻煩。
在遊戲公司裡，可以接觸到序號與密碼的成員會有一個範圍，如果整批點卡出問題，經手的相關人士會立即啟動檢討會議，找出問題出在那裡。話雖如此，過往還是真的發生過幾起公司職員盜賣點卡、和客服人員備用的預備帳號被挪用的事件，不過因為點卡有卡號可以追蹤，加上被儲值帳號也都留有記錄，多半事情只要一鬧大，禍首就被循線查出來，然後免職說再見了。
如果大盤商實力雄厚，可以用現金買斷吃下大量的點卡，營運商通常很願意多打些折扣，不過自行開發的廠商要賺回過往投入的研發費用，營運代理商還要準備好一大筆費用付給原廠研發商，再怎麼折扣，點卡都很少以低過七折的折扣出貨的，更不要提那將近五折的夢幻低價了。
某些熱門的線上遊戲在許多國家都可以看到，不同的地區點卡的價位會有所差異，不過除了少部份沒有經驗的原廠之外，大部份的點卡都無法用在其它區域，也就是當地的點卡只能在當地的伺服器上使用，偷渡一批點卡來台，有可能差價並不足以獲利，甚至根本不能使用，長期供應是不可能的。
最有可能的，就是網路駭客攻進了遊戲公司的營運系統，或是利用社交工程取得了關鍵的管理人控制密碼，一但取得管理人的權限，不但可以得知序號密碼，還能清除掉自己入侵的痕跡，讓追蹤變得異常困難。由於國內有幾家廠商去年曾經傳出過幾次失守的記錄，程度雖然大小不一，但是某些廠商的應變與防護能力真教人歎為觀止：序號與密碼竟然用明碼儲存！而且反應遲鈍，出事很久之後才調整公司內部的安全機制！在這段期間之後，許多的帳號被修改了密碼，或是相當數量的點卡密碼出現在網拍中脫手了。遊戲公司警覺時間的早晚相當重要，世界上沒有攻不破的保護機制，只有保持警戒心，迅速處理，才是安全的保障。
被駭客入侵當然很不光彩，但是如果問題點卡不是來自於策略銷售或管理不當所產生，接下來的可能性就更難看了。
國內有許多款代理遊戲，這些遊戲並不是由營運商所研發的，所以除了第一筆的授權金之外，許多指標如新手包、點卡包、活動、單日最大上線人數等，都需要依合約抽取一定的百分比回饋給原廠。如果遊戲本身已經搖搖欲墜，或是代理權即將要轉手，廠商利用非正式管道兩手銷售，以避免打擊到正常通路的售價，或是多增加點帳面外的收入，並非完全不可能，雖然目前業界裡並沒有已知的實際例子發生。
網拍上能夠以接近五折的低價提供點卡，而且能維持長期供應，絕對不是小型的偷竊、佔有之類的偶發事件可以解釋，如果是內賊或是管理疏失，早就應該尋線找出原因，進而封鎖帳號，提出賠償等。或者如果被是被入侵還長期渾然不覺，這家營運公司實在很難讓玩家建立起足夠的信心，更不要說是更重要角色人物的資料了。
然而説到最後，如果以上皆非，網拍上的藏鏡人就是遊戲公司本身，那就真是沒什麼好說的，不介意的人可以省點錢，還有原廠公司就請自己去追查吧，願筆者沒有不幸而言中。

艺人重出江湖，你看好他们吗？

2009-05-06T00:40:00.001-07:00

这段时间，陆陆续续有睽违荧光幕许久的艺人复出，关于他们为何复出有各种传言，不过当他们再次站在舞台上，举手投足间还是不减当年的丰采。猪哥亮为了躲债，十多年来行踪不明；前一阵子突然现身，与好友们连络，但不久又搞失踪，猪哥亮透过简讯说，复出与否，一切要尊重之前的经纪人，也是他最大债权人杨登魁的意见。而稍早，杨登魁则是说，他不会挡人财路。随着猪哥亮的广告曝光，他再度成为各界关注的焦点。一九七○年代玉女明星林青霞，在琼瑶电影中不食人间烟火的形象深植观众心中。近两年复出传闻不断，三月中，她还应好友龙应台邀请在台北发表了生平第一次的公开演讲。虽然息影多年，林青霞魅力不减，是否复出自然是民众争相提问的主题。林青霞引用导演李安的话说：「我不拍电影，能做什么呢？」还说：「我肯定是喜欢拍戏的，但很久没有拍戏，要复出要做好心理准备」。留给影迷想象空间。尽管尚未点头重现大银幕，近年已在报章杂志发表多篇文章的林青霞透露，今年确定会出书，跻身作家行列，这应算是她另一种的「复出」方式。艺人复出，有时不是难忘观众的掌声或是单纯的怀念迷人的舞台，可能有现实因素的考虑。歌坛天后王菲正在为出道满二十年做准备之际，传出她将以二千万人民币拍摄洗发精广告，为复出热身。由于是天价，不禁让人联想王菲是否经济出了状况。王菲的经纪人陈家瑛并未否认复出传闻。而据了解王菲的小女儿李嫣已快四岁，王菲曾表示，只要工作不忙碌，她也想重返演艺圈，并非为钱而复出。锺楚红在一九九一年结婚后息影，几年前再度活跃在电视上，为化妆品及精品代言，外传锺楚红是因为婚姻亮红灯，才会选择再度复出。影星李丽珍一九九六年结婚后淡出演艺圈，和许愿的婚姻触礁，经济拮据，一九九九年就又再度复出拍戏。玉女掌门人杨采妮一九九七年退出演艺圈，感情和事业起起伏伏，前几年她再度复出，为化妆品代言，对于感情的事一直不愿多谈。而帽子歌后凤飞飞一九九七年就淡出歌坛，希望全心陪伴家人，二○○三年复出为的是举办个人演唱会。大明星淡出退出都是话题，重新站上舞台，丰采依旧，只是舞台后的辛酸谁人知。不管复出、复工，艺人重新出列，对粉丝都是一大福音。只是，艺人的动作究竟是投石问路，还是热身？粉丝是既期待又怕空等待。另外，如果久违的偶像与记忆中的形象出现落差，粉丝能否接受？而复出后的反应若不如预期，是否会有「相见不如不见」的遗憾，或许这就是艺人踌躇不前的原因。

軟體投資新模式

2009-05-04T06:29:00.000-07:00

受惠於宅經濟的線上遊戲，成為金融風暴肆虐下，少數逆勢成長的明星產業。環顧當前業界，當推鈊象電子的背景最特殊，崛起速度也最快，挾著在大型遊戲機臺長達數十年的發展經驗，五年多前才跨足線上遊戲，就成功打下一片江山。

橫跨兩種截然不同的領域，鈊象擁有比同業更為彈性且靈活的經營之道，亦積極克服兩種類型的業務共同面臨的投資挑戰。不同於大型遊戲機臺主要的成本項目在統合設計的設備及機構成本，線上遊戲的成本項目則極為多元化，包括代理權利金、行銷費用、提供遊戲服務的軟硬體成本，其中任何一項費用的節省皆可望帶來實質而正面的效益。

因此，鈊象採用微軟的服務供應商授權合約（SPLA；Services Provider License Agreement），運用按月按量付費的彈性與靈活度，以及隨時使用最新版本軟體的獨特優勢，巧妙地提升了公司的獲利率與競爭力。

多元化策略提升遊戲服務的質與量
鈊象電子線上遊戲事業處陳溪福副總經理表示，鈊象以台灣為立基點，除了自製遊戲如「Game淘」線上休閒遊戲娛樂平台，亦透過代理遊戲如韓國的「蒼天」，以及今年初從對岸引進的「預言Online」，滿足各種玩家的需求。

此外，鈊象正在研發中的三款大型線上遊戲，也預定從今年底起將陸續面世。不同於大型遊戲機臺的研發必須全面統合軟體、硬體與機構的設計，線上遊戲以PC為主要平台，只需把研發心力集中在軟體設計。

即使如此，遊戲伺服器基礎架構的選擇仍攸關重大，目標是持續不中斷地為玩家提供服務。鈊象考量核心需求，並比較多款平台的可靠性、安全性與互通性，以及人員在技術面的熟悉度與掌握度，選定Microsoft Windows Server與Microsoft SQL Server做為服務平台。

尖離峰相差五倍的經營挑戰
面對激烈競爭，愈來愈多線上遊戲改以免費為訴求，因而只要一有新遊戲上線，就會瞬間湧入大批玩家，不過，一旦新鮮感消退，玩家流失的速度也極快。遊戲壽命愈來愈短，對玩家的掌握度愈來愈困難，為線上遊戲的經營帶來加倍的挑戰。

陳溪福副總說明，新遊戲的尖峰期平均只有半年，熱潮過後，真正留下來的玩家可能只剩五分之一，相較之下，一旦到了離峰期的半閒置狀態，因應尖峰期所投資的機器費用就會顯得過高。
為了應付新遊戲尖峰期所湧入的人潮，即使後續流失程度難以掌握，採購足夠的機器仍無法避免。鈊象一方面利用合服的作法，將數款遊戲合併在同一部機器持續提供服務，另一方面則採用微軟的服務供應商授權合約（SPLA；Services Provider License Agreement），來分散投資壓力並加強對成本的掌握。

陳溪福副總表示：「過去常為了新遊戲的上線而購買新機器，購買新機器就必須購買軟體，整體投資金額不容小覷。但採用SPLA之後，再也不需一次付出並繳清一大筆錢來買軟體，而是按月且按實際使用量來付費，對於新遊戲沈重的初期成本與後續必然來臨的離峰期而言，是最兩全其美的作法。」

從效能與管理打造競爭優勢
由於巿場競爭激烈，無論是代理金或行銷費用等投資皆節節高升，相對地，若能在設備投資有所節省，就可帶來顯著效益。SPLA除了免於一次購足軟體的大幅投資，還能節省版本升級的費用，更重要的是，SPLA不但讓軟體投資變得更輕鬆，管理也變得更容易，並在第一時間盡享新技術帶來的優勢。

陳溪福副總指出：「購買軟體最擔心半年或一年就出現新版，先前投資購買的軟體會變得價值全無。但採用SPLA所取得的授權軟體永遠是最新版本，不僅免除了升級考量，微軟在技術面的表現亦會隨版本更新而愈來愈好，換言之，使用最新版本的軟體將可提升遊戲效能，進而強化對玩家的服務。」

軟體管理的簡化亦是採用SPLA的獨特優勢之一。過去常需清查每部機器的軟體明細，包括名稱、版本與使用狀態，但往往因為新機器的購入或舊機器的報廢而使資訊變得混亂。但SPLA按使用量付費的模式，可明確計算出實際使用的套數，再加上只使用最新版本的軟體，管理上變得極為單純。

有了SPLA的加持助陣，以及宅經濟的持續發燒，鈊象在2009年的經營策略更為積極，除了將在已有十幾款休閒遊戲的「Game淘」平台再推出九至十款全新遊戲，代理與自製的大型線上遊戲都將陸續問巿，滿足巿場玩家的期待。

想要更瞭解SPLA為鈊象電子所創造的效益？現在就上微軟網站：http://www.microsoft.com/taiwan/resources/casestudies/case/igs2.aspx

投保汽機車強制責任險

2009-05-03T21:40:00.000-07:00

下次保險時請業務員打七折你知道投保汽機車強制責任險一年沒出事有什麼好處ㄇ?大家可以注意一下喔!!!~~^^我也是第一次知道這樣的事情，原來以前被保險公司坑了不少，所以，最近如果大家有要更新保單時，記得叫保險公司打折，否則告到保險司，他們可是要罰二十萬呢!!!你知道投保汽、機車強制責任險一年沒出事有什麼好處嗎?無肇事紀錄沒減費，保險公司要受罰。新制強制汽車責任保險已實施一年多，不少車主最近正面臨續保事宜。雖然新制車險費率結構增加「無肇事紀錄減費」項目，但不少車主在向保險公司續保時，保險公司卻未減費。財政部保險司前陣子接獲一些車主檢舉保險公司未依規定減費，保險司已對多家溢收保費的保險公司開出罰單，每案罰鍰二十萬元。保險司官員指出，自去年四月起實施的新制強制汽車責任保險，將保額和保險費大幅提高一倍左右，但也增加以肇事紀錄加減保費的規定，讓紀錄良好的駕駛人可以減少保費負擔，以鼓勵駕駛人重視行車安全。依據規定，肇事紀錄加減保費大致可分成七種等級，分別是：1. 新承保或無承保紀錄2. 過去兩年無理賠紀錄3. 過去兩年內理賠一次4. 過去兩年理賠兩次（又分其中一年無理賠、每年都有理賠兩種情形）5. 過去一年無理賠6. 過去一年理賠一次7. 過去一年理賠兩次等。原則來說，如果過去一年無肇事紀錄者，保費可以打九折計算，兩年沒有理賠紀錄可以打八折，三年沒有理賠紀錄可打七折，最高保費以打七折為上限。不過，很多保險公司在承辦車主續保時，可能以「沒有過去承保資料」為由，保費並沒有打折；或是車主明明從來沒有理賠紀錄，保險公司僅打九折計算保費，讓車主平白多付保費，損及車主權益。保險司官員說:「許多車主並不知道強制車險無肇事紀錄可以減費的規定，因此未發現保險公司溢收保費。」最近財政部接獲一些車主的檢舉案件，顯示車主已逐漸重視本身的權益。官員表示，如果駕駛紀錄良好的車主在續保強制車險時，保險公司並沒有打折計算保費，車主可以檢附保費收據向保險公司提出檢舉，一旦查獲確有此事，保險司將處罰保險公司。

台北永康街呂桑食堂

2009-05-03T03:43:00.000-07:00

今天吃這麼多菜, 我媽和妹妹都很高興總共是1千6百多一點點,
嘿~ 太多菜了, 我們還打包回家
很地道的宜蘭菜, 國宴等級的喲
台北市永康街 12-5號 (近永康公園)
tel 02-2351-3323

新店市民團體意外保險

2009-04-30T22:10:00.000-07:00

由公所負擔保費，保險對象為出生滿15日以上設籍新店的市民，保險期間自98年1月1日起至98年12月31日止。
如果在保險期間內，市民發生意外傷殘或死亡，可依傷殘程度、等級核賠，最高可獲25萬元理賠，提供市民多一層的保障，促進社會安全網絡更健全。
新店市公所積極推動社福，希望讓新店成為名副其實的文化幸福城市。各項社福服務詳情，可洽詢新店市公所2911-2281轉社會課。

終於有一個開竅的市長, 唉~ 還是女人細心呀. 真該選一個女總統

烈酒諾貝爾台灣福祿壽酒廠

2009-04-30T02:21:00.000-07:00

在全球蒸餾白酒地位崇高的大陸名酒，包括貴州茅台、四川五糧液，近二年，在有「烈酒諾貝爾」之稱的布魯塞爾的「Monde Selection」煙酒評鑑賽金牌的競逐中，竟然多次輸給他們眼中原本名不見經傳的台灣福祿壽酒廠。

Monde Selection 2008年酒類評鑑
福牌 50度特級高粱酒金質獎
福牌 58度特級高粱酒金質獎
福牌 38度特級高粱酒銀質獎
福牌特級高粱酒繼2006年榮獲國際菸酒評鑑機構38度特高銀質獎和50度特高銅質獎肯定～2008年一舉奪下2金1銀佳績～福祿壽酒廠的榮耀　是屬於國人的驕傲福祿壽酒廠在本土民營酒廠中目前是全台第一家財政部雙重優質酒類認證之民營酒廠，積極推動中央政府力倡優質酒類認證的同時，在世界菸酒評鑑機構(Monde Selection)嚴格權威評審制度下，更榮獲品質肯定之殊榮領先台灣製酒同業。

MONDE SELECTION 世界菸酒評鑑會是1961年由比利時政府所設立全球性產品權威評鑑機構，嚴格的品選標準及評審制度，讓這個獎成為全球公信力極高的國際品牌獎，更是全球菸酒業者所力爭最高品質榮譽的代表獎項。　

我會買些, 送朋友

网交抓狂，明星名人的情色学分

2009-04-29T22:25:00.001-07:00

这年头网络交友的风行，让旷男怨女们在网络世界里找到了一条通往爱情的快捷方式，我身边有好几个例子，从网络世界开始，轻轻松松地将爱情天线延展，世界各地都收讯得到。不过网络交友陷阱很多，即使是明星一样乐在其中，有的为了冲人气，有的是要交朋友，不过，真正交到朋友的并不多，反而多是惹来一身腥！这两天闹最凶的是罗志祥（小猪）。因为寂寞难耐上网交友遇到桃色陷阱，视讯把妹遭网友全纪录，女主角爆小猪「猪哥」搞暧昧，男主角则质疑称遭设计，透露单纯诚心交朋友，却误闯复杂的网络世界。据悉，小猪前年经泰国白龙王指点，戒女色可大红十年，自此他陷入两难，硬撑当「自卫队」，双手万能解决生理需求，去年年底，他跟模特儿李毓芬拍广告结识，绯闻因见光死成短暂情缘。小猪突发奇想上网交友，结识香港女网友，对方又神似前女友Selina，让他不禁陷入情「网」，双方互动三个月聊MSN、传简讯，内容遭女网友全都录，包括小猪在视讯裸露上半身以及调情的暧昧简讯。精虫冲脑自毁前途的奥运金牌得主朱木炎是最典型的例子。他透过视讯想交友，不慎把到了援交妹，遇上诈骗集团「仙人跳」，不但被骗高达上百万元，形象也面临跌停板，赔了夫人又折兵。另外，陈冠希发生「淫照风暴」前也曾被网友爆料疑似他的露鸟照，他透过网络找女生聊天，并大搞网络性爱，在视讯里大胆露鸟挑逗对方，而不雅照片遭网友截取并在网络上公开，引起轩然大波。无独有偶，张震岳一样喜欢网交，曾以「Orange／橘子」之名在网络交友，并放炮发表生活日记，他在网络上结识大三女学生「叮当」，被传跟对方短暂交往，但叮当不久上吊自杀，被指她过不了情关，让他心情沈痛不已。吴克群也迷过网交，藉由网络交友冲人气，并趁机为专辑做宣传，他成为「大红人」之际，男女通吃，除了女粉丝加入好友，也引来男同志示爱，文字充满猥亵字眼。网络交友产生的爱情有时是很虚幻的，每个人只靠一台计算机来沟通传达讯息，所以网友们光从网络上的个人文字和风格，有时很难真正了解对方，就算留下电话和对方联系了，有时对方的真正情况也不一定能完全了解。所以交友时要特别小心，网络就像现实社会一般，有好人当然也有坏人，真假要如何辨别，除了靠自身的经验以外，不要随便给别人电话、账号和家庭数据等等，以免遭到不明人士的骚扰。根据一家网络公司所做的一项调查，随机抽样了一千名曾经在网络交友谈恋爱的网友，结果成功率仅有千分之一，所以想要在网上找到爱情是可遇而不可求的。

日本 AVG 遊戲 Always

2009-04-23T06:38:00.000-07:00

電車男追女記(A story of a Hong Kong geek) game start!

2009-04-23T06:21:00.000-07:00

读硕士难？还是回答小学生的问题难？

2009-04-22T19:56:00.001-07:00

一颗糖果一元，三张糖果纸可以换一颗糖果，小明有十五元，请问他最多可以吃到几颗糖果？现在的小学生会不会太强了，他们都在学什么？从小都拿第一名的台湾政界名人就是栽在这一题上！你会不会跟我一样很想骂人：「为什么要这样打击我的自信，干嘛都出一些连鬼都答不出来的鬼题目啦！」。我以为这个节目应该叫「百万老学堂」，而不是「百万小学堂」。以综艺节目的效果来解析节目特色，打着「小学」的名号，然后说这些都是国小教科书的题目，这可以塑造出「这些问题都很简单，是基本应该都要会」的暗示，然后当上节目的人不会时，就可以营造出「哈哈有点丢脸」的那种效果。当题目出现争议时，还可以创造新闻议题，究竟产生错误答案的起源是从那儿来的，小学？教育部？或小学教科书？找艺人来参加，因为熟悉的面孔可以让观众很快进入状况，然后提高问答时的紧张感。让熟悉的面孔（特别是高学历）的人答错，会带给观众一种快感。把小学生与大人放在一起，制造出强烈的反差，有助于制造综艺效果。或许对从事教育的工作者来说，这些操作手法是在「消费小学教育」，它不但会助长过去那种以背诵为「唯一」的国民教育文化，更可能会让观众对国民教育产生更大的误解，甚至对教科书与国中小教学有着更大的敌意。但是对于观众而言，每次看完电视节目《百万小学堂》，就对下一代的教育更加忧心，不是这个节目做得不好，而是这个节目曝露出台湾的教育出了很大的问题，如果教育相关单位能够就这个节目的背后意义多加思考，也许可以「解救」台湾的小朋友与家长可以免于「恐惧的日子」。细看几题《百万小学堂》的题目，便会发现当中有不少很无聊的死背题目，那就像是随便找一篇课文，挖空几个字当填充题一样。甚至还会有类似澎湖是在绿岛的哪个方向这种谁看了都知道答案有问题的题目。常常看到小学生弱小的身体背着重到不行的大书包，小学生胃溃疡的消息已经不是新闻，多少小学生跟国中生是下课后不需补习的？多少小学生跟国中生能够正常的、没压力的在家吃晚餐的？一堆专家学者希望家长们不要给小朋友压力，都是一堆屁话罢了，给压力的不是家长，是整个教育制度！而这些放屁的专家学者们却都把小孩子送往国外或国际学校，这种专家学者也能称为专家学者？这个问题已经不是家长能够决定的问题，而是高高在上的教育管理单位老爷们的问题，但是日复一日，我们下一代的健康跟前途就葬送在一堆脑满肠肥的官员手中！台湾人为什么能够不生气？

台北市政府捷運站旁的 simth & hsu

2009-04-22T05:00:00.000-07:00

和美杏一起來, 這裡的桂花蜜烏龍茶很棒, 感冒了還能聞到桂花香, 很香微甜
有熱的和冷的, 每人一杯 NTS120. 很有意思, 每張 table 是 2小時翻桌一次, 生意很好
這裡是複合式經營, 除了現場茶飲, 還有小點心, 另外這裡還賣茶和茶器. 主力是高山茶
茶器簡約品味, 我很喜歡. 主要是因為很人性化的設計, 看過很多茶器多半華而不實
熱飲很燙手, 我特別喜歡這裡的茶杯, 所以拍下來. 留意以後要買.

網路看屋的10 件事

2009-04-19T19:04:00.000-07:00

1.為吸引買方刻意壓低單價來「釣魚」

網路看屋的優點之一，就是買方可主動過濾物件，避免被業務員牽著鼻子走，到處亂看而浪費時間，因此，愈來愈多民眾願意使用「預約看屋」服務，而這些潛在買方就成為部分不肖仲介「釣魚」的對象。
為了吸引更多買方，部分業者會在未取得屋主同意前，就刻意將網站上的總價下修，或是將車位面積併入權狀，使得每坪單價「看起來」相對便宜。一旦買方主動來電後，通常業者會找出許多無法帶看該間標的的理由，並鼓勵你看另外幾間自己開發的案源。

2. 公開刊登精華物件沒說尚未取得屋主委託

景氣冷颼颼，部分仲介為了度小月、搶業績，會私下在網路刊登並未取得屋主或投資客委託的物件。
倘若買方找上門，業者就挾著已有準買主的籌碼，去說服屋主簽下售屋委託；如果屋主仍然不同意委售，再建議買方可以先看同區域的個案。這類情形最容易發生在買氣佳的精華路段。

3.物件相同但各網售價卻不同

擁有買賣雙方資源的房仲和網站業者經常會進行跨界合作。像是永慶房仲網同時提供中信、住商等加盟店的物件資訊；而國內主要入口網站如Yahoo！奇摩、Yam等也有房地產頻道，樂屋網、吉家網等房地產專業平台則與各大仲介合作，建立房地產交易平台。
由於房地產物件資訊均掌握在房仲公司手上，入口及平台網站多少會有資訊落差，而屋主偏好簽下「一般委託合約」，交由不同仲介銷售，因此也會發生相同物件，在不同通路、卻有不同售價的混亂情況。

4.照片含糊帶過多半是避免同業來搶案

不用出門就能看到房屋，是上網看屋的優點之一，由於網路上的實景照片有些是經紀人提供拍攝角度建議，讓專業攝影師現場操刀，或部分由經紀人自己拍攝。如果碰到獨賣（也就是專任委託）案件，為了避免同業干擾或搶案源，有些經紀人會刻意不呈現該棟大樓的外觀，或只拍屋內角落，甚至只有附近學校、捷運等大環境，就想矇混過關，讓你無法清楚了解該物件的座落地點，這樣一來，對上網看屋的消費者來說自然也造成困擾。

5.網路照片很漂亮實際看屋卻有落差

為了讓買方留下好印象，網站上的照片、影片多半經過軟體修飾，經紀人也會擷取最有利銷售的4～6張精美照片放上網，這樣美化、篩選的過程，難免使買方有錯誤期待，等到現場看屋後發現有落差因而產生失望感，也時有所聞。
若與其他電子商務網站相較，網路看屋並不涉及交易與金流，隱惡揚善的照片只能算銷售手法，也無可厚非，只能奉勸買方網路看屋後，還是務必親自到現場一探究竟。

6.搶手的「紅蘋果」物件未必會在網路公開

通常經紀人簽下委託約後，仲介公司會經過三道主要的內部流程，包括製作說明書、產權調查、最後會進行照片或DV的拍攝，大約需要1周工作天，這段資訊空窗期就是經紀人大展身手的好機會。
若是超級搶手的「紅蘋果」物件，經紀人有把握在短時間內當「大炮」，亦即買賣雙方透過同一經紀人成交，就能領到最多的獎金，因此會說服屋主不要將售屋訊息公開在網路，就有不少經紀人私下承認「真正的好蘋果不會出現在網路」的說法。

7.公開成交價格但計算方式可能不同

美國、中國、香港等地的每筆成交價格，在官方網站都能一覽無遺；反觀國內，近1年仲介公司才在官網上公開成交行情資訊，而且只能提供透過自家公司成交的價格。
由於沒有官方、公權力的介入，仲介公司公開的成交行情資訊也並未統一，像是要公布多久前的成交資訊？用總價或單價呈現？車位是否另計？樓高是否標明等等，這些公開的資訊是否事先經過篩選無從得知，也難保正確無誤，以及沒有任何商業利益的色彩。

8.只誇自家件數多不說把已售物件來墊檔

「擁有最多物件」是許多網站行銷手法之一，當然也有不珍惜信譽的業者會將已經過了委託期限或已售出的物件，留在網站做為墊檔資訊，讓買方誤以為「哇！可以挑的物件這麼多。」其實消費者要建立的觀念是，「物件多」並非瀏覽網站的重點，反而是網站能否提供正確、即時的資訊才最重要。

9.提供格局圖或座向但可能與現場有出入

多數網站會提供格局圖或平面圖，但礙於目前格局圖多半是經紀人手繪，再由美工人員繪製，執行的過程難免有丈量或座向標示不清等錯誤。因此網路看屋最好只著重在隔間適不適合為主，別計較比例與座向方位是否正確等細節。不過，由於格局圖屬廣告的一部分，若仲介公司「刻意」美化或修改格局，已屬違法行為，民眾可自行列印格局圖做為自保。

10.連鎖房仲連鎖call 原來是客戶資料共用

許多買方都有類似經驗：只要曾經在房仲網站留下聯絡電話，或是經過一次現場看屋、跟特定仲介人員留下資料後，沒多久就會接到不同仲介人員打來的推銷電話或簡訊，煩不勝煩。

给伊能静和贾静雯的三十二封信

2009-04-17T21:09:00.001-07:00

娱乐圈的姐妹淘不少，贾静雯和伊能静是其中一对。两人的友情始于二○○五年，即将生产的贾静雯向伊能静请教生产事宜，逐渐熟络变姐妹淘。当年伊能静初次主持《美丽艺能界》，贾静雯挺着大肚子上首集。以当年贾静雯未婚先孕的新闻热度，能做到这一步，可见两人交情不一般。但是贾静雯产后遭遇老公酒后载美女，伊能静频频以好友身份受访，称与贾静雯通电话时，数度哽咽，她则鼓励其不要生气、不要哭，两人还相约和黄磊吃饭等。不料却引发贾静雯大动肝火，通过经纪人发言，表示自己除了与高圆圆有联系，产后再未与圈内人士交流，此举无疑给了伊能静一个巴掌。「失和」一说由此而来，然而两人自此再也不提及彼此。虽然互为陌路，如今却殊途同归让人十分感慨。是指责也好，或不屑也罢，伊能静离婚和贾静雯婚变争女都不可避免地成为娱乐圈最热话题。

什么是好妈妈？爱，那里只是用嘴巴说而已！这阵子闹得凶，先是伊能静抛夫弃子、又是贾静雯爱自己胜于梧桐妹。舆论指责伊能静只顾着拍戏，抛夫弃子。想看小哈利，竟是要小哈利搭机去上海给她看，而不是大人自己飞来台湾看。贾静雯哭诉看不到梧桐妹后，先是男方好友自居的周丹薇出面声援，接下来是舅舅刘正中发表八点声明，指控贾静雯行为不检点、爱名利、爱自己胜于梧桐妹。说真的，台湾的社会舆论，还是让人很难过地发现，距离男女平权，依旧有段很长很长的路要走。结婚生子，是男女双方合作的结果。然而，小孩出生后，同样的行为，爸爸可以做、妈妈却不能做？身为妈妈，并不代表就不是女人。是女人，并不代表就没有自己成长的必要。不该因为爱对方，就因此不把自己当成独立的个体看待。否则，施与受之间，早晚失衡。在婚姻关系中，夫妻该如此；在亲子关系里，母子间也该是如此。一天到晚挂在嘴上对子女诉说着自己的牺牲，早晚子女都会因为那股沉重的压力而选择逃避。爱的表现方式有很多，我最近看了一本书－《给山姆的信Letters to Sam》；是一位因车祸造成四肢瘫痪的心理治疗师，因为担心无法陪伴患有自闭症的外孙长大，于是将自己从轮椅生活和专业经验中所体悟到的一切写成三十二封信，希望他的孙子将来能从中学会什么是爱、生命和接受缺憾的勇气。清官难断家务事，不管是大人还是小孩，他们都在面对人生中不顺遂的困境，残酷的现实终归是现实，Life will never be the same。幸福和痛苦都是一种情绪，而没有什么情绪会永远存在。希望所有和伊能静与贾静雯同样遭遇的男女们，在学会坚强之前，都该先学会面对自己的脆弱。

台灣 > 線上遊戲定型化契約應記載及不得記載事項

2009-04-17T19:47:00.000-07:00

壹、應記載事項

一、當事人及審閱期間之規定。

本契約於中華民國____年____月____日經甲方審閱____日（不得少於三日）
甲方簽章：
乙方簽章：

立契約書人
（線上遊戲使用人名稱）________(以下簡稱甲方)
（線上遊戲公司名稱）________(以下簡稱乙方)

二、無行為能力或限制行為能力人應得法定代理人同意之規定。

遊戲服務之申請，若甲方為無行為能力人，應由其法定代理人為之；若為限制行為能力人，應得法定代理人之同意。

三、契約內容。

以下視為本契約之一部分，與本契約具有相同之效力：
一、乙方有關本服務之廣告或宣傳內容。
二、費率表及遊戲管理規則。
前項契約內容相互間有衝突者，應為消費者有利之解釋。

四、特種買賣消費者之特殊契約解除權規定。

甲方得於開始遊戲後七日內，以電子郵件或書面告知乙方解除本契約，甲方無需說明理由及負擔任何費用。甲方得就未使用之儲值向乙方請求退費。

五、計費標準之變更及其通知相關規定。

費率調整時，乙方應於預定調整生效日三十日前於遊戲網站、遊戲進行中及遊戲登入頁面公告；若甲方於註冊帳號時已登錄電子郵件者，並以電子郵件通知甲方。
費率如有調整時，應自調整生效日起按新費率計收；若新費率高於舊費率時，甲方在新費率生效日前已於遊戲網站中登錄之儲值應依舊費率計收。
採計時制者，每次計價單位為__小時 (最高不得逾二小時)。

六、本遊戲應載明之資訊。

乙方應於遊戲網站及遊戲套件包裝上載明以下事項：
一、進行本遊戲之最低軟硬體需求。
二、第七條第一項所列之退費權利。

七、遊戲套件與軟體之退費。
甲方得於購買本遊戲套件或付費下載相關軟體後七日內，向乙方或為乙方經銷遊戲套件之業者，請求全額退費。
前項情形，乙方或為乙方經銷遊戲套件之業者應依甲方之請求立即退費。

八、契約之生效。

甲方於契約審閱期過後初次註冊帳號，進入顯示本契約條款之網頁，並按「同意」之選項後，即推定甲方同意本契約條款之規定。

九、帳號密碼遭非法使用之通知。

任一方發現第三人非法使用甲方之帳號，或有使用安全遭異常破壞之情形時，應立即通知對方。乙方接獲甲方通知，或乙方通知甲方後，經甲方確認有前述情事，乙方得暫停該組帳號或密碼之使用權限，並更換新帳號或密碼予甲方。
前項情形，乙方應返還甲方已扣除之儲值，或補償相當之遊戲費用，但可歸責於甲方者，不在此限。

十、電磁紀錄被不當移轉時之處理方式
甲方如發現帳號、密碼被非法使用，且遊戲電磁紀錄遭不當移轉時，應立即通知乙方查證，經乙方查證甲方之個人身分無誤後，應立即暫時凍結該組帳號，並暫時限制相關線上遊戲使用人就本服務之使用權利。
乙方應於暫時限制遊戲使用權利之時起，即刻以書面或電子郵件通知持有前項電磁紀錄之第三人提出說明。如該第三人未於接獲通知時起七日內提出說明，乙方得直接回復遭不當移轉之電磁紀錄予甲方，並於回復後解除對相關線上遊戲使用人之限制。
持有第一項電磁紀錄之第三人不同意乙方前項之處理，乙方得依報案程序，循司法途徑處理。
乙方依第一項規定限制甲方之使用權時，在限制使用期間內，乙方不得向甲方收取費用。
甲方如有申告不實之情形致生乙方或其他線上遊戲使用人權利受損時，應負一切法律責任。

十一、遊戲歷程之保存期限、查詢方式及費用。

乙方應保存甲方之個人遊戲歷程紀錄，且保存期間為____日（不得低於三十日），以供甲方查詢。
甲方得以書面、網路，或親至乙方之服務中心申請調閱甲方之個人遊戲歷程，且須提出與身份証明文件相符之個人資料以供查驗，查詢費用為____元（至多不得超過新台幣貳百元），由甲方負擔。
乙方接獲甲方之查詢申請，應提供第一項所列之甲方個人遊戲歷程，並於七日內以光碟或磁片等儲存媒介或書面方式提供資料。

十二、電磁紀錄。

本遊戲之所有電磁紀錄均屬乙方所有，乙方並應維持甲方相關電磁紀錄之完整。
甲方對於前項電磁紀錄有支配之權利。

十三、連線品質。

乙方各項系統設備因預先計畫所需之系統維護停機，應於七日前於遊戲網站中公告，且於甲方登入時通知，並於遊戲進行中發佈停機訊息。
乙方應確保其系統設備，無發生錯誤、畫面暫停、遲滯、中斷或不能進行連線的情形。如因而致不能提供甲方服務時，乙方應返還甲方已扣除之儲值，或免收相當之遊戲費用，或遞延甲方得進行遊戲之時間。

十四、系統安全、程式漏洞。

乙方應依本契約之規定負有於提供本服務時，維護其自身電腦系統，符合當時科技或專業水準可合理期待之安全性。
電腦系統或電磁紀錄受到破壞，或電腦系統運作異常時，乙方應於採取合理之措施後儘速予以回復。
乙方違反前二項規定，致生甲方損害時，應依甲方之受損害情形，負損害賠償責任，但乙方能證明其無過失者，得減輕其賠償責任。
乙方電腦系統發生第二項所稱情況時，於完成修復並正常運作之前，乙方不得向甲方收取費用。
因遊戲程式漏洞致甲方受損時，乙方應依甲方之受損害情形，負損害賠償責任。但乙方證明其無過失者，得減輕其賠償責任。

十五、遊戲管理規則。

為規範遊戲進行之方式，乙方應訂立合理公平之遊戲管理規則，甲方應遵守乙方公告之遊戲管理規則。
遊戲管理規則之變更應依第十八點之程序為之。
遊戲管理規則有下列情形之一者，其規定無效：
一、抵觸本契約之規定。
二、剝奪或限制甲方之契約上權利。但乙方依第十六點之規定處理者，不在此限。

十六、違反遊戲管理規則之處理。

除本契約另有規定外，有事實足證甲方於本遊戲中違反遊戲管理規則時，乙方應於遊戲網站或遊戲進行中公告，並以線上即時通訊方式或電子郵件通知甲方。經乙方通知改善而未改善者，乙方得依遊戲管理規則，按其情節輕重限制甲方之遊戲使用權利。
乙方依遊戲管理規則停止甲方進行遊戲之權利，每次不得超過___日（至長不得超過七日）。
除構成契約終止事由外，乙方依遊戲管理規則對甲方所為之處置，不得影響甲方依本契約應享之權利。

十七、申訴權利

甲方不滿意乙方提供之連線品質、遊戲管理、費用計費、其他相關之服務品質，或對乙方依遊戲管理規則之處置不服時，得於收到通知之翌日起七日內至乙方之服務中心或以電子郵件或書面提出申訴，乙方應於接獲申訴後，於____日(至長不得超過十五日)內回覆處理之結果。
乙方應於遊戲網站或遊戲管理規則中明訂24小時服務專線、申訴服務專線與電子郵件位址。

十八、契約之變更。

乙方修改本契約時，應於遊戲網站首頁及遊戲之登入頁面公告之，並以書面或電子郵件通知甲方。
乙方未依前項進行公告及通知者，其契約之變更無效。
甲方於第一項通知到達後十五日內：
一、甲方未為反對之表示者，視為甲方接受乙方契約變更之內容。
二、甲方為反對之表示者，視為甲方對乙方終止本契約之通知。

十九、契約之終止及退費。

甲方得隨時通知乙方終止本契約。
契約終止時，乙方於扣除必要成本後，應於三十日內以現金、信用卡、匯票或掛號寄發支票方式退還甲方未使用之儲值或遊戲費用。
甲方有下列重大情事之一者，乙方得於通知甲方後，立即終止本契約：
一、利用任何系統或工具對乙方電腦系統之惡意攻擊或破壞。
二、以利用外掛程式、病毒程式、遊戲程式漏洞或其他違反公平合理之方式進行遊戲。
三、經司法機關查獲從事任何不法之行為。
乙方對前項事實認定產生錯誤或無法舉證時，乙方應對甲方之損害負賠償責任。

貳、不得記載事項
一、不得約定拋棄契約審閱期間。
二、不得約定概括授權乙方得就甲方所提供之各項個人資料，為履行契約目的範圍外之利用或洩露。
三、不得約定排除甲方之任意解除及終止契約之權利。
四、乙方不得約定其得減輕或免除依消費者保護法應負之責任及無故任意解除及終止契約而不負賠償責任。
五、不得約定乙方之廣告不構成契約內容，亦不得約定廣告僅供參考。
六、不得約定如有糾紛，限以乙方所保存之遊戲歷程及相關電子資料為認定標準。
七、不得約定所有使用甲方帳號和密碼進入乙方管理之電腦系統後之行為，均視為甲方之行為。
八、不得約定其得單方變更契約內容。
九、不得約定免除媒體經營者應負之責任。
十、除法律另有規定外，不得約定因本契約提供之服務所生之糾紛涉訟，應賠償乙方所支出之律師費用。
十一、甲方與乙方合意定第一審管轄法院，不得排除消費者保護法第四十七條或民事訴訟法第四百三十六條之九規定小額訴訟管轄法院之適用。

>> 台灣> 經濟部工業局於９６年公告

吉他英雄的新對手，「Oh-No Banjo」

2009-04-17T19:25:00.000-07:00

「Oh-No Banjo」( 五弦琴)是羅徹斯特理工學院(RIT) 的學生以吉他英雄為基礎為該院院長Bill Destler設計出來的，他剛好是1840至1920年代古典五弦琴(Banjo，又名班鳩琴)的收藏家。

台北火車站 2 樓微風廣場

2009-04-17T18:12:00.000-07:00

東京車站很早就有類似的規劃, 光是在那裡逛, 一天是沒問題的. 台灣美食真的很殺
小吃和牛肉麵只有台灣最道地, 很難想到有那麼多的人口喜歡咖哩, 昨天到這裡開會
是下午2點, starbuck 根本沒位子, 不過到了2點半左右, 人潮明顯少了很多.

警告：您的Gmail帳號即將被封鎖

2009-04-15T21:44:00.000-07:00

這是詐騙郵件，千萬不要乖乖就範！
以下是轉貼訊息，剛剛在Billypan的噗浪看到一則訊息，他說他收到一封自稱是「GMail小組」寄來的郵件，標題是很驚悚的「警告：您的Gmail帳號即將被封鎖」，郵件內容就是跟Gmail登入頁面一模一樣，提示我們趕快登入Gmail帳號來解決帳號被封鎖的問題…。請千萬不要輸入帳號密碼，如果不小心把帳號密碼送給詐騙集團了，請用最快的速度更改Google的密碼，如果還來得及的話！

避免被詐騙郵件騙取帳號密碼的方法：

只在官方網站登入帳號密碼
登入前確認網站網址為官方網站，認清google.com跟goog1e.com的細微差異。
不可以在Email中輸入帳號密碼來登入網站
不建議在其他網站輸入Email帳號密碼，讓他們獲取或管理你的通訊錄，如twitter或其他社群網站 (類似這種型式)
任何時候在輸入帳號、密碼前，請先深呼吸、再確認一次... XD
不要聽信任何人的建議，將帳號密碼轉交給不認識的人協助執行設定或調整功能
務必定期更換密碼
千萬不要使用同一個密碼通用全部帳號，否則一旦被盜會全部遭殃
請勿從官方網站以外下載、安裝來路不明的軟體或破解程式

朱家角紀念品

2009-04-14T17:40:00.000-07:00

有趣的紀念品，上面是幾十年前的解放軍圖案與手勢，寫著「不是美女莫來煩」、「男女搭配、按揭不累」，按揭是抵押的意思，我以前聽過是：男女搭配、幹活不累。

台灣部落格的使用行為

2009-04-14T17:34:00.000-07:00

根據東方線上2008年版E-ICP東方消費者行銷資料庫調查發現，上網人口中，最近一週內有使用或瀏覽部落格的比率高達35.2%；顯示部落格對於上網族群來說，已成為獲取網路資料的管道之一。最多人在無名小站擁有個人部落格(72.1%)，Yahoo！奇摩(37%)次之，第三是Yam天空部落格(7.7％)。好友在部落格內互相連結的行為，也是讓無名小站人氣越聚越多的原因。

這些人上部落格最多從事的行為，第一是瀏覽文章(74.9％)，其次則是發表文章(37.2%)與回應文章(37.2％)，第三才是分享相片(34％)，最少的則是分享影音檔案(12.4％)。這些數據反映部落格的個人化程度，部落格極高的比率是運用來表達自己的想法。從網友自創內容(UGC，User Generated Content)在部落格內互相連結的行為，衍生到無遠弗屆的「人際互動網絡(Social Network)」，此一過程再創網路社群新熱潮。

「部落格行銷」已成為各大企業主不可忽視的一環，尤其是分眾清楚、且具擴散影響力的部落格，如美食、旅遊、3C、美妝等等知名達人的部落客，更屬兵家必爭。不少企業願意投入資金，想藉由這些部落客的社群影響力讓商品使用心得在部落格曝光，希望向市場發聲，達到最佳銷售效益。雖然此舉能快速達到傳播效果及累積使用心得等目的；但若產品品質不好，也很容易將負面消息傳散至各部落格間。

台北紅樓

2009-04-12T18:26:00.000-07:00

昨天周日這裡辦孫燕姿簽名會, 場地蠻合適的. 不過紅樓的創意市集的規劃還是蠻零亂的
西門町的年齡層還是比較低一些.

陽明山春天酒店

2009-04-11T01:03:00.000-07:00

價位是每人NT$1200 目前是打8折, 加一成服務費
菜色不好, 食器很普通, 服務一般.

把電影拆開賣未上映先回本

2009-04-10T06:13:00.000-07:00

在大輸大贏的高風險電影投資裡，中國電影大亨如何開創一個前所未有的零風險投資模式？如何做到電影還沒上演，就確保賺回製作成本？
他，從沒有拍過一部戲，卻是中國最賺錢電影的老闆。從餐廳小弟、皮包公司老闆，到電影大亨，他，都是大腕（大人物）幕後的大腕。

在台灣，二○○八年拿下金馬獎最佳男主角的電影《集結號》；在中國，劉德華主演票房超過約新台幣五億元的《墨攻》，幕後老闆都是這位名字叫王中軍的大陸人，他是中國大陸最大電影集團華誼兄弟的董事長，身價超過新台幣四十億元。

不用娛樂眼光經營　拍電影和賣電影的人分開

他的本事，不用「娛樂」眼光經營娛樂業，反而將他在美國餐廳打工，靠送外賣賺取一美元、一美元學到的小弟精神，移植到動輒投資超過新台幣一億元的電影業，省下融資、製作、發行、放映四大環節成本，多賺每一分錢。

香港上市市值約新台幣一千六百億元的阿里巴巴集團，董事長馬雲評價：「王中軍是我見過大陸娛樂業少數幾位懂得經營的人。」

在他位於北京的辦公室裡，銅製的拉布拉多狗銅像、鐵甲武士的盔甲，大陸前國家主席毛澤東的油畫與女性裸體畫像，一一陳列，顯示他從小弟變電影大亨的氣派。但，他一說起話，仍然充滿一股為生存什麼都肯幹的狠勁，他對《商業周刊》記者說：「拍電影幾乎是一門不會賠錢的生意，沒什麼好怕的。」

為什麼不會賠錢？王中軍的做法是，把拍電影的人與賣電影的人分開、在電影中置入廣告，甚至把導演分等級。他把拍電影變成類似台積電生產晶片，全部都要資料化、標準化作業流程。

有一次，導演馮小剛氣沖沖的跑去找王中軍，一開口就是大罵：「幹嘛要弄（這麼）多廣告？網上多少人在罵我！」王中軍回答，「還真的只能給他罵，一個鏡頭好幾百萬呢！」

小到一支諾基亞手機，大到一輛賓士轎車、一艘歌詩達（Costa）郵輪，電影鏡頭故意掃過這些贊助商的商標，還要拍得自然、讓觀眾看得舒服，往往一個鏡頭就要溝通上百次。為了生意不蝕本，王中軍還專門組織了一支四、五人團隊，天天磨著馮小剛，假如鏡頭沒出來就要喊「卡」。

以馮小剛導演的《非誠勿擾》為例，成本是人民幣四千萬元，廣告利潤達人民幣二千五百萬元，占總投入超過五成，電影還沒有上映，一半成本已經回收，之後的上映幾乎都是穩賺不賠。在電影中，故事角色戀愛的地方是在北海道，而這是幫北海道旅遊局打觀光廣告；喝茶的桌子上放著招商銀行商標；女主角舒淇在海南航空當空姐；用的則是摩托羅拉手機。

中央電視台主持人李詠曾經在電視節目中，要王中軍談置入式行銷，他脫口而出就是一連串自問自答：「妳可以問，中軍喝Whiskey（威士忌）嗎？」「可以啊，要不我們小酌一口？」「那你平時喜歡喝什麼牌子的？」「馬爹利！」這三個字一出，現場觀眾都看得目瞪口呆。

分散融資風險　版權抵押給銀行換取貸款

二○○一年，王中軍開始投資電影。一開始的三部戲《荊軻刺秦王》、《沒完沒了》、《鬼子來了》，總共賠掉人民幣一千萬元。從此之後，不用娛樂的眼光經營「娛樂」，就變成他最重要的經營之道。

為了不賠錢，王中軍心中很清楚，一定要找到「零風險電影帝國」的模式。二○○五年《墨攻》總投資一千六百萬美元，他首創亞洲四個地區發行公司聯合投資模式，並負責各自區域電影發行的融資新方式，同樣一筆錢，影片既得到資本投入，更能提前得到發行收益。

二○○六年，馮小剛導演的《夜宴》海外發行，中國出口信用保險公司為《夜宴》提供一年出口信用保險服務，保額在一千五百萬到兩千萬美元；版權還抵押給深圳發展銀行，貸款了五千萬元，把發行前的成本和資金利用做到極大化。隨著王中軍逐漸闖出名號，到了《集結號》，招商銀行甚至願意無抵押貸款五千萬元。

王中軍還會考慮投資組合，用穩定收入來養高投資、高回報的電影業。別人投資一部電視劇，利潤要賺上五○％，王中軍則把利潤率定位在一五％到二○％，他不追求暴利，因為電影是大賭大贏，電視劇就必須是穩賺不賠。

王中軍把電影置入式行銷廣告發揮到極致，在卡拉OK連一首歌都不會唱的王中軍，卻懂得把電影拆解成一塊塊來賣，一旦收入來源算清楚，接下來的就是如何控管風險？產品怎麼分析？為什麼可以賣到這個價錢？怎麼控制成本？

憑藉著「冷靜」的資本家性格，王中軍如今成為中國大陸的電影娛樂大亨。「我一開始沒有經驗，當時做了（電影）性情中人，現在就不能光是感覺很好玩了。」也因為高度的風險意識，讓他在大輸大贏的電影投資上，創造出少見的零風險帝國。

＊票房破億鉅片——華誼兄弟賣座電影
功夫─票房1.4億元
天下無賊─票房1.2億元
夜宴─票房1.4億元
集結號─票房2.6億元
非誠勿擾─票房3.5億元

小檔案 _王中軍 [ 隱藏 ]
出生：1960年
學歷：紐約州立大學大眾傳媒碩士
經歷：軍人、美國餐館打工仔
現職：華誼兄弟集團董事長
地位：中國電影大亨

宅男哈当凶奴，阿妹林志玲失效

2009-04-08T17:53:00.001-07:00

金融海啸让各行各行被打到趴，而宅经济当道，在线游戏却是「峰」起云涌、一「波」未平一「波」又起，电玩美少女的罩杯都很「E」化，先有「杀很大」的瑶瑶，现在又有舒舒，在瑶瑶自称即将「封奶」之际，舒舒自称「瑶瑶接班人」趁势坐「大」。电视广告一再播出舒舒手持地钻，随着答答声抖动E奶，双峰呼之欲出，养眼度有如瑶瑶坐着骑马机，虽然广告同样「不知所云」，但还是成了阿宅的话题。胸大美女受欢迎，本是天经地义，没什么好大惊小怪，不过，受到「童颜巨乳」的视觉冲击，台湾的宅男们开始有了新封号－喜欢大胸部的奴隶称之「凶奴」。很多电玩厂商爱找明星来帮产品加持，但明星具知名度、价码都高，效果却不一定好，因此开始了一波素人代言在线游戏的风潮。以瑶瑶为例，让玩家感觉零距离，代言费用低和配合度超高，成功发挥最大广告效益，不但在电玩界打响名号，让这款在线游戏第一天推出，就有超过十万人上线。因此，电玩业者不再迷信大牌，纷纷找素人代言。「杀很大」闯出名气后，在线游戏广告纷纷找起胸大女模代言，扭腰摆臀外加抖奶挤胸，不过却惹恼了国家通讯传播委员会（NCC），台北市长郝龙斌都下令小巨蛋不准播同样的广告就算了，台北市议员连公交车上的平面广告都不准贴，让人不懂的是，这些广告到底触犯了什么法？是违反善良风俗？还是因为鼓励打麻将？建议英明的政府，如果连公交车外的车厢平面广告都要禁止，那满街名模拍的内衣广告是不是也都该一起禁止？总不好只拿没有名气的小女模开刀吧！

NCC审议风波的电玩广告，意外捧红广告中两位电玩美少女主角。所谓「外行看热闹，内行看门道」，表面上看起来是广告尺度的争议，背后突显的却是同样火热的宅经济趋势。这波流行的少女美学是童颜巨乳。脸上一派的天真无邪，胸部却硕大无比，形成天使与魔鬼两极化的情欲张力。这原是日本男人的喜好，现在传入台湾，成为新时尚。可能有些仇日的大人很不喜欢这个调调，但是总比巨颜童乳好吧。物化女性的观点已不适合当作谴责这种现象的基础。因为其中并没有男性与资本主义对女性身体的剥削和客体化；反而是女性自己骄傲地展示自己的青春无敌，是完全主体性的决定，也是某种性别示威。就像九○年代玛丹娜穿着性感内衣上台表演，用一种侵略性杀很大的性感挑衅男性，反倒是让男人充满阉割焦虑。NCC管太多，这种广告需要管吗？女生爆乳会亡国灭种吗？其实这只是女性觉悟后寻回主体的表演，当然也为了吸引异性和满足自恋，有什么大不了呢？

男生女相李准基雌雄莫辨

2009-04-08T05:51:00.001-07:00

巴掌大的细致小脸，搭配上高挺秀气的鼻子，与一抹红艳欲滴的樱桃小口，他，就是韩国目前最受欢迎的「花美男」李准基。江山代有狐媚出！媚，可能是先天的气质，也可能是后天细致的养成。梅兰芳是男性，京剧演出时以反串做干旦最为传神，梅兰芳演得好，并不是因为他的个性有女人特质，而是因为他用功，除了观摩，更知道如何表演女性的美，外界对他为什么可以「比女性更女性」甚为不解，他的回答却很简单：「因为男性比女性更了解女性。」陈凯歌的《霸王别姬》是我很喜欢的一部电影，张国荣扮演的程蝶衣在粉墨登场之后，以虞姬的身段迷惑了戏迷，也迷惑了自己的性别认同。韩片《王的男人》有着异曲同工之妙，让街头杂耍的卖艺人长生（甘宇成）与孔吉（李准基）重现段小楼和程蝶衣浑然天成的默契演出。尽管在某个程度上有着相似性，《霸王别姬》被赋予了悠长历史的沉重包袱，而《王的男人》节奏明快，以哗众取宠的街头表演嘲弄严肃威武的殿堂，算是大异其趣；另外，这两片同时引起讨论的男扮女装部分，张国荣的程蝶衣多了点媚，李准基却是另一种风情，初看《王的男人》时，第一个感觉往往是：「他是不是女扮男装？」为什么？看五官，唇小腮尖，凤眼细飘，就算鼻梁高耸了些，就算耳朵大了点，搭配得就是活脱脱的美女模样。电影片商形容《王的男人》是韩国的《断背山》，目的当然是想沾光，李准基的魅力在于他，自在而不做作，特别是每回大师兄站上绳索飙戏时，你一定会注意到地面上替师兄加油的李准基，他的眼神不曾�臾离开，唱戏叫好，翻滚叫好，只有戏子才知戏子苦，他那专注的眼神，替《王的男人》画上了强而有力的生命背书。

张国荣曾在演唱会上这样说。所谓「姣、靓、型、寸」，体现的不独是张国荣的男身女相与雌雄同体，同时是他对自我阴柔特质的自信和肯定。英国小说家、女性主义者维珍妮亚．吴尔芙在她《自己的房间》一书中，强调人的思想最高境界及创作意识的极致是「雌雄同体」。吴尔芙的理念与张国荣的主张十分接近，虽然前者讨论的是文学创作及艺术思维的领域，后者涉及的是演员的表演层次，但同样对男女两性的整合采取认同的态度。美国酷儿论者芭特勒指出「性」与「性别」，本来就是一场没有「原本」（original）、只有「摹本」（copy）的操演。既然性别是一场模拟操演，那么为什么不可以把操演当作是对性别身分的内容和形式重新的肯定。一个艺人能够做到姣、靓、型、寸，又男又女，这才算是成功。

王力宏性不性由你！

2009-04-08T05:50:00.001-07:00

香港媒体声称72小时贴身追击，用DV全程拍摄到王力宏（力宏）夜闯舒淇香闺度春宵，并将未经查证的两人缠绵片断放在网站上任网友点击观看。再以斗大的标题报导两人热恋让王力宏暂时摆脱了“断背”疑云。我觉得媒体是否有点小题大作了? 难不成男人都是柳下惠，女人都成了涉世未深的纯情少女? 《任你英雄盖世，也得脱裤哈腰；就算三贞九烈，也得宽衣解带》男女交往本来是很正常的事，在外国即便他真交往《男友》，也是他的自由吧 ? 人红是非多，前阵子被同性恋绯闻困扰的力宏，在蔡康永的逼问下，坦言被传绯闻已经很烦了，若是与男性传绯闻更让他感到困扰。力宏说，他不是同性恋，这种绯闻会让别人误会。一起录节目的大S认为，同性的绯闻要看对象，她笑着说，如果对象是舒淇，那我会先ENJOY（享受）两天再澄清。但如果是阿雅，我会马上召开记者会反驳。那么如果王力宏与蔡依林传出绯闻呢？力宏哈哈一笑，大S抢着回答，那应该是蔡依林会觉得ENJOY吧！哪个女生跟王力宏传绯闻会不ENJOY呢？和力宏传绯闻的女歌手一箩筐，真真假假，要一个一个查证也未必全挖得完，不过有些名字究竟是怎么连起来的，真的令人百思不解。严凯泰包养王力宏，可能吗？没有经过求证，主持人李明依，就在谈话性节目中，大谈这个麻辣话题，结果唱片公司对节目制作单位以及主持人，提出法律行动。祸从口出，惹官司上身，李明依的响应是，我不担心圈内人反弹。我也不会把责任全部推给制作单位，我会对自己言行负责。那集内容全是制作单位设定的，我大概早在１、２年前也听过这八卦，但因为至今没人能提出照片证明，所以我个人并不相信。节目上，我也是以求证方式讨论，到最后，我还特地强调有些传闻是真的，但有些可能是造假的，观众不可尽信。因为我不只要还原八卦真相，也想呈现目前的媒体生态。

八卦通常是朋友之间聊天的话题，大家都爱说，也都爱听，小到家族公司同事的秘密，大到演艺圈政治界流传的内幕，都可以造成热烈讨论，真实与否，也不重要。不过，在公众场合，或者透过新闻报导，对于当事人的杀伤力，就非同小可。力宏的包养话题，就因为李明依节目，引发争议，事实上，靠八卦新闻大卖的壹周刊，就因为采访作风备受批评，让不少艺人采取法律行动，包括报导大小S等人摇头性爱派对、指控吴宗宪殴妻事件，还有踢爆萧淑慎劈腿，最后法院都判决壹周刊败诉。只是，像严凯泰这则八卦，原只是坊间传闻，如今堂而皇之以批判八卦之姿、行八卦之实的透过电视传播，对当事人的伤害岂不更深？

坦白从宽的蔡康永无诚勿试

2009-04-08T05:49:00.001-07:00

从名校再兴到UCLA、从畅销作家到收视保证，即使2002年在电视上公开出柜（"come out of the closet"直译，指暴露同志身份），走红程度仍有增无减，蔡康永的表现从未让观众和读者失望，甚至还打败金城武、周杰伦，当选大学生最喜爱的男艺人。事业爱情一帆风顺的蔡康永始终是众人焦点，而每个当红艺人背后，总有许多艰辛的成名史，和走红的丰功伟业值得吹嘘；蔡康永应该也有几个赚人热泪又有趣的小故事，只是，蔡康永是一个非常逆向思考的人，几乎所有主流的玩意与想法，他都不依附，在他的杂文或主持的节目中，蔡康永更是不断地揶揄或质疑大家认为理所当然的事，就像他在专栏中提到：「我从来没有喜欢过课本里的民族英雄，他们到底追求了什么梦想？他们到底带给了谁幸福？」出身富裕、安逸环境的蔡康永，比一般人更敢挥霍，追逐自己的欲望与理想，不怕挫折，不怕痛。他在《痛快日记》的开头就说：「有快乐就有痛苦，没有痛苦的快乐就不值钱。」蔡康永常常借着他主持的谈话性节目「真情指数」，向名人问问题，引发他们思考生命中最重要的议题，常常让受访者哭得一把眼泪一把鼻涕。习惯问别人人生问题的蔡康永，是如何看待与解答自己的人生呢？他说，有的人的一生中总会有好多年去挣脱他成长的环境。有的人选择不挣脱而安顺地在里面活，那样也很好。他是属于挣脱的那一型。《再错也要谈恋爱》的书里，他说，恋爱是他人生中最重要的事，家族关系不能选，伴侣却可以自己选择；但他要的绝不是外型，俊帅的脸蛋顶多只能撑一个月，伴侣要看能否一起旅行，适应对方相处模式。

主不主持不重要、得不得奖不重要、结不结婚当然更不重要。人的价值绝对可以大于制度，成功的定义也绝对不会只是制度内的那个样板。蔡康永的父亲过世时，蔡康永哭得非常伤心，他说，他最感念爸爸给了他绝对的自由。而这个自由，往往是不被社会制度的标准所认同的，这是一个成功的父亲，但成功的原因是脱离体制的。何谓成功的人生？对我来说，成功非关成就，只要能够享受生命，永远保持热情与好奇心，就是成功。每个人都该思考自己是什么，在自己的内心里，找到一个最让自己感到舒服的地方，然后勇于追求，即便这方乐土似乎并不属于制度。如果人生是趟旅行，你不觉得多数人都是在跟团（旅行团）吗？如果觉得导游安排的行程合你胃口，那么请保持热情继续跟下去吧！但是如果明明想去别的地方，却又不敢走自己的路，傻呼呼地跟着团走，永远看不到心里期待的风景，那么，这趟旅行，岂不无聊透顶？

命好不如习惯好巨星媒体《专业》请出列

2009-04-08T05:47:00.001-07:00

為宣傳新片《夜宴》，章子怡、吳彥祖、周迅、葛優和導演馮小剛一群人來到台灣，章子怡在香港的首映典禮上，傳出拒絕中文媒體採訪，她說，那只是針對某些總是惡意中傷她的媒體，台灣記者很有禮貌，她很歡迎，有問必答。章子怡表示，「我覺得有很多誤會，首先就是說，媒體與藝人之間，媒體與被採訪者之間，都是一個相互尊重，而不是問你今天有沒有穿那個...你內衣有沒有露出來？你的裙子是不是很短？你知道那些東西，我都覺得很無聊，我是一個演員，我並不是一個街頭耍把戲的。」

近幾年，好萊塢巨星把台灣當成必到的宣傳地點，如果再加上國際流行音樂歌手、NBA籃球名將，以及來自日、韓的明星，台灣上空正如媒體經常使用的標題，真是星光熠熠。記者跟國際巨星近身接觸，除了感到光榮，也喜歡用一種「他╱她原來在銀幕╱舞台下是這…」的報導內容來吸引觀眾和讀者。於是，從報導中知道，尼可拉斯凱吉（凱吉）平易近人，蕾妮齊薇格可愛親切，湯姆克魯斯溫柔又體貼；當然，也有一些被新聞媒體「打××」的，像是愛擺臭臉的全智賢、冷漠的快閃喬丹、高傲的艾爾頓強以及粗魯無禮的羅比威廉斯等等。也許跟每個人的個性有關，但也不無可能有其他因素。或許有人發現，態度被打高分的都來自好萊塢電影圈，不及格的卻多是歌手或是體育明星。台灣這麼一個小島，近年來躋身好萊塢海外市場的前10名，台灣觀眾是好萊塢重要的衣食父母，哪個明星來宣傳敢不笑臉迎人？然而，對於前來舉辦演唱會的歌手，台灣市場並不特別突出，他們何必百分百配合？這樣推論並沒有充分證據，僅供大家參考。

媒體總是以為他們看到了巨星的另一面，但是從中也讓我們看到媒體圈的問題。媒體對於好萊塢的瘋狂追逐，基本上是替他們做免費廣告！如果不幫他們宣傳，好萊塢片商得乖乖上廣告，這對誰有利？相對的，本土片宣傳再怎麼努力，卻拿不到相同的版面！如此差別待遇，本土片拍得再好，也永無翻身之日。即使好萊塢電影比較有看頭，媒體卻沒有報導出更深入的資訊。記者不是跟著片商的宣傳手法起舞，要不就只會問明星一些表面問題和私人緋聞。最誇張的是電視主播問凱吉，最想跟哪個女明星發生緋聞？這種把無聊當有趣的問題，人家不生氣也很難；更何況，這樣資訊對觀眾有什麼意義？國際巨星或許真的照亮了台灣的上空，新聞界的醜態，卻也隨之現形。每個人的工作模式，都由各種數不清的習慣組成，但「好習慣」卻才是真正讓人脫穎而出的關鍵。

非爱不可琼瑶用名字写影史

2009-04-08T05:45:00.001-07:00

台湾影史上，六○年代后期的两股市场主力，不外乎是刀光剑影的武侠片和琼瑶小说改编的文艺爱情片。琼瑶小说多以当代为背景，故事也多围绕在家庭亲情、男女爱情的通俗剧主题。翻拍成电影以后，由于主要场景都在室内，并且多以家中的「客厅」、「饭厅」与外出约会的「咖啡厅」为限，因此后来被戏称为「三厅电影」。琼瑶自1963年出版第一部长篇小说《窗外》，虽然两度被搬上银幕，甚至还发崛了林青霞，但她的小说在台湾被改编成电影的开端，却非《窗外》。1965年，李行执导的《婉君表妹》《哑女情深》（两部都改编自《六个梦》）以及王引执导的《烟雨蒙蒙》接连在票房和评论上都获得成功之后，琼瑶的小说一部部出炉，几乎都马上改编成剧本，被李行、王引、林福地、白景瑞等当时的大导演们不断地翻拍成电影。

琼瑶小说多以「自由恋爱」受到差异因素的挑战而产生冲突为主题，突破来自阶级距离、社会背景，甚至或是生理、心理障碍的横亘，挑战爱情界线的浪漫神话。这样的小说特色，在当时也变成最受欢迎的电影类型。例如《心有千千结》，就让片中的甄珍与回头浪子秦祥林分分合合，还得面临家中老父生病、兄弟争分家产的残酷打击；《秋歌》则让林青霞因为带着弱智弟弟，被秦祥林的家里反对两人结婚。两部都是标准的琼瑶小说情节架构。读者多为女性的琼瑶小说，拍成「三厅电影」，一方面符合当时保守封闭的意识型态，只谈伦理情爱，不谈政治批判；另一方面也在当时社会经济快速变化所造成的变动时，提供（女性）观众一个梦幻移植与平衡抒发的温床。

琼瑶小说陆续被翻拍了几年，时序进入七０年代，1973年李行拍摄《彩云飞》大受欢迎，甄珍、邓光荣因而率先成为琼瑶电影中的第一对金童玉女；同年李行再拍《心有千千结》《海鸥飞处》都在票房上告捷，也使得这些明星开始成为三厅电影的主力。接下来的《女朋友》《在水一方》《秋歌》《碧云天》等片，继续使得琼瑶电影如日中天。1974年，李行与琼瑶因《浪花》版权纠纷而心生不快，两人分道扬镳不再合作，也间接促成了琼瑶亲身参与电影制片。她开始停止出售小说版权，1976年，她与夫婿平鑫涛、盛竹如自组「巨星公司」，开拍了《我是一片云》，建立她的小说与电影工业生产在线的一贯作业。1979年《雁儿在林梢》起，发展成琼瑶小说、刘立立导演、林青霞主演的「铁三角」班底。同时间还有其它小说家投入拍摄这类文艺爱情片，但「巨星公司」从七０年代末到八０年代初，在维持企业化的经营之下建立琼瑶王国，让「琼瑶电影」更加一致的类型风格与完整的制片体系结合。进入八○年代后，琼瑶也藉由电影试图捧红其它新演员，像吕�菱、刘蓝溪、费翔等人。随着这个类型电影在票房与创意上的式微，无法再创风光，1983年《昨夜之灯》票房惨败，琼瑶电影才正式告别台湾影坛。

不过，不到两年的光景，1985年琼瑶转战电视，再度请来秦汉、刘立立配上港星刘雪华，拍摄电视剧《几度夕阳红》一战而霸。她成功转向电视，再度吸引当年看她小说的少女，如今变成家中「师奶」的电视剧主力收视群。走红文坛、影坛、电视多年，琼瑶说，她最常碰到的问题是有人认为，她的小说男女主角都不食人间烟火，故事虚幻，与现实生活不搭轧。她坦言自己不是一个不食人间烟火的人，所有世间女子可能有的脾气，她一样也不缺。她坦承自己的确喜欢挑美好的一面来写，特别是男女间美好的情爱，她强调，注意丑恶，除了增加自己的痛苦外，又有什么好处？她说，何不接受它，然后努力将它遗忘？她认为，这不叫逃避！

琼瑶在《还珠格格３─天上人间》后消声匿迹２、３年，媒体穷追「封笔」、网友谣传「病危」，她终于以重拍《一帘幽梦》化解各方猜疑。事实上，20年前大陆大量出版琼瑶的著作，电影院也争相罗致她的文艺片，甚至还把她的旧作搬上电视，这股热潮直到今天依然没有退烧。《一帘幽梦》电影版于1975年推出，甄珍、谢贤、秦祥林主演，主题曲由刘家昌谱写。当时刘家昌正在追求甄珍，为赢得佳人芳心，主动争取为该片写曲。歌词由琼瑶负责，这也是琼瑶影片的一贯特色。从1968年开始，琼瑶亲自为电影《月满西楼》填词造成轰动，往后所有她的电影都有主题曲及插曲，绝大多数都由左宏元担纲谱曲，琼瑶填词，估计红了二百多首电影歌曲，也捧红了邓丽君、凤飞飞、萧�珠、万沙浪等歌手。

1995年，电视版的《一帘幽梦》登场，主要演员有陈德容、萧蔷、刘德凯、林瑞阳等人。一向强调唯美气氛的琼瑶，不惜投下巨资，带领俊男美女到巴黎取景，每个画面都经过精心处理。让人不解的是，电视版的《一帘幽梦》居然不及20年前电影版的《一帘幽梦》叫座，让琼瑶好生纳闷，也让每年都有新戏推出的琼瑶，放慢了拍戏脚步，直到1998年推出叫好叫座的《还珠格格》，再度夺回「连续剧女王」的封号。2003年琼瑶精心制作的连续剧《还珠格格３──天上人间》登场，正巧碰上当时红遍宝岛的《台湾霹雳火》。《天上人间》从台北引爆至全世界，包括香港、美加、全中国、星马、纽澳都接着播，单是中国就有一千家电视台同时播放，这是连大陆中央台大戏都不曾有过的特殊待遇。华人观众首次可以在同时间看到新婚的「小燕子」和「五阿哥」甜蜜亮相，预计全球至少有3亿以上的华人共同收看《天上人间》。

新档上戏琼瑶不眠不休，亲自盯场剪片，她对这个电视史上的新里程充满期待；另一方面，琼瑶对台湾其它电视台播出的八点档也很注意，哪家电视收视率多少，她都一清二楚。当时《台湾霹雳火》红遍台湾，媒体天天有该剧的新闻，网络上也充斥着《台湾霹雳火》的讨论文章。信心满满的琼瑶不怕火烧，她相信爱情一定能战胜汽油桶，观众会站在她这一边的。但是，人算不如天算，《天上人间》虽然在海外华人地区打了胜仗，南京、深圳还创下有史以来的最高收视纪录，但是台湾的收视率却低得可怜；不但惨败给《台湾霹雳火》，甚至也打不赢另外一家电视台同时上文件的新戏《青龙好汉》，创下琼瑶戏剧史上收视率最低纪录！琼瑶震惊又难过的说，我曾经是台湾培养出来最叫座的剧作家，如今，我还能说什么？台湾进步的太快，我承认，我被淘汰了！面对大量启用大陆演员的批评，琼瑶摇头说，演员，只有好与不好，没有台湾、大陆的问题，当年赵薇是大陆演员，林心如是台湾演员，我做戏从不思考这种束缚，这太泛政治化了。对琼瑶来说，她一直以来的观念是，要做好戏给所有的观众看，不分地区，放眼国际。她不停问自己，难道，我们做戏，要世界就要放弃台湾吗？她不解的是，除了大陆，《还珠格格３─天上人间》在美国录像带市场出租率也高居第一，好像她获得了全世界的掌声，偏偏就没有台湾，而她最在乎的，却是台湾观众的反应。另外琼瑶接连否认「封笔」之说。她表示，去年平先生生病后，我们就有了共识，来日无多，要学习珍惜生命，不要再为工作投入那么多。

事实上，近几年，琼瑶不断兴起「不如归去」的念头。一方面，随着当年最大观众群──婴儿潮女性劳工──逐渐步入中年，梦幻式、期待英俊多金家世好的白马王子迷恋自己的爱情呓语，已显得和时代脱节；另一方面，琼瑶坦言，自己已经老了，创意不够，希望有新的人出来为台湾电视效力。特别是她的先生──皇冠文化集团创办人平鑫涛──生了一场大病后，这种感觉尤其强烈，她最大的心愿就是找一片森林，有一片草原，没有人认识她，可以自由自在的生活。但或许是戏剧的魅力太迷人了，也许是喜爱琼瑶爱情剧的人太多，让她难以割舍。因此，在经过一段时间沈潜后，琼瑶将于今年底卷土重来，并以《一帘幽梦》做为重返荧光幕的投石问路之作。

除了上床偷拍肥佬黎其余免谈

2009-04-08T05:43:00.001-07:00

香港八卦杂志「壹本便利」，8月24日的封面人物是香港艺人锺欣桐 (twins里的阿娇)，她被狗仔拍下在后台更衣间换衣服的全程照片，不只对艺人造成莫大伤害、侵犯隐私权，更让台港群众大骂八卦杂志缺德、下流。香港艺人刘嘉玲，曾被八卦杂志公布裸露照片，引起香港艺人集体抗议，连向来爱看八卦杂志的人现在也火大了，因为八卦杂志封面，阿娇的几张裸照，全是她在马来西亚登台表演时，换衣服被偷拍的照片，从封面上可以看见双峰露点外，该杂志记者还用不堪的文字处理，不雅又猥亵，直说阿娇「任人看」和「打开门」。对此，阿娇忿忿不平地说，她平常都很小心，一定有使用胸贴，也有穿内裤，为何杂志要把她写成如此不堪？好好的女孩竟被写得如此放荡，换衣服是大家的隐私，媒体不给私人空间，也扁低了女性尊严！

鲜少在电视上露脸的「苹果日报」、「壹周刊」负责人黎智英，6月中旬忽然蹦上台湾的「全民大闷锅」电视节目，在节目中他和一群模仿艺人玩得很尽兴，露出他耍宝的一面，好像要跟现场艺人比一比谁红。很少曝光的他，面对艺人质问他办报作风，他有问必答，但有不少问题他答得很夸大，甚至到吹牛的地步。节目中，他高分贝表示：「做媒体不得罪人不过瘾。」所以不怕被告，更大放厥词坚称：「人家告我，搞的我很忙，我没时间告人，我不告人的。」但是由他创办的香港「忽然一周」杂志，却在日前对台湾的「自由时报」合法翻拍该杂志封面照片予以控告，此举有不懂法律之嫌，对照黎智英「我不告人」的话，更被讥是上电视吹牛。节目中，黎智英再三强调：「我们不是艺人，我们不做假新闻，如果有记者这样做，一定会被我FIRE掉。」台湾读者若记忆犹新的话，「自由时报」在今年4月19日踢爆壹周刊「王怡仁乌来泡汤走光」做假疑云，当时其它媒体尝试各种可受公评方式，验证王怡仁要在该温泉饭店被偷拍的可能性微乎其微。由此可见，黎老板公然在电视上声称「不做假新闻」，此举似乎有些不够诚信，对于这个状况，我估计有三种可能，一是，记忆力太差；二是，刻意忘掉这段「不名誉的做假事件」；三，要不就是，他所属的媒体可能做假，而黎老板被蒙在鼓里�！另外，报业间的耳语传言，黎老板旗下的报刊主编也很不满，因为每次编杂志，老板都要干预，每次乱报、乱写，遇上了麻烦被人告、吃官司，告的也是主编，老板却可以置身事外。知识分子和流氓的战斗难道真的要搞到人咬狗才能停止吗？奉劝所有的媒体人要小心！不然会被主管做掉，或者为死要钱的老板平白牺牲。

不拍電影改玩遊戲派拉蒙電影公司擴展互動娛樂事業

2009-04-07T23:19:00.000-07:00

好萊塢電影大廠派拉蒙公司（Paramount Pictures）於上週正式宣布將擴大其營業範圍，進軍互動娛樂產業。據了解，派拉蒙將發展多種類型的遊戲，不過最讓他們感興趣的還是以掌機和手機上的休閒遊戲為主。　　派拉蒙的資深副總裁 Sandi Isaacs 表示，他們預計在今年年底之前正式發行遊戲，並且不僅自己開發遊戲，派拉蒙也會研發一些獨特的產品，再轉賣給其他發行商，展現出不同於一般遊戲公司的靈活經營手段。　　為了擴展這個新的營業領域，派拉蒙找來了曾在 Activision 和 Grind Games 中任職的 Matt Candler，負責互動娛樂部門的營運，希望藉由這名在遊戲產業多年的資深領導人，為派拉蒙的新事業奠立良好的基礎。　　由派拉蒙製作或發行的電影，包括了《變形金剛》、《教父》、《史瑞克》，以及印第安那瓊斯的《法櫃奇兵》系列……等等。相信在開發互動娛樂這塊新領域之初，派拉蒙也將會以這些大家熟悉的題材為主，以降低額外的風險。或許不久之後，玩家就可以在遊戲中再度扮演這些大家心目中的英雄，展開另一場驚險的冒險。

为顾客量身定做家居

2009-04-06T00:37:00.000-07:00

2003年10月10日

深圳特區報

南方都市報

新浪新聞

客串 MTV

2009-04-04T08:12:00.000-07:00

老同事小葉創業發行左光平專輯, 小賴當 MTV導演找我幫忙客串 2 句對白

我演一個 A片女導演, 這個 MTV 在大陸一周不到已經有超過 4百萬人看過

限制級版本, 嘻嘻~ 只有這個版本才會看到我的演出.

MTV 有假的A片女導演, 假的蔡依玲, 還有小吳宗憲.

该放那种狗咬狐狸精？

2009-04-03T19:47:00.001-07:00

今天要讲三个人，一个笨男人，一个笨女人跟一个聪明的女人。最近有一个「花边新闻」很红，台湾现任立委高金素梅跟「前」台北县副县长李鸿源的绯闻，虽然两个人并没有被拍到「抓奸在床」的照片，但两个人高调的公开出双入对，在「道德上」让有妇之夫的李鸿源很难下台阶。另外李鸿源的妻子李慧馨则低调避不见面，但表示要捍卫婚姻。这则新闻其实很「平凡」，但两个人都是「高知名度」人物，所以新闻炒的很热，大家都很关心这两个人是什么关系? 尤其被媒体大肆报导后，就算在「法律上」没人告的了你，在「道德上」舆论还是会压死你。目前的结果，李鸿源丢官，高金素梅尴尬有理说不清，李鸿源妻子李慧馨则避不见面。涉及婚外情的女人只有两种立场，一种是人妻、另一种是第三者，也就是俗称的外遇狐狸精。最近两件婚外情事件，就分别代表了这两种立场。一是牵手离婚的前任人妻伊能静，另一位则是身为资深第三者的高金素梅。假如伊能静要忍受万箭穿心的不守妇道攻击，那么高金素梅的所作所为，应该如何？伊能静从十七岁到卅七岁，青春年华全都给予哈林；夫妻之间的事情众人评论得顺口，但有多少闺房内不可对人言的秘辛旁人并不知道？伊哈离婚究竟谁对谁错，事实只有他们两人自己心知肚明。从黄伊牵手事件开始，社会大众和网友就积极发动并且参与了这场『荼毒偷腥人妇』的攻击动作，伊能静被网络流言轰得全身弹孔。纵使伊能静伤害了别人，那么她伤害的是她的前夫哈林，她或许伤害了最爱她的一个男人。反观高金素梅，彷佛过了不惑之年，长年担任资深第三者的她，似乎已经从狐狸精修练成狐仙了？何况大家不要忘记，高金素梅现在可是为民喉舌的民意代表，俨然是政界人物了！长期牵连人夫，介入他人家庭极为不妥。从吕崇民、戴维雄、郑志龙、到现在台北县副县长李鸿源因为她变成下台陶渊明……。请问高金委员，她伤害过几个家庭、伤害过多少人呢？吕崇民夫妻、戴维雄夫妻、郑志龙夫妻，她拆散过三对鸳鸯；加上李鸿源现任妻子，她至少打碎过七个人的婚姻。高金素梅委员的问政绩效，如果跟能够跟她的情史一样精彩，相信原住民很快就不再被归为弱势族群了。不仅如此，高金委员似乎也从不认为自己有错。每次被拍到与李鸿源同进同出或者过从甚密，不是顾左右而言它，就是躲着媒体不出来面对。让我们试目以待李鸿源丢官，失去权势地位的同时恐怕也不再有名有利，是否仍然能够再掳获高金素梅的芳心？或者高金素梅会转移目标到更甚而之的其它政坛名人？

大陸下禁令上網看影視劇叫停

2009-04-02T21:52:00.000-07:00

繼掃蕩政治、色情網站後，大陸國家廣電總局一日在其網站公布《關於加強互聯網視聽節目內容管理的通知》，對於未取得許可證的電影、電視劇、動畫片、理論文獻影視片，一律不准在互聯往上傳播。影響所及，大陸網民多年來在線上下載觀賞美國電視劇，甚至台灣綜藝節目的習慣，將被迫終止。
　根據廣電總局規定，須是依法取得廣播影視行政部門頒發的相關許可證，才可在網上傳播。也就是說，大陸將對互聯網執行和電視台一樣的審批程序，不經審批，沒得到播出許可證的影視、動畫作品將從網路絕跡。
　這一《通知》對「土豆」、「優酷」等視訊網站影響非常大，且未來就算網友「友情」上傳的無證美劇、台劇，相關網站也須刪除，不然會被追究責任。
　大陸網上視訊業者指出，所謂「許可證」，無非就是版權，目前大陸網上傳播的影視劇，多數沒版權，包括美劇、韓劇、日劇，也包括台灣的影視劇。過去包括「全民大悶鍋」、「康熙來了」等台灣綜藝節目，大陸民眾都是透過網路下載觀看，一些台灣明星走紅對岸，也是透過這個管道。
　由於網路下載觀看電視劇成風，一般美、台、日、韓當天播出的電視劇，大陸網民最晚第二天就可在線上觀看，但如依據《通知》規定，往後大陸民眾再想觀看美劇、台劇，可能得等上兩年。

刷卡行善事終身免年費

2009-04-01T20:22:00.000-07:00

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別讓中風找上你！

2009-03-31T17:33:00.000-07:00

台灣腦中風學會理事長許重義強調，中風雖然常發生於中老年人，卻不是中老年人的專利。中風找上年輕人，往往是因為生活習慣。隨著國人飲食與生活習慣的改變，中風年輕化的傾向愈來愈明顯。許重義指出，導致年輕人中風與老年人的原因不同，年輕人中風的高危險群，可以歸納為三大類。
危險群1／飲食習慣引發心臟問題
第一是因為飲食習慣導致心血管問題，大幅提高中風的機率。年輕人中風的最多例子是由心臟問題所引發，而心臟問題最大的元兇是不良的飲食習慣。台灣的飲食習慣西化，街上到處可見牛排店、漢堡店、炸雞店，重油、重鹹的飲食習慣，使得年輕人的心臟、血管提早老化，腦血管病變的風險因而增加。許重義觀察，高鹽、高油的飲食導致現代人在30 多歲就有心臟病、10 多歲就有血管硬化的例子愈來愈多。他建議，防止年紀輕輕就中風的不二法門是必須預防腦部與心血管疾病，「從攝取的食物下手，少吃太油、太鹹的食物。」
危險群2／喜歡推拿或SPA
第二種高危險群是喜歡推拿與SPA 的年輕人，容易導致中風。在加拿大的年輕人中風案例中，有三分之一就是因為推拿背部或頸部而中風。許重義指出，人的頸部有四條大動脈，包括前面兩條頸動脈與後面兩條脊椎動脈。這四大動脈是主要讓心臟輸送血液到達腦部的幹道，如果本身血管較為脆弱者，恐怕無法承受外力扭動，導致中風。「整脊容易整出問題，」許重義提醒，按摩時，一定不能讓人隨便扭動自己的脖子，以免造成無法彌補的傷害。
危險群3／頭後仰太久，扭動脖子不當
第三種的中風原因令人出乎意料，這些年輕人中風的原因是因為上美容院洗頭與做頭髮，由於頭後仰太久，使得頸後兩條脊椎動脈剝離阻塞，造成中風。許重義曾在美國看過兩個年輕女孩，因為做頭髮做太久而引發中風的案例，「原因是血管先天性經不起太大衝擊。」此外，扭動脖子時一定要讓身體隨著扭轉。很多開大卡車的年輕人常出現中風案例，原因是他們必須時時注意後方來車，常扭動脖子，這樣的動作可能造成血管受衝擊而中風。許重義指出，如果是常做出扭動脖子動作的人，謹記在扭動頸部的同時，連同身體一起轉動，「只轉動頸部，頸部可能會受不了衝擊，導致血管剝離，就會發生中風危機。」
年輕男性中風比例高於女性
年輕男性中風的比例高於女性。女性賀爾蒙先天就有保護血管的作用，加上男性抽煙人數較多，抽煙容易導致血管老化，增加中風機率，不僅抽煙者較容易中風，吸二手煙的人也是高危險群。值得注意的是，如果女性服用避孕藥，使得體內賀爾蒙改變，也將增加腦部靜脈栓塞的風險。

人民公園美術館 Starbucks

2009-03-30T23:25:00.000-07:00

上海有很多 starbucks, 這裡的頂樓 view不錯, 不要怕曬太陽啦.

只要注意防曬一樣可以很優閒.

大班

2009-03-30T23:17:00.000-07:00

很舒服的按摩地方, 上海有2家, 老闆是澳門賭王三太太, 按摩完可以吃地道的香港茶餐廳茶點

價格中上, 按摩算是劇烈運動, 女生要按摩前要考慮身體狀況.

花馬天堂

2009-03-30T23:07:00.000-07:00

雲南菜, 2樓吃飯, 1樓 lounge bar. 菜還不錯, 價格中上, 沒訂位不容易成

有家川菜

2009-03-30T23:00:00.000-07:00

好友開的店, 弄了一張 vip 卡有折扣, 東西好吃, 價格實惠, 有包房.

城市山民

2009-03-30T22:43:00.000-07:00

下午喝茶好地方, 可以叫外賣, 複合式小店, 賣衣服, 陶器等

上海黃浦濱江創意園區

2009-03-30T22:29:00.001-07:00

大杨浦是以杨树浦路2200号为中心，并向黄浦江畔扩延开来的老工业厂房集聚区。这里曾经是中国近代民族工业的发祥地，在这里诞生了中国最早的工业化造纸厂、中国最大的棉纱厂、第一家城市自来水厂等。但是随着工业时代的没落、债务纠纷、高新技术的引入，曾经的工业全盛时期终究不可避免地衰败，随着大批工人下岗或离去，遗留下来的只是大批废旧厂房。登琨艳先生发现了这块宝地，提出“拆旧用旧”的历史建筑保护模式，在有“中国近代工业文明的长廊”美誉的上海“东外滩”大杨浦滨江工业带得到了最经典的诠释，他尽可能地保留这里的韵味并赋予新生，力图建造一个上海最大的滨江创意园区。

行天宮

2009-03-30T22:08:00.000-07:00

台北市中心, 拜關公.

故宮文創系列活動─茶事展演 vs人澹如菊茶書院

2009-03-30T06:13:00.000-07:00

最会制造高潮的艺术家蔡国强

2009-03-30T01:46:00.001-07:00

提到蔡国强，很多人脑子里浮现的第一印象往往是：「那个专搞爆破的艺术家」，从表现手法开始，蔡国强里里外外都充满了与众不同的特色。出生于福建泉州，源于两岸军事交锋的童年背景，使用火药作为创作手法的蔡国强，七○年代曾跟随大陆春节慰问团到过离金门一水之隔的大嶝，小嶝岛及围头等沿岸各军事基地劳军，亲身经历过单打双不打的硝烟炮火。一九九一年，蔡国强在日本P3艺术和环境研究院展览「原初火球」作品中，发表了把两岸碉堡改造成情人旅馆的计划。二○○五年，蔡国强应台北当代艺术馆来台参展，根据蔡康永的提案，蔡国强以他最知名的火药爆破，制作一批「招财平安符」，蔡康永把这批「招财平安符」，拿到电视购物频道去作贩卖，这个作品透过时下最为普遍及流行的「电视购物」消费形式，把当代艺术送入台湾每一个电视收视户的家中，探究一般不走进美术馆的人，对于艺术品贩卖的价码及方式，会有什么样的反应。所有的过程都将录像方式纪录，最后将在台北当代艺术馆中播放展出。蔡国强和蔡康永的卖炸钞票的计划，在前面卖内衣、后面卖计算器的情况下，中间是一段卖他的艺术创作。艺术的本质是创造﹐而破坏却是进行创造不可或缺的必要动作﹐如果不把旧的打破，又如何能让新的价值产生？在蔡国强的作品里时时可见这样的理念被传达着，甚至，他把破坏本身当成是最大的价值，但是蔡国强也特别强调在大破与大立之间必须守住的根本。卖炸钞票的创举，让我觉得做艺术其实没那么恐怖，艺术本来就跟庸俗世界连结，做艺术一样可以很好玩。真正的艺术家是人而不是摆在博物馆的神。

如果做的是你想做的事情，就不需要从别人那获得肯定。走过艰困年代后，蔡国强创造了一个属于自己的宇宙，在这个自己的舞台里，他有越来越多的资源和自由，也有更多的空间来展露自己的才情和企图心。就像他所参与的二○○八年北京奥运开幕与闭幕表演，蔡国强给自己的使命很简单：「就是要搞出一场很『牛B』(俚语，厉害的意思)的表演，埋一个坑在那里，让往后接办奥运的各国无法超越中国」。蔡国强用温和的眼神与口气，讲出了这样极具企图心的理想，和当年在日本画千元小画谋生的那个蔡国强让人无法联想在一起，但是在历经二十多年的踏实经营之后，蔡国强真的走到了一个当年怎么想都想不到的格局，这样的人生，也真像是一场让人目眩神迷的烟火爆破秀。我们工作到了一个阶段，转个弯，去做想做的事，就算做不成，也不到家破人亡的地步；若是做成了，真够快乐的。

新不如旧！电视台开脑大风吹

2009-03-28T19:48:00.000-07:00

自2001年以后韩剧《火花》进来，日剧退烧，韩剧开始风靡全台，除了《火花》、《爱上女主播》外，韩国古装剧《明成皇后》也造成一股炫风，也因为《明成皇后》的打下的基础，使得2004年的《大长今》也能有所市场。韩剧收视轻松破３％的年代已过，高贤廷主演的韩剧《狐狸你在做什么》和李多海主演的《Hello小姐》，两剧收视率加起来不到３％，不及宋慧乔《浪漫满屋》２年前创下最高6.11％收视的一半，韩剧盛况不再，观众严重流失。韩剧在台湾已非收视万灵丹，包括丹尼尔《春天华尔兹》、玄彬《雪之女王》等剧，都成了电视台压箱库存，买进后播出遥遥无期，就连正在南韩热播的《ON AIR》，前５集收视逼近20%，但台湾各家电视台都仍在观望，不敢立即买进。近年来「韩」流的冲击，哈日现象乍看之下略为退烧，事实上却仍有很多坚定不移的死忠粉丝。1992年首播《东京爱情故事》，该剧剧情编织了爱情的憧憬与幻想，播出后引起广泛的讨论，堪称来台日剧的经典之作，更带动往后十年的哈日风潮。无独有偶的是，曾在台湾电视史上风光一时的日剧《阿信》与台湾自制的电视剧《星星知我心》，近期分别在两家无线电视台回放。观众对回放反应两极，有人认为经典佳作值得一再回味，但也有人直批电视台拿旧戏喂观众根本只是想省钱。不过，两家电视台纷纷强调两部旧戏播的是「新版本」；《星星知我心》以数字化重制，《阿信》则向日本购买最新的HD版本，画质一定都让观众满意。有趣的是，这两部同样以恢弘伟大女性坚毅面的佳作，当初都刚好是在1983年制作，反映出25年前正是亚洲社会女性意识萌芽之初，电视台尝试在戏剧中以女性作为主要焦点。《星》剧1984年在台视首播，《阿信》则晚了10年才引进台湾，两剧因此未曾正面交锋，但感人的剧情赚饱观众眼泪，双双创下收视佳绩。
「怀旧」对有点年纪的人来说，是一种寻回往日的认同和寄托，对年轻朋友来说，「怀旧」却是一件新鲜事。五年前，人文温馨卡通《小英的故事》在暌违台湾二十多年后卷土重来，在晚间黄金时段回放，不少六○年代的父母带着孩子一起准时收看，让人惊叹的是，《小英的故事》最后一集回放时，收视率居然打败了电视台的时事评论招牌节目《2100全民开讲》；大家才惊觉六○年代出生的台湾观众是这么地怀念小时候每天傍晚六点，守在电视机前面的卡通时光，于是六○年代的经典卡通，《北海小英雄》、《科学小飞侠》、《万里寻母》、《小天使》纷纷出动，就连重出江湖的《小英的故事》ＤＶＤ，也狂卖了一万多套。

国民歌后江蕙唱出我们的人生之歌

2009-03-28T19:47:00.000-07:00

最近唱片业界的朋友最爱谈论的话题之一是：「江蕙终于要开演唱会了！」出道这么多年却从来没开过演唱会的她，终于要站上万人舞台，展现她在录音室里「一轨到底」的功力。传奇终于将揭开它神秘的面纱，因此，演唱会不断的加场，每一次加场都三天内卖光。我的老同事们个个都嚷着要「买票给爸妈去看」，但每次一嚷完，还来不及行动，票就卖光了。大家的孝心就这样一次又一次地被错过。「究竟要加到几场，才不会立刻卖光呢？」一个同事非常丧气地这样感叹着…说实话我并非江蕙的忠实歌迷。一来因为本来就少听台语歌，二来也是年代差太远，想当年我还年纪小，她就已经成为畅销歌手、唱着苦情的歌曲，连哭腔也哭得很感人，而我怎么也赶不上她歌里人生历练的进度，只能让罗大佑的叛逆陪我长大。但也是因为江蕙，让我真正仔细开始听起闽南语歌来。江蕙的歌声，对年轻的我而言，是那种夜市里的国歌，夏夜晚风里，穿着夹脚拖鞋坐在摊位上吃蚵仔煎，总会传来那个优美的嗓音，为美好的儿时记忆添加了美妙的音乐。出道二三十年（1981年出版第一张专辑），一直维持着感动人的好声音，每张唱片都有稳定销量，创造出无数响遍全台湾的情歌，只有她能唱、只有她唱能够打动人心，她成了台语情歌的超级天后，不可撼动的坚实地位。而或许，在那些无数具有时代意义的情歌背后，更令人动容的也是江蕙的成长背景。家境清苦的出身，很早就必须走唱卖艺来帮助家计，在颠簸流离的生活中，磨练出她坚强的意志、千锤百炼的歌喉，那种不屈不挠、不和环境妥协的精神，其实某种程度上也是台湾早期许多坚毅女性的典范。这样从底层里窜出的的声音，来娓娓唱歌给台湾人听，当然有着根深柢固的情感。我想我甚至不需要列举任何一首江蕙唱红的情歌，实在太多了，写了哪一首都对不起没写的另一首，都怕将她的成绩片段化。她拿过太多次金曲奖歌后，到后来甚至必须停止参赛，将得奖机会让给其它的新秀。仔细想想，这可真是古往今来、骇人听闻的骄傲地位啊！也就是说，她在歌唱界的地位，已经超越那个奖项了！她再也不需要用奖项来肯定她，而是她可以来肯定那个奖了。江蕙是台语歌后，她更是全民歌后，只要是台湾人，没有人没有听过江蕙，没有人不喜欢江蕙，没有人不肯定江蕙。在她的歌声里，我们听见自己的心声，照见自己的过去，同时预约了未来的希望，江蕙是我心中的最佳人生歌后。

从去的影子，名导能否找到未来的路？

2009-03-28T19:40:00.000-07:00

近年来愈来愈多的古装大片，你会不会觉得看的很烦？其中最喜欢的是哪一部？而哪几部片子又充满的是别人的影子？出身武术指导的程小东多年未执导演筒，《江山美人》成为他最新的导演作品。这部古装片摆出浩大阵仗，黎明、陈慧琳与甄子丹的组合也算清新且演员阵容坚强，看得出他的企图心。《江》片包裹武侠片的类型外衣，其实骨子里的武侠元素稀薄，反而着力最深的还是程小东一向偏爱的浪漫情怀；但他一向擅长的打斗设计，却看不出太多新意。或许是这几年连续为《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》与《投名状》等片担任「动作设计」的缘故，程小东彷佛不自觉地融会贯通这几部大片的影子，再加上稍嫌孱弱的剧情肌理，都使得《江山美人》的定位有些模糊，强调的仍只是表面华丽的浪漫奇景。虽然大家熟悉的程小东都是武侠指导的部份，但其实他早在1982年就已在「香港新浪潮」刚风起云涌之际，就执导了第一部武侠处女作《生死决》，在这部片子里，程小东大展他对动作场面设计安排的长才，结尾多场淋漓畅快的打斗，都在当年让人眼睛为之一亮。之后程小东导的戏不算很多，最著名的几乎都是由徐克担任监制的合作关系，像是《倩女幽魂》系列、《笑傲江湖》系列等等。与徐克最大的不同，程小东的作品比较喜欢聚焦到角色，放大人物的感情困境，甚至带有些许唯美浪漫的美化色彩。像《倩女幽魂》里的人、鬼恋情，《笑傲江湖之东方不败》里复杂暧昧的性别越界与情欲投射，都展现了他与徐克不一样的关注焦点。

程小东一向擅长的本来就是在动作场面与视觉图像上的着力与突破，像《东方不败》的吸星大法、绣花针线，都与「东方不败」这个角色的奇诡暧昧达成和谐。但《江山美人》拥有极端华丽的服装美术，千军万马的大场面战争戏，但程小东在打斗上的「设计」，似乎少了那么一点新意，甚至可以对号入座找到几部过往大片的影子在。黎明与甄子丹的水上大战，横看竖看都像《英雄》；甄子丹与陈慧琳的林间射箭，也看得到《十面埋伏》的味道。至于最精彩的一段，由甄子丹一夫当关、力拼千军万马的豪气干云，也有那么一点像《投名状》里以寡击众的悲情惨烈；当然「万箭齐发」这种自《英雄》之后就彷佛非用不可的伎俩，也同样在片中浮现。《江山美人》以战争为主轴，难以展现传统武侠片里侠客对决的招式变化，但就大场面的调度与设计来看，景观依旧壮丽盛大，但就是少了一点惊喜。To Be or Not Be？影子和风格的取舍，正考验著名导们的智慧。

The N Widget

2009-03-26T22:06:00.000-07:00

設計得太好了.

电影预告片宣传新书效果超强值得學習

簡易種菜法

2009-03-26T17:21:00.000-07:00

土壤選擇

土壤以培養土即可，市售有機土成分略有不同，購買時可看外包裝說明，以拌有泥炭土、珍珠石及蛭石的培養土，其排水及保肥能力較佳。

排水要好

若盆器下方排水孔較少或較小，則需放置約2-3公分深的發泡煉石或小石子，做為排水層，上方再放置10~15公分的培養土，以利葉菜類根部伸展。若盆器排水孔較大，為避免土壤流失，底層可先鋪紗網，上方再放置10~15公分的培養土。

施肥兩周一次

葉菜成長約需4周，過程中施肥2次即可；第1次為種植時將肥料以土壤1/10體積拌入土中，稱為「基肥」，第2次施肥約2周後，稱為「追肥」。肥料以腐熟的有機肥較佳，雖咖啡渣或洗米水也有養分，但未經發酵腐熟，營養成分較少，仍需補充有機肥。

初學者用菜苗

對初種菜的人來說，可買育苗廠育好的菜苗較不易失敗，通常一顆苗約3~5元，種植時先用手輕輕按摩穴盤，以利幼苗根部土球完整和穴盤分離，將盆器土壤挖洞後，將幼苗種下後稍加壓實再澆水。

若種植面積不大，可以用桌罩代替防蟲網，將種植盆器放入桌罩中。

種忌避植物

葉菜纇最常有紋白蝶幼蟲蟲害，可將紋白蝶不喜歡的蔥、韭菜及九層塔等忌避植物一起種植，可有效降低蟲害。

台湾没得看「免费」奥运转播

2009-03-26T01:00:00.000-07:00

北京奥运开幕式精采落幕，部分大陆网友们对于导演张艺谋精心安排的开幕式，批评大过于赞赏。有人说看完眼花撩乱一头雾水，有人说张导实在不适合这个项目，有人更狠批评，看完奥运就像是「喝完一杯馊掉的茶不舒服」。尽管张艺谋导演看到这些批评，可能会很难过。但是更该难过的是台湾观众和里外不是人的四家台湾无线电视台。北京奥运转播堪称是台湾有史以来，奥运转播烂到谁都想骂的一次。被「气死」的观众都在问，到底谁该为奥运转播问题负责？十二年前无线四台和国际奥委会谈转播权时，权利金不到三百万美元，今年已涨到四百六十万美元（约台币一亿三千八百万）。转播金连同卫星传输费，还有近百位现场工作人员开销，总额约两亿四千余万元，然而，到了开幕夜前，四台的广告时段仅只卖出台币两亿元。当初标到转播权的四家无线台，万万想不到今天，台湾的有线电视蓬勃发展，也无法预料高油价和高通澎的冲击造成台湾经济不景气，让广告收入大幅减少，以致于他们等于是赔钱在播奥运。不知道是专业不足还是节省开支，观众和网友抱怨四家无线台，没有好好挑选精采奥运节目播出，很多节目甚至在最精彩时播放广告。更夸张的是，大家后来才发现要「完整」看到奥运转播，必须购买机上盒来看无线电视的数字台。四年一度的奥运盛事，终究是比不上油价浮动机制，政府没有补助无线电视转播权利金、卫星费与人力，也不见公权力（如NCC）强迫或请求四家无线电视台多转播一些运动场次。这些状况让我开始怀疑，难道台湾已经到了告别「免费看」体育转播的时代吗？

二○○六年，吴宗宪炮轰台湾公共视电视台（简称公视）不该与民争利转播美国职棒王建民赛事，当时的新闻局长立即公开表示力挺公视的立场，他强调新闻局绝对支持体育赛事由公视进行转播，一方面免付费，二方面是为了服务观众收视的连贯性，中途不切入广告。事实上，很多欧洲国家的文化政策也都是将重要体育赛事交由无线台或公共电视台中途不切入广告免费转播。观众要团结才能对抗不公不义的三流媒体服务！北京奥运已经开幕，赛事转播缺憾，电视台就算有心想改，恐怕也改不了，不过，观众该骂的还是得骂，至少可以骂给新政府听听。因为，下届伦敦奥运的转播金现在已经涨破千万美元了，届时无线四台势必会收手，有线台如无人肯砸钱。奥运是台湾少数可以自由伸展的国际舞台，看奥运又是全民所好，如果旧政府的新闻局可以临时要求公视转播王建民，未来何以不能挹注奥运转播？

好莱坞《中国热》

2009-03-26T00:58:00.000-07:00

中国经济崛起，敏感的好莱坞反应速度最快，最近一两年，电影银幕上「中国元素」充斥各种场合。首先是香港拍摄的《无间道》被好莱坞改编成电影《神鬼无间》(The Departed)，还得到奥斯卡多项大奖，让华裔电影人备感光荣，好莱坞已充分意识到港产片在故事、动作及结构上的国际化水平。「中国热」不仅在大银幕，在最热门的电视影集中也有体现，《欲望城市》(Sex and City)追求完美的夏洛蒂(Charlotte)最后还是生不出孩子，她和丈夫准备到中国领养一个女孩，为此她在这一集中洋腔洋调跟着磁带学习「你好」「你吃饭了吗？」等中文，让电视机前的华裔观众发出会心一笑。《中国热》在好莱坞强势的另一个表现是《艺伎回忆录》中三名重要女演员全部由华裔章子怡、巩俐和杨紫琼担任，虽然引起日裔演员的反弹和批评，但日本著名演员真田广之一语道破真相：谁叫日本演员没有这些中国演员有名！其实，我觉得他还应该加上一句：是《中国热》的世界潮流，推动了这三位华裔女演员在好莱坞的地位。轰动武林、惊动万教！首度结合「熊猫」和「中国功夫」的动画电影《功夫熊猫》，搭配2008年北京奥运将武术首度列为奥运特设项目，让电影未上映便在全球掀起功夫热潮，并出现大批热血功夫迷。这部强档巨片果然一出招就所向无敌！上映一周，全台四千万台币的票房成绩，其它亚洲地区包括韩国、马来西亚、菲律宾及新加坡也纷纷传出捷报，刷新当地影史上动画片的最高票房纪录！

不过东施效颦的大制作也不少，加入李连杰和杨紫琼的《神鬼传奇3》（The Mummy : Tomb of the Dragon）却让人有些不以为然。对所有华人观众来说，看着《神鬼传奇３》从中国秦始皇／兵马俑的故事交代背景做为开场，其实应该是有点坐立难安的。为了增加新的卖点，电影刻意掺进中国风情、但又过度简化成邪恶反派的描摹，在西方观众看来可能视为理所当然，但对我们来说，一切却并非那么简单。先不讲情节安排，光看李连杰、杨紫琼、黄秋生、罗素（Russell Wong）与梁洛施等华人演员们开口讲普通话时的「南腔北调」，似乎亦证明这部电影只是想借用一下中国元素的民族风情，如此明显的口音问题，西方观众绝对浑然不觉；但对于华人观众而言，却是一个藏也藏不住的破绽。我实在不想用「续集片」的观点来分析这部电影，因为如果这样来看待《神鬼传奇》这个系列，似乎分析起来会更加尴尬。好莱坞该思考的不是要不要再拍续集这件事，而是如果续集片拍不出新的创意，那是否应该考虑让这些银幕英雄还是继续留在时代的印记里，维持既往的美好回忆。

物价涨！涨！涨！表演艺术票房惨！惨！惨！

2009-03-26T00:56:00.000-07:00

《如果要办大型表演活动，你会选择周杰伦还是云门舞集？》物价油电连连攀升，各行各业叫苦连天，而表演艺术也跟着面临票房寒冬，韩国音乐剧《大长今》广告投下台币百万，但是每天只卖出个位数的票。挟迪斯尼挂百老汇票房保证的《狮子王》，在这片不景气之中，票房表现也难有起色。多档演出因售票状况不佳而宣告停演，连叫好叫座大卡司节目也面临票券「难卖」与票房下滑的惨况，问题出在哪里？近年来，亚洲国家在各方面的成长，使国际性、欧美的经纪团队瞄准亚洲，并且列为艺术市场标的，愈来愈多的商业型态经纪公司带来大型、复合性的节目，投入大量金额做宣传，拉开售票规模，吸引大众人口走入观赏这些复合流行、艺术、娱乐的节目，使得偏艺术的经纪公司面临挑战。

这个月我接受了加州柏克莱大学一项国际研究计划的访谈，我谈到了「台湾文化创意市场，没有基本盘」的看法。十几年前，台湾最引以自豪的是拥有亚洲极佳的创作环境和创作人才，有实力整合表演艺术至文化创意产业。然而长年下来，在国际环境变迁、政府无所作为、媒体八卦导向、流行娱乐风行等诸种因素作用下，台湾环境朝向浅层文化，国家社会出现一个深深的大洞。台湾电影工业的没落是一例，音乐唱片产业几乎是崩盘，表演艺术若再没有中央到地方政府与环境的支撑，任由大型商业制作与市场冲刷，到底能撑多久？讽刺的是同处于亚洲国家的韩国，台韩的国民所得、经济模式、人口与土地比、民族性、文化、食衣住行生活习惯都差异无几。但是在首尔上演的音乐剧去年二○○七年，一年竟有一百五十文件音乐剧上演，每一文件平均演出超过三十场，这样惊人的数字怎么来的？从硬件来看，韩国可容纳一千七百个座位的剧场有十六个，容纳一千个座位的剧场有三十多个，而台湾二十年来没有设置任何新的剧场。另外在软件方面，韩国政府对扶植文化不遗余力，在音乐剧方面，三分之一是本土制作，三分之二向国外买版权，由韩国人自己来演。文化可以是台湾的强项！长期以来，台湾当局对于艺术文化缺少长期眼光与整体政策配套，对于非复制性的表演艺术没有定位，仅有粗糙的补助办法，更没有将表演艺术作为文化产业环节的策略思考。从最近台湾开放大陆人士来台观光，仍然可以看出当局只着眼于观光风景区与地方小吃，完全没想到观光产业与文化产业的关连性。台湾人的文化水平比韩国人低吗？台湾如果要复制韩国政府整合民间资源大力发展创意文化产业，我只能说：「马上就该做！」

马屁媒体消费公益！郭台铭「恐」陷不义

2009-03-26T00:55:00.000-07:00

台湾首富郭台铭与女星刘嘉玲曾有过「牵手情」，巧合的是，两人都选在本周成婚。不同的是，刘嘉玲与梁朝伟走国际路线，在不丹举行世纪婚礼，郭台铭与女友曾馨莹走本土路线，刻意保持低调、俭约。最近两天，台湾媒体大幅密集报导，以媒人身份出席文定仪式的国民党秘书长吴敦义转述，郭台铭在筵席上宣布将捐出九成财产做公益，「订婚前」馨莹也毫不犹豫签字同意，请在场宾客给准新娘子掌声。吴受访时连连说：「这实在很令人感动。」自从郭台铭宣布将与曾馨莹结婚后，到处有人讨论：「曾馨莹可以分到郭台铭多少财产」无怪乎，郭台铭主动对宾客透露，将捐出九成财产做公益，把两人结婚的「钱味」降到最低，希望获得各界喝彩与祝福。郭董虽人逢喜事，偏偏是非不少，在二○○六年郭董曾表示，「在我退休之后，○八年我想最少投资拍一百部电影」。当时说要投资一百亿台币拍电影，今年七月却传出投资电影成立的公司在二○○七年十二月解散了，有些媒体直言：《郭台铭电影公司解散，影视大亨梦碎？》。
现在传出郭台铭宣称要捐出九成财产做公益，并且得到新娘子曾馨莹的签署同意，是否是一种两人签署「婚前协议」的行为呢？有些人找他救流浪狗，要他捐图书馆，计划成立防癌研究中心也是他说要出钱，如今媒体报导他又公开宣称将捐出个人九成财产做公益，郭台铭似乎成了台湾的公益超人。现在坊间讨论的话题是，郭董说要捐财产做公益，并没有表明捐助方式及对象，「未来」又是何时？是退休前？退休后？还是生前？生后？以富比世杂志在今年六月估算郭台铭个人身价，以他名下的鸿海持股达71万张，群创也有将近18.8万张，总市值就加上其它个人持股，以及透过投资公司持有的股权，换算起来达60亿美元，也就是新台币1,800亿元，捐出九成，相当于新台币1,620亿元。然而有意思的是，郭台铭的财产几乎都是股票，若是捐出九成，鸿海董事会势必改选。再者，如果是捐给郭台铭的自家基金会，摆明就是节税。这一句连捐赠细节都没弄清楚的豪语，就为郭台铭买到免费的宣传。另外，台湾民法规定，配偶可继承一半的遗产，因此如果郭董遵守协议，捐出九成，以目前他身价计算，曾馨莹至少有90亿元可以继承。不过因为郭董1,800亿元全是婚前所得，所以台湾民法规定，婚前财产为个人所有，曾馨莹并不能主张请求权，至于能分到多少赡养费，就要看郭董的心意了。郭台铭的豪语满天飞，媒体应该检视的是他过去的实质捐赠到底有多少？要褒扬善举，等真的捐赠出来也不迟。

「金」龟婿？还是「精」龟婿？

2009-03-26T00:53:00.000-07:00

《章子怡签婚前协议 1400亿看爽的》不要怀疑！这台湾狗仔报的标题。内容写到：传章子怡明年嫁给华纳股东Vivi Nevo，据说他现年42岁，个子不高，却坐拥47亿美金（约1400亿元台币）身家，钞票多到数钞机也当机，狗仔说：「老远就闻到钱的味道，章子怡嫁给他，简直卯死了。」狗仔随后再说：「昨看到大陆网站报导，男方下个月将与章子怡签婚前协议书，双方一旦离婚，女方可获得一定的赡养费，让赡养费和财产彻底划清界线。」这则新闻让我想起来，前一阵子香港富商罗兆辉，爆料抖出许多他和女星交往的内幕，并且对每位女星都下了很不堪的评价，让那些曾做过少奶奶梦的女明星，恨得牙痒痒，真是羊肉没吃着，还惹得一身骚。钓个金龟婿或许不分东西，对好莱坞女星来说，交个阔少或是嫁入豪门，更能够快速实现飞上枝头当凤凰的梦想，然而事实上并非所有的人都能够如愿以偿，像伊丽莎白赫莉被富商搞大了肚子却不认帐，就是遇人不淑最好的范例。嫁个有钱人是某些女人的梦想，但豪门的饭碗那是好端的，如果没有一些斤两，很快就变成豪门弃妇，所以女明星不要看到有钱人就头昏，这种交易式的婚姻，往往最容易出错。

偶而看到电视的八卦新闻脱口秀，有些惊讶地发现，世上有多少男女为了钱财而结合，分手后又为了钱财打(官司or架)得你死我活！她们全都娓娓地控诉着，如何地遇人不淑，如何地感情被骗，人财两空。有些人想趁着青春貌美行情好时嫁个稳当的金龟婿却不可得，有些却是在年轻时找到金龟婿，也获得花不完的钞票，却一次又一次地被小狼狗骗财伤身。当然，如果把她们指控的对象找来，他们肯定会告诉你另一个完全不同的故事。我觉得这种节目的名称应该改为「谎言大观」，反正一定是有人说谎，有人被骗，或者他们都互相欺骗，又都自我催眠，以为自己是无辜受害的一方。问世间情是何物，直叫人生死相许？她们全在告诉大家：钱财而已。洋人理性多，一对男女尽管同居多时，房租、水电、电话账单大多还是二一拆帐，有些人冰箱里的冰淇淋还分你的我的。如果决定结婚，婚前协议也少不了，讲好离婚时财产怎么分。这是他们的文化，财归财，情归情，正如上帝的归上帝，西泽的归西泽；他们知道世事难料，感情的事没有那个保险公司敢打包票。情财纠葛，拆伙时加倍麻烦，轻则撕破脸闹上公堂，重则谋杀毁容，血溅情场。男女在追逐求爱时，第一当然是比魅力，再来就比财力，魅力和财力都不足的，得秀诚意。砸钱来表态示好，既可秀财力又能表诚意，是魅力屈居下风的人的万灵丹。

二房苦闷好莱坞，西方不亮东方亮？

2009-03-26T00:51:00.000-07:00

美国二房信贷危机野火烧到了好莱坞，高风险的电影投资不再受金融机构青睐，著名电影公司派拉蒙向银行的数亿美元贷款已经告吹，估计可能有多达三十部电影的拍摄因此受到影响，包括《变形金刚2》和《星舰迷航》等新片。不过，有趣的是，当经济不景气，华尔街股市陷入熊市，百业叫苦声中，好莱坞却是牛气十足，财源滚滚。从历史记录中显示，过去七次严重经济衰退里，有五次电影票房一枝独秀大发利市。一九二○年代末期到一九三○年代初期，美国人夏天挤破电影院，部分是为了吹冷气，但主因是逃避现实。日子不好过的时候，人往往需要脱离现实片刻，看九○分钟电影是不错的选择，大小环境无论有什么不如意，都暂时置诸脑后。事实上，以美国目前一张电影票大约七美元(台币210元)，涨价速度比通货膨胀率慢。一九九一年以来，电影票价格上涨约六七%，乍看涨幅度很大，但相形之下，棒球赛门票涨了三倍多。无怪乎，美国人在勒紧裤带并且加强节能之际，看电影便成为最划算的娱乐。依据美国广播公司(ABC News)的报导，今年六月进电影院的美国人，比去年同期劲增一七%。

在二○○一年，全球景气正遭受科技泡沫的严重冲击，当时，美国《富比世（Forbes）》杂志的一篇报导如此写到：「如果不敢在紧缩时期投资休闲产业，那么，你应该要认真地重新思考一下了。」或许正是因为这个原因，台湾的投资信托业者排除万难，邀请周星驰来台造势，希望在全球景气接连遭逢美国次贷、通膨急升等利空重击的环境底下，推出一档专门投资吃喝玩乐产业的娱乐基金。每天看到节节高升的油价和通澎压力下，令人兴奋的是，中国电影年度总票房却已连续五年成长两成以上，而在今年第一季，即使中国大陆股市开始急跌，但期间电影总票房仍较去年同期大幅成长了三五％左右。其实，娱乐产业的范围颇为广泛，有一些产业的营运表现与经济景气连动性比较低，而电影就是这样，价钱便宜并且娱乐效果佳，所以就算景气不好，一样有人愿意买帐。娱乐产业一般大致可分为五种次产业，包括媒体、影视、观光、游戏、博弈等。其中，会直接受到高油价或景气低迷效应冲击的是观光及博弈产业。媒体产业由于近年来逐渐跨足多角化经营，因此与景气连动性相对较低，而游戏产业与影视产业的营运表现，则与软、硬件的推出关系比较高。想要青出于蓝胜于蓝，没钱万万不行，我相信不只是周星驰，更多娱乐人都乐见融资途径多元化，虽然要走的路还很长，需要学的东西很多，只要坚持，总有一天会「西方不亮东方亮！」。

A咖、B咖，节目红就是大咖？

2009-03-26T00:49:00.000-07:00

最近综艺节目的主持水平每况日下，男女主持人争相耍贱、呛辣，这样的节目长此以往，似乎也影响了整个的社会风气。在你心中，谁是最优质的综艺节目主持人？现在台湾的综艺节目生态逐渐以「低成本」挂帅，某位电视主管甚至笑说：「现在有线频道只要找个主持人，再加几个来宾就是一个节目了，哪有什么『综艺』可言！一个节目连主持人加起来有七个人的话，干脆叫『竹林七贤』也无不可。」正因为节目开得容易，综艺生态汰换率高到吓人，过去以一季为期签约的形态，到现在常常不满一个月就换人换单位。从综艺大哥张菲目前手上仅剩中视无线电视台「综艺大哥大」，跟着吴宗宪手上的节目去年全盛时期还有7个，目前仅剩中视「我猜我猜我猜猜猜」和下周即将播出的华视「POWER SUNDAY」。综艺天王大哥们除了被迫退出有线电视台的地盘外，原来被视为A咖收视率保证的神话也被B咖主持人打到快趴下。近日，胡瓜和黄嘉千主持的「大家来约会」播出后，立刻不敌B咖梁赫群、黄国伦主持的「王牌大贱谍」收视，黯然下檔（首播「王牌」0.84打败胡瓜「大家来约会」0.14）。综艺圈B咖主持人迅速窜起，收视率表现也都不俗，崛起B咖的新势力，让A咖综艺大哥们忧心自己的地位不保！胡瓜率先提出危机意识说：「对大哥们来说很危险，但也无计可施，若要顾面子的就说退休了，不然有得做就做吧。」吴宗宪则不以为然说：「B咖窜起代表劣币逐良币，好的节目会越来越少了，B咖的节目在海外鬼才要买，综艺圈就要衰败了。」B咖们便宜、敢秀、又有新鲜感，阿Ken、纳豆等人在「全民最大党」表现优，手上节目暴增，海外也看得到。胡瓜评估B咖要做一整个礼拜的带状，才有办法赚到人家A咖一个周末的钱，久了之后，演艺圈会变得很忙，但赚到钱的真的不多。他认为此非长久之计，这样以后有谁要做有质感、深度的节目？
胡瓜以徐乃麟为例子说：「乃哥手上节目这么多，也不见他受影响，真的便宜就好用吗？还是要看实力和观众买不买帐。」其实在我看来，对观众而言只要节目好看，A咖、B咖其实并不重要，不过对天王主持人们来说A咖B咖可就分的一清二楚。A咖价码据闻张菲每小时台币三十到四十万，胡瓜也是以时计费，无线台喊价二十万，吴宗宪更高，每小时喊到二十五万。目前整个综艺节目大环境呈现的就是「粥少僧多」的僵局，不少电视台缩减制作费，请不起大咖，干脆请B咖，A咖的节目自然变少了。事实上，A咖B咖去留的关键是以收视率和口碑为选项，这是现实却也是综艺圈的无奈。

救音乐，奖不够！

2009-03-26T00:46:00.000-07:00

现在很多三、四十岁喜欢音乐的朋友们，应该还记得小虎队当红的年代，盗版卡带满天飞，在美国的强力干预下，台湾的盗版卡带渐渐减少。那时候唱片卖得好，四、五十万张不成问题，曾几何时，唱片行前、夜市、西门町、地摊卖起了一看就知道是盗版的盗版CD，印刷奇丑无比，价格一律是台币一百元，从买五送一到买三送一都有，可悲的是我们并未见到警方取缔。在唱片工业的黄金时期，唱片公司的大老板们认为只有《狗血》和《番石榴》（指的是很一般的流行歌）是歌迷想要的音乐，制式化的开案作业、分包式的制作流程，缺乏整体的概念，收歌更有迷信大牌和完全商业考虑的倾向，于是乎市场上只有一些通过「高层」核可的音乐，有创意、有特色的音乐和艺人被埋没，因为他们被评为没有市场，没有商业价值。唱片公司完成「商品」的流程中，只见「高层」的意见，只有「商业」的考虑，朗朗上口的KTV歌曲加上搭配戏剧或广告和大量的曝光宣传可说是「赚钱方程式」，相似的歌曲和艺人充斥市场，没有特色成为赚钱的利器，在「一言堂」的音乐市场中竖立风格的旗帜，直到MP3的出现，宣传的模式该是有所改变的同时，唱片公司仍旧以砸钱的方式进行宣传，殊不知那些歌在网络上流传后被判定为「没有特色」、「不值得买」。

金曲奖参赛作品不断创历届新高，台湾唱片销量却连年下滑萎缩，金曲奖犹如一块浮木，在市场汪洋中载沉载浮。两岸三地的唱片大奖，多数沦为歌手团拜，与金曲奖正经请专家评审，大家公平竞赛，产生的价值，难以相提并论。不但少数专家口味摇摆难定，甚至沦为政党酬庸的工具，造成过去数年出现某些偏门得奖者，也抵消了金曲奖的影响力。金曲奖原本应借着肯定大众音乐，适当鼓励优秀小品，让多数听众信服金曲奖，消费者从而接触得奖作品，产生市场与音乐良性循环的互动，互蒙其利。但是近年某些社团的「年度十大」围绕着金曲奖营造话题，特定口味困扰着金曲奖。我相信很多人跟我一样，我们想问；每年颁奖典礼热闹过后，到底能不能让唱片「镀金」？金曲奖振兴音乐市场才是金曲奖在唱片市场苦海浮出的价值。因此，我乐见近几年被金曲奖另类评审刻意忽略的周杰伦，终因红遍华人世界的音乐作品「青花瓷」，以及赢得亚洲人心的电影「不能说的‧秘密」跨界演奏作品，评审再也不能像「年度十大」一般闭门视若无睹。台湾不可能回头发展纺织、石化工业，台湾在华人甚至是世界娱乐工业中是有一席之地，我希望当局应该好好思考这条路。

续集电影通吃？

2009-03-26T00:44:00.000-07:00

在电影史上，有太多太多的续集电影接二连三粉墨登场，《星际大战》(Star World)从第一集拍到第三集，然后再意犹未竟拍到前传三部曲，经典电影《教父》(God Father)则是一而再、再而三，大块地铺陈出黑帮生活的血泪史；而历史上最有名的续集电影莫过于帅气英挺的英国情报员James Bond《007》系列电影，目前已经堂堂迈入第二十二集了。今年很多续集电影纷纷陆续出笼也颇为成功，华语续集电影中我印象深刻的有，李小龙的功夫系列片，胡金铨的《龙门客栈》系列明代武侠片，其后的《忠烈图》、《迎春阁的风波》、《空山灵雨》虽然没有故事及人物的连续性，但风格桥段都有互相呼应的微妙。麦嘉、许冠杰、张艾嘉的《最佳拍檔》、郑丹瑞、文隽、黎彼得的《小男人周记》、刘德华的《雷洛传》、周润发的《赌神》、郑裕玲的《表姐妳好野》、周星驰的《鹿鼎记》、《赌圣》、《逃学威龙》、《西游记》，都是近年大卖的电影。为什么电影公司要拍续集？众所皆知，好莱坞电影可说是世界电影市场中的霸主，而好莱坞之所以能称霸是凭借着其资金、创意、营销能力、技术与将创意商品化的强大竞争力。然而，电影终究是一种艺术，因此很难将其规格化。每拍一部电影就如同推出一个全新的商品一般，总有着极高的经营风险。基本上，一部大制作的电影其制作费费用高达台币数十亿元，相当于一家上市公司的资本额，而决定投资的成与败就在那短短几个月的期间，这种投资与经营特质彷佛赌一把大的经营赌局。而要降低这种经营风险，只有透过事先的市场调查，以及能洞悉市场先机的眼光才能有效。可惜的是，既然电影强调创意就难以从过去的经验去作精确的经营判断。也因为这种经营特质，所以大多数的电影表现型态就会从过去成功的经验中，去攫取成功的元素，诸如，从英雄救美、灾难恐怖、爱情浪漫…等题材着手。如此一来才不致于因为错误的创意而血本无归。续集电影基于过去成功的经验，使得制作人得以精确掌握住成功的可能，也因此使得拍摄续集电影成为电影投资公司必胜的经营方式。但是也因为续集电影缺乏原创性，在艺术创作的评价上就远远的低于首集电影。然而，续集的高成功机率却使得投资者可以轻易得投下大笔资金。
虽然大部分的续集电影总让人感觉拍的不如第一集的好，但是好的续集电影却让人更加激赏于导演与制作团队的用心。一部成功的续集电影，不但要有它们自己活生生的主体性与创造力，更重要的是它们也创造了影迷们对它们深厚的情感，《Star War》和《007》可以说是划时代的经典续集片。

《命中注定我爱你》台版麻雀变凤凰

2009-03-26T00:43:00.000-07:00

这一阵子，身边的朋友很多人讨论这出新戏，加上媒体报导收视率飙破「10」的奇迹，让我不得不花点时间看看这出超红的偶像剧：《命中注定我爱你》。这出戏题材不算新，玩的是平凡女「麻雀变凤凰」的老梗。但是演员组合新颖、配角抢戏突出，加上情节本身通俗、可爱、节奏明快，轻轻松松就掳获台湾观众的心，成为近年来收视最高的偶像剧。连原本知名度不高的男主角阮经天火速登上台湾〈壹周刊〉封面，走红程度可想而知。台湾的偶像剧沿用日本连续剧，一周一次，最多不超过十五集的精致戏剧制作，并且因为偶像剧播出的时间集中在周末、周日的晚间时段，取代过往吸引中年妇女收看的「婆妈剧」，拉低收视观众的年龄层，如今的偶像剧是大小通吃，从小朋友到妈妈阿姨，都是偶像剧的忠实观众，年龄层跨越超过四十岁。主导《命中注定我爱你》制作的电视台，和其它几家电视台作法稍有不同。他们强调本土化，大部份都是自己创作的剧本，虽然有不少「借用」别人点子；强调实时性，几乎是边拍边播，反应时事和收视口碑。选角、配对都有他们自己的一套逻辑，成功捧出不少小屏幕的新偶像。

说实话，吸引我看《命中注定我爱你》的最主要原因，并不是男女主角，而是旁边的配角们。金马奖级的林美秀，尤其是其中的灵魂人物！她饰演女主角的母亲，肢体动作灵活精准，国台语夹杂的对白混合着她自己消化过的独特风格，几乎是一开口就抢尽锋头，既亲切又自然可爱。她与谭艾珍饰演的富家奶奶每次一对话，都是引人发噱的重点。而饰演她女儿的粉红猪、女婿的陈为民等人，也都有恰如其份的演出。《命中注定我爱你》从一开始的全然喜剧风格，慢慢转向成为煽情催泪的路线，加入四角恋情节虽然是戏要继续往下走的，不得不安排的方向，不过我还是比较喜欢看前半段的喜剧，毕竟这几位帅哥美女演技生嫩，资深演员炉火纯青的演出，即使不是扛收视率的灵药，但他们总像每道菜里不得不加的辛香料，所有的原味好像都得靠他们才引得出来。台湾戏剧节目经常有「歹戏拖棚」的习惯，在这出偶像剧也不例外，《命中注定我爱你》决定要延长了。其实我觉得「见好就收」也没什么不好，让观众留下一个美丽的记忆，才会成为经典。比如前一阵子回放的《星星知我心》，不知道回放了多少次，四十集完完整整，不拖不欠，每次回放都照样能吸引一大堆旧雨新知。一出戏能够历经时间的考验，似乎才是真正让人所津津乐道的。

明天还是要继续

2009-03-26T00:42:00.000-07:00

二十多年前，衣索比亚发生严重的饥荒，数百万的灾民面临了最饥寒交迫、最困顿的生死边缘，为了援助衣索比亚、为了帮助那些灾民，1984年菲尔柯林斯(Phil Collins)提出构想，然后鲍伯吉尔道夫(Bob Geldof)亲自造访了非洲干旱肆虐的伊索匹亚，他亲眼目睹饥民困苦的生活，回到英国后，随即担任召集人，在英国率先组成Band Aid，数十位当红艺人共同灌录单曲《Do they know it's Christmas?》义唱，将义卖所得援助非洲饥民。当时，他们的这个举动，在短时间之内有了三百多万张的唱片销量，也引起了世界各地音乐圈的回响。最为大家熟知的，就是由美国麦克杰克森(Michael Jackson)组的USA for Africa所录制的《We are the world》，由昆西琼斯(Quincy Jones)参与制作的这张单曲，在短短的数周之内，便销售了八百多万张，英美两国的音乐圈甚至还共同举办了长达十小时的「Live Aid」马拉松式演唱会，为灾民募款，演唱会画面经由七个人造卫星，传送到全球一百六十几个国家，这项善举，还让鲍伯吉尔道夫(Bob Geldof)获得诺贝尔和平奖的提名。在华语音乐圈，这样的例子也不少，1985年，李寿全、张艾嘉和罗大佑……等人发起的《明天会更好》义唱，为消费者基金会募款(也有人说是为了反盗版、或是光复四十年)，结合了当时海内外六十余位知名歌手，写下了唱片界的空前纪录，更在社会造成极大的回响，带着大家迎向光明面。2003年，王力宏与陶喆为了台湾当时发生的严重Sars疫情，创作了《手牵手》，由八十多位老少歌手、跨唱片公司再度同台，要大家一起手牵手面对对抗Sars，为了台湾、为了公益，大家携手合作，这是音乐圈为大家贡献的一点心意。当然，还有许多这样温暖的歌声不断传唱的，为了圆山动物园搬迁而唱的《快乐天堂》、还有当年为了青少年而唱的《把爱找回来》，在香港，也有港星们为了陈百强逝世共同在合唱他的经典代表作《一生何求》，以及近期为了四川地震、改编Beyond《海阔天空》、由刘德华作词的《承诺》别具代表性。重建不应中断，爱心也不能有假期，从救灾、善后，直至重建家园一般需要长达六年的时间，今后连续六年，每年的五一二前后举办以关爱四川地震灾民为主题的大型演出，提醒大家不断关注灾区的复原与重建。

对于沉重的往昔，我有太多的眷恋，但我从来不叹息。我不反对你哭泣，为你曾经失去的，但我却毫不迟疑。我不想去浪费生命，就让我豁然的心，像个纯真的孩子，爱我生活里值得去收集的回忆。未来岁月不可期，哀愁之余别忘记，明天还是要继续...明天还是要继续。
灾区的朋友们，这是梁弘志写的《明天还是要继续》我希望给你勇气，努力好好的活下去。

《一块钱不嫌少、一千万元也不嫌多》送爱到四川赈灾晚会募两亿

2009-03-26T00:40:00.000-07:00

中视、中天及台北经纪人交流协会发起，并与红十字会合作，一同帮助四川受灾户「把爱传出去」赈灾晚会，十八日晚间直播四个小时，包括总统当选人马英九夫妇等多位政界、演艺人士的呼吁下，民众响应热烈，共募得新台币二亿二千多万元。晚会由艺人张小燕、张菲、吴宗宪、沈春华、蔡康永及凤凰卫视主播吴小莉连袂主持。参与的政界人士包括台北市长郝龙斌、台北县长周锡玮、桃园县长朱立伦等，还有艺人周杰伦、王力宏、陶 (吉吉)、五月天、哈林、赵传、杨宗纬、萧敬腾、郑元畅、彭于晏与刚从四川回来的王梦麟，还有冉肖玲、王芷蕾、齐豫、江蕙、蔡依林、萧亚轩、S.H.E.、徐若瑄、张韶涵、梁静茹、大小S等；模特儿界是伊林与凯渥名模同台；王伟忠旗下艺人及民间全民电视演员等众星齐献爱心。

透过电话直接捐出上千万元的捐款，以费玉清的魅力最为惊人，一位不愿具名的善心人士捐出一百万美金，请费玉清在晚会上献唱《爱心》抚慰四川灾民；王力宏和陶喆合唱赈灾歌曲《手牵手》，同样另一位不愿具名的善心人士随即捐出三百万元人民币，让全场士气大振。而不希望外界模糊焦点而刻意保持低调的马英九和夫人周美青刻意错开时间，先后来到晚会现场，马英九接听电话三十分钟后先行离去，周美青与红十字会总会长陈长文在长达四个小时的晚会中，全程担任接听电话义工。不过马英九的表现显然不及太座，由于打进来的捐款电话很多，也无法指定由哪个志工接听，周美青坐下来接到的第一通电话就捐了2000元，马英九接到的是一通来自南投的捐款电话，捐出的款项是500元，比太座少了一截。有的捐款人知道是马英九接的，还高兴的大叫「赚到了」。艺人不只投入赈灾晚会，其中更不乏出钱又出力，胡瓜个人率先捐出一百万台币，晚会主持人张菲随即表示：「徒弟捐一百万，我这个作师父的也不能小气，我捐一百五十万。」阳帆与亚成传播则捐出五百万台币协助灾民，无法来台参与活动的白嘉莉及张清芳也分别捐出一百万台币。此次赈灾晚会，准总统夫人周美青及新锐歌手萧敬腾全程担任接线志工，一个话少、一个表情酷，但都以行动全力为四川灾民募款，王力宏及吴建豪则因不会写中文，担任接线志工时还有个书写秘书协助；盲眼歌手萧煌奇也投入募款，自己接电话，歌手杨培安则协助他书写数据。晚会越到尾声，上百位艺人占据一百二十三条专线的画面十分壮观。台湾人民经历过九二一地震，更能感同身受，大家有钱出钱，有力出力，为震灾灾民提供协助。

有话直说不做作的林宥嘉

2009-03-26T00:39:00.000-07:00

林宥嘉，一个唱别人的歌，赢得星光大道冠军还不到一年。一个再发行个人专辑前，举办演唱会。林宥嘉，一个很有趣的人。他在真实和迷幻中摆荡，在商业与非主流之间游走，他既自信放松又小心翼翼，他，是一个矛盾的个体。朋友说，他采访林宥嘉的那天，戴着眼镜和口罩，林宥嘉恍惚地走进摄影棚，有些睡眼惺忪的样子，因为这段时间他同时在准备五月底的「迷宫」演唱会和录制六月的个人新专辑。新专辑尚未推出，就要举办第一场个人演唱会，会紧张吗？「其实就是一直听歌、练习，很怕忘词。」这次的演唱会，林宥嘉要把共鸣度、气氛high这些要素通通抽掉，「场子是我自己的，虽然我是一个没有基底的歌手，但我相信来听的人，是因为认同我才会买票，所以，我就好好唱自己的歌，让这场演唱会，就像我这个人一样，有情绪、性格在其中。」曾听过歌迷说︰「林宥嘉不断地在修正自己，从歌声到说话方式都是。」也有人说︰「宥嘉，我比较喜欢你以前唱歌时的鼻音，你的特色怎么都不见了！你变了！」但是，这一切的改变，都是林宥嘉经过思索，自己选择的，「本来就要一直修正，把不好的修掉，如果一个人永远跟以前一样，那不是一点进步都没有吗？我知道我有改变，而且我更喜欢现在的自己。」
星光大道让我看见两个可爱的小伙子。林宥嘉，可爱的外表，有味道的歌唱。另一个是萧敬腾，冷酷的外表，雄浑独特的声线。似乎还有很多人喜欢杨宗纬，我不是说杨宗纬不好，真要比较的话，我个人觉得，无论在外表和演译方面，这两个小伙子相形之下是更为出色一些。另外，林宥嘉不受偶像包袱束缚，勇敢表达自我，日前台湾平面媒体报导他「不想被造神，呛粉丝做自己」，他看了之后颇有感触：「我看了自由时报那篇还满开心，好像把我写的很man，满带种的！」有话直说的林宥嘉，为了强调他希望外界看他的眼光是把他当成「林宥嘉」，而非只是「星光帮」，一时口快说出：「我不想再用星光帮骗吃骗喝！」。前些日子，林宥嘉将部落格的网志主题改为「我怕烂」，他解释：「我真的怕自己会烂掉，我常思考如何可以当娱乐是很棒的人，要好就不要烂，所以我怕烂。」林宥嘉说，看到有人在网络上鼓吹吃狗肉或杂交，他真想骂「王X蛋」，走在民权大桥上发现有不明尸体，他也会call 119，看人被围殴他就报警，这就是他直率的个性。音乐人就该真性情，我宁愿要一个容易撞板的林宥嘉，也不要一个说话每句都是公式化和官腔的机械人。

粉丝经济发烧，偶像工业强力吸金

2009-03-26T00:38:00.000-07:00

偶像剧，魔力有多大？《转角遇到爱》里，艺人罗志祥家开「大头龙」蚵仔煎摊，促成这1年，台北士林大头龙蚵仔煎生意倍翻。《天国的嫁衣》里，艺人王心凌家中开的陶家庄，让取景所在地桃园大溪富田农场，迄今吸客4年。《蔷薇之恋》里，男主角葵、女主角百合取景的花田，让桃园观音向阳农场因入镜，粉丝延烧迄今6年。明星、镜头、剧情，偶像剧加持的魅力，往往造就1家店、一处景，多年的门庭若市，这些被星光加持的老板，采取开放态度，提供偶像剧组必要的支持协助，甚至提出交换条件，造就一套入戏的法宝、吸客的秘诀。台湾电视台高层透露，一出偶像剧光明星商品的收入平均就可达台币七千万元。戏剧成功的方程式是剧本加卡司、导演、后制、营销，偶像和戏剧互相帮衬，剧迷和偶像粉丝同时经营，观众喜欢才可刺激购买欲望，衍生外围商机，在明星商品方面主要是发展戏剧相关商品，如《西街少年》剧本小说卖出十万本，《海豚湾恋人》里的象征物达达海豚也卖了２万多支，戏红，就有广告、置入营销商机，另方面是发展偶像经纪事业，如《西街少年》版权卖到东南亚、大陆，把偶像团体5566带出国，发展卖票演唱会、广告代言。有鉴于此，政治人物纷纷推出授权商品寻求募款收入，基本教义派、忠诚支持者是主要客层。马英九上次选市长，正式加非正式授权商品总营业额就高达台币一亿元。乍看下，粉丝商机好像很可观？！其实人气不等于买气， S.H.E.官方网站流量排名高居全球第７千多名，圣诞节首推外围商品公仔娃娃、水晶球等，预购也仅达３万套赚到１千多万元。歌手、演员、运动明星或是政治人物；不论哪种偶像工业，业者的心态应该是先把核心产品做好，把戏做好、歌唱好、增加球场欢乐，让粉丝靠过来，做好核心产品维持人气不坠，这是目前粉丝经济最主要收入来源，同时要求偶像对粉丝保持微笑，要求签名拍照来者不拒是共同原则，至于幕后，公司则积极营销加强粉丝黏度，如台湾的兄弟象棒球队巡回校园扎根，球季结束安排与韩国三星狮队做对抗赛，让球迷High整年；又如电视台透过数据库营销经营剧迷，办签名会等活动经营偶像纷丝；S.H.E. 每张唱片都办全省签唱会，平时透过网站平台跟粉丝互动，还曾把粉丝照片放在VCD上加强情感连系。偶像市场的特性是各有一片天，各为其主，年轻人非常忠诚，但容易变心，他们是情感消费者，企业也要做到够意思，才能留住他们。所以，台湾的粉丝经济才能从副业转做专业！

台制「肥皂历史剧」乱演一通

2009-03-26T00:37:00.000-07:00

前阵子看了《太祖秘史》，讲清太祖努尔哈赤的故事。宣传历史剧惯用「秘史」一词，所谓「秘史」一点也不秘，只是为了吸引观众取的名字。这剧宣传片是战争和努尔哈赤征讨天下的威武英姿，实际上却在讲爱情故事，努尔哈赤展现文韬武略，统一女真的部分，大概只有四分之一 (或者更少)。每每到战争或是讨论军政的情节，剧中总是几句对白、几幕镜头就带过，对不熟悉清初历史的大众而言，恐怕会以为努尔哈赤没费太多力气就打天下，此举让我想起电影《珍珠港》，以战争为号召把观众骗到戏院，结果却是在讲三角恋情。姑且不说乱编的剧情，最夸张的是剧中的称谓，让我觉得写剧本的人真是没常识。满人有「老爷」、「夫人」这种叫法吗？满人进关后汉化至深，生活用语渐渐被汉人同化还情有可原 (其实也不太可能)，但是努尔哈赤时期还在关外，女真离汉化还有很远的距离，哪来的老爷夫人这种称谓？称谓、剧情的乱写，让这部戏成了不折不扣的「肥皂剧」而非「历史剧」。化妆实在需要加强，不管是新伤旧伤看起来都像是用笔画过或是用贴纸贴的，真的太逊了。主题曲是为该戏量身订作，在现在满是搭配歌手发片打歌的八点文件主题曲来说非常难得，只是主题曲唱得气势恢弘，实际剧情却像抒情文般柔弱，实在不搭。有人说台湾的「历史剧」常常不重历史重娱乐，真是说得不错，所以台湾很难拍出一部好的历史剧。也许对很多人来说，电视上的戏剧不过就是拿来娱乐，这点我不太赞同。戏剧在以声光特效为重的现代来说，影响力有时甚至大过文学，毕竟看戏比读史料或小说轻松且容易吸收，而视觉呈现也远比文字描述来得容易理解，加上很多人宁愿花数小时去看完一整部电视剧，也不愿意花同等的时间去读完一本书。虽然戏剧不脱艺术与娱乐的本质，但也同时具备了教育意义，就算电视机前的观众未必都知道史实或详情，戏剧本身应该也要有来源考据的坚持，把最真实的一面呈现给观众。许多外国影集都很能坚持对细节考究的原则，找来科学家、史学家等专业人士为影集的顾问，以确保影集演出来不致与真实情形背道太远，电影更是如此。台湾在这点上始终没有学到人家的拍戏精神，常常只是以「反正观众也不知道」这点含混过去，有时拍出来的戏尽管看起来华美精致，实际上却是乱演一通，《太祖秘史》正是这样的戏。希望台湾的历史剧制作人学学对岸拍历史剧与国外考究周详的拍戏精神，不要再用表面精致、得过且过的心理。台湾乡土剧已经演得够夸张了，不需要乱演的历史剧再来参一脚。

是音乐祭？还是赚钱机？

2009-03-26T00:34:00.000-07:00

台湾总统大选余热未退，大家嘴巴上谈的都是「拼经济」，但是在新旧政府青黄不接之际，在台湾耕耘生根十四年的「春天吶喊音乐艺术祭（Spring Scream Music And Arts Festival），为垦丁带入三十万人潮，并创造高达台币二十亿的商机！从一九六○年代美国的 Woodstock开始，音乐祭的必备特色之一就是天然的封闭场地，并且以山丘为佳。自一九九五年起，来自美国的Jimi与Wade，在台湾对于「创作乐团」或是现在风行的「音乐祭」一词还很陌生的时候，在风光明媚的垦丁创办被后来部分忠实参与者昵称为「叫春」的「春天吶喊」，这场原来只是几十位好友弹唱着自己创作的音乐、相互交流的同乐会，每年吸纳越来越多旧雨新知，演变为全台最大规模的音乐与艺术巨型活动。后来台北的贡寮海洋音乐祭、台中的台客摇滚，以及随后族繁不及备载的各大音乐祭活动，可说都是受春天吶喊所「启发」。「春天吶喊」在台湾扮演了一个与西方音乐祭传统很不一样的角色，它不只是青年欢乐的天堂，也不是反叛的基地，而是独立音乐的发电机。西方音乐祭基本上只是一场摇滚的嘉年华：Woodstock邀请的人是当时最大牌的，而当前那些英国、美国或日本富士等台湾音乐子民所前往朝圣的音乐祭，演出的乐队根本很难被区分是独立还是主流。他们就是摇滚（或电音）音乐祭。只有少数如美国的CMJ音乐节明显地是以推动新的独立音乐为使命。

音乐祭的魅力在哪里？去过「春天吶喊」的朋友都知道，在大自然的宽阔环境中，多样音乐营造出的迷幻气氛，在这里，音乐就是天地，其它的都可以忘却。随着支持的乐迷愈来愈多，许多业者在抢钱的动机下，纷纷抢搭音乐祭便车，分不清「演唱会」和「音乐祭」的差别，大搞巨星接力的演唱会而落得空有巨星，门可罗雀的窘境。今年春天的垦丁，除了春天吶喊依旧摇滚，赶搭顺风车的各类电音、流行、偶像派对…质量参差不齐地忙着挤在春假开办，贯穿垦丁街几公里从头到尾大声放送的廉价B版电子舞曲成为垦丁的听觉主流；数以万计的新族类也许不在乎这种变调，却成为连年参加春天吶喊的摇滚客们久久难以挥去的梦魇。乐迷要的是什么？是在现实纷扰中，有几日纯粹的音乐天地，可容纳不同乐团同时演出，这样的音乐洗礼，让人充满活力。对于独立音乐人而言，不管高度商业化的音乐祭是会让更多乐迷注意到独立音乐，或只是空洞地消费音乐祭与独立音乐，这都无所谓。反正，人们需要不同玩乐的方式，而独立音乐人也需要吃饭，乐队和乐迷都可以高高兴兴地参加各种活动。只要不要真的以为请客吃饭就是搞好音乐就行了。

艺人出书，你准备好了吗？

2009-03-26T00:29:00.000-07:00

台湾每年出版新书超过两万本，艺人出书只是凤毛麟角，但却因为他们容易成为聚光灯的焦点，又常被书店放在最显眼的陈列架上，无怪乎造成大家有种出版市场快被艺人书淹没的印象。可是如果细查，艺人出书未必比为了竞选的政客多，也不见得会抢着给自己写传记的商人多。虽然艺人出书，各自心里打着不同的如意算盘，但单从出版业的角度看，也确实有真材实料的人，譬如陈升与郑华娟这两个资深创作歌手，早在十多年以前，便已出版了个人的第一本书，至今，也始终维持着优异的创作水平与销售成绩。但不讳言，出书纯属玩票性质或有其它目的也不在少数。艺人出书好赚吗？其实不然，举个例子，以近年来人气最旺的周杰伦及五月天的影像文字书来看，虽然两人凭着超强的人气，创造销售六万本以上的佳绩，但据圈内人表示，由于成本高、利润低的产业本质因素，小赚或许可能，倒不见得能把荷包撑得满满的。歌手出唱片的音乐类型不同，出书的类型也是因人而异，一般歌手书的主流是生活札记和影像写真，由此不难看出Fans对偶像生活的「偷窥」心态。人气旺的少女团体SHE的写真书热卖，便是一个绝佳的见证例子，其不仅因为坚持内容质量，而创下预购时间最长的记录，也因书中号称收录了上千张幕后生活照而造成歌迷抢购热潮。不仅销售长红，更有机会超越五月天及周杰伦的销售数字。过去艺人出书，只会想到写真，满足读者的窥探欲。随着网络的色情泛滥，写真再也满足不了读者的需求，转而走向实用路线，反而因为媒体炒作知名度，使得出版物水涨船高。继大Ｓ《美容大王》受到高度青睐后，蓝心湄的「女人我最大」节目获高收视率后，将节目单元内容转印成连续出版物《女人我最大》创刊号至今已出版超过七期，白冰冰主持的「冰冰好料理」节目内容也转印成同名出版物后，创下空前佳绩，满足了家庭主妇、菜篮族对于美食料理的精致追求。歌手出唱片是天经地义的事，怎么打歌亦早有其固定的专业模式。如果问出版社是否也准备好好的为歌手打书？答案一定是「Yes!」但从预购、签书会、饭店记者会等招式来看，几乎和歌手出唱片的宣传同出一辙，只差没拍MTV而已。显然在这方面，出版社仍有许多可以思考、努力的空间。不然，或许哪天肥水不落外人田，所有唱片公司或电视台纷纷成立图书出版部门（比方：阿尔发唱片的华人版图），出版社如果不拿出本身专业，一味把打书当打片，怎么能吸引（或维持）有出书实力艺人的信心？

熟女当道辣妹闪边潘丽丽南韩封后

2009-03-26T00:24:00.001-07:00

华尔街金融风暴引发全球经济前所未有的信心危机，有趣的是台湾演艺圈却频传捷报。当红国片《海角七号》近日双喜临门，除全台票房破新台币四亿元，超越好莱坞电影《魔戒三部曲：王者再临》在台票房，也拿下夏威夷影展最佳影片奖。青春无敌，这条演艺圈奉行不悖的金科玉律，一样挺不住考验。全球现在掀起一股熟女风，现代女性随着科技进步可以说是越活越年轻，像玛丹娜年过五十，依然充满活力，意大利女星苏菲亚罗兰更是已经七十四岁，却还是许多人心中的性感偶像，而日本熟女明星增田惠子也已经五十岁，却凭着成熟的魅力，还吸引了一大堆的粉丝。南韩举办的第三届首尔电视节，台湾之光又增加了一位，资深演员潘丽丽，以《艾草》这部戏，夺下最佳女主角奖，与潘丽丽共同角逐最佳女主角的入围者，都台湾观众熟知的，包括主演《放羊的星星》的南韩影星刘荷娜、《咖啡王子一号店》的尹恩惠、还有《极道鲜师3》的日本女星仲间由纪惠等。《艾草》讲的是母女三代关系，潘丽丽是夹在中间的妈妈，跟自己的妈妈有微妙心结，原本十分满意自己的母亲角色，但直到发现一向乖巧孝顺的儿子是同志；在法留学、才华洋溢的女儿又和黑人生下私生女，长年建立的价值观突然瓦解，她从挣扎到释怀的深情演出，令人动容，在情感的诠释有很细腻的表现。《艾草》来自台湾公共电视人生剧展，今年没有入围金钟，不料却在异地扬眉吐气。

潘丽丽一九八二年加入杨丽花歌仔戏团，演了十六年歌仔戏后，转入闽南语剧演出，并出过许多感动人心的闽南语专辑唱片。放眼台湾乐坛之中，国语女歌手很多，有代表性的也不少，而在闽南语乐界中，许景淳和潘丽丽是台湾非常有特色的女歌手，我个人认为她们可以称得上是台湾演唱民谣的代表。你还记得一部国片《油麻菜仔》吗？李宗盛还为这部电影写了一首同名曲，并且由蔡琴主唱。女人的命运就好像油麻菜，李宗盛用笔写下这句歌词，而潘丽丽却是用她的真实人生诠释旧时代的女性处于婚姻的弱势，一生无怨无悔的奉献给子女及家庭充分表现出台湾女性的坚忍特质，以优异演技闻名全球的奥斯卡最佳导演克林伊斯威特（Clinton Eastwood）曾表示，好莱坞对于中年女星确实有不公平待遇，戏路随着年纪成反比，实在有失公允，「真是罪过！」。同样的状况一样发生在台湾演艺圈，吃苦当做吃补的潘丽丽却说：「我还可以演几年戏，做几年秀，我不知道。但是我心里有一个想法，再拼个三年，拼不下来，我就带着女儿回山上跟先生种果树。」

《海角七号》为什么爆红？

2009-03-26T00:22:00.001-07:00

台湾，每年平均发行至电影院的影片量超过三百二十部，而要观看一部想看的片，除了可以到戏院外，观影者有太多可能的选择，可以从网络上下载，或是等候电影发行DVD，甚至是于电视播出时观看。因此如何让观众走进戏院不仅是一个课题更是一个难题，《海角七号》如何能在营销预算不多的状况下，却能成为话题？创造话题后，又如何能让观众带着期待，迫不及待想走进电影院观看呢？一部国产电影竟然可以冲破台币三亿大关，曾在电视剧黄金时段中被批造型老土，演技差的范逸臣，居然可以咸鱼翻身打败成龙等国际巨星所保持的票房记录，我想除了剧本写实感动人心外，最大的功臣就是网络。我常说这个世纪，人类最伟大的演进就是网络造就了「信息平等」；对于偏远贫困的人来说网络更造就了「知识平等」，不管你是有钱人或是穷光蛋，不管你身在何处，网络永远是一视同仁。《海角七号》一开始就是透过网络受到影迷关注，经由网络平台，大家口耳相传，现在只要在网络搜寻《海角七号》，讨论的文章和留言多到不行。电影上映前，看过口碑场的观众，就已在各大网站的讨论区发表心得；《海角七号》工作人员，也以文字、照片、影片等记录拍摄过程，于官方部落格（Blog）与网友分享，甚至制作了各种主角的MSN表情、手机来电答铃等，让这部片透过网络展现强大穿透力。不过水能载舟亦能覆舟，网络无远弗届的特性，若是用于「三人成虎」的恶意中伤更是可怕。最近韩星崔真实不堪流言中伤自缢身亡引发模仿效应，变性艺人张彩苑隔日轻生。美国《时代》杂志批判，崔真实自杀后，韩国媒体、社会未探讨个人压力和危机处理问题，引发自杀效应，社会整体难辞其咎。

《海角七号》的上映时机是另一个成功关键，社会气氛愈闷，电影、按摩、听相声等「简单享乐型」活动，愈是流行。例如，一九三○年代全球经济大萧条、好莱坞歌舞片声势走到高点。从前是「台湾钱淹脚目」，如今却是百业萧条、万物齐涨，大家每天接受到的讯息，都是悲观负面的。男主角阿嘉在片头就大喊「操他妈的台北！」，其实也正喊出了台湾人的不得志；而阿嘉选择离开，在充满阳光的天涯海角中，重拾梦想、找到新生，也让观众们在看电影时，有了情绪的出口、重新有了作梦的勇气。人生如戏，导演魏德圣，举债台币三千万拍了《海角七号》。没有大卡司，没有大特效，靠着动听的音乐和感人的剧情，成为台湾近十年最卖座的国片。电影中最精彩的对白「难道，你不期待彩虹吗？」，我相信大家在电影中都看见了希望。

动物电影以小博大出奇致胜

2009-03-26T00:21:00.001-07:00

每年电影旺季片商无不推出热热闹闹的《星际大战Star Wars》电影继续集结死忠的影迷，就是让布莱德彼特（Brad Pitt）或是安吉莉娜裘莉（Angelina Jolie）这些大明星独领风骚！不过，台湾电影市场今年除了出现了新的台湾之光《海角七号》以外，另外一股势力正闷不吭声地展开微妙布局，一点点地吞食这些好莱坞大明星独占已久的电影市场。过去不太可能抢进拥挤的暑假市场的动物电影，像是《企鹅宝贝The Emperor's Journey》或是《极地熊宝贝Arctic Tale》等，近年来却一前一后和布鲁斯威利或者是妮可基嫚等众人避之唯恐不急的千万巨星正面冲撞。《再见了，可鲁》创下台币九千万的票房成绩，不仅荣登台湾二○○四年「非好莱坞」电影的榜首，也创造了前所未有的「可鲁」风潮，更入选「二○○四年十大话题」的第二名，《再见了，可鲁》已被传颂为「电影营销」的经典案例。来年，片商再次不按牌理出牌，以高达六十三个拷贝的大规模联映方式，发行了纪录片《企鹅宝贝》，最终票房超过台币三千五百万元，不仅打破了台湾史上纪录片发行的票房纪录，并且在短短半年内再度开创另一波的「动物」风潮。

做电影不能靠运气！特别值得一提的是在没有大明星的加持下，《极地熊宝贝》营销手法搭上地球暖化的环保议题，籍由人类所引起的暖化危机将让北极熊濒临绝种，加上德国柏林动物园的超人气北极熊引起的超级炫风，发行《极地熊宝贝》的片商与赞助商共同制作北极熊教学光盘受到全国教师的广大欢迎，以致于教学光盘供不应求。另外，电影公司还特别举办「教学成果分享」的竞赛活动，小朋友的绘图比赛稿件也如雪片般飞来。电影院、百货公司、市立动物园，随处可见《极地熊宝贝》的踪迹，动物园的放映会反应热烈甚至于引起不知情的民众以为台北市立动物园引进北极熊了，争相想要进馆参观。除了赞助商纷纷投身环保议题，北极熊当红，可爱的努特图文书也在书店翻红，《极地熊宝贝》的电影文字珍藏书也上市，透过文字及插画来陈述故事情节，引领读者彷佛身历其境地，体验了书中拿努所处的困境，拿努的故事也获得台湾动物学者们的强力推荐。《再见了，可鲁》《企鹅宝贝》和《极地熊宝贝》皆以可爱动物的鲜明形象突破重围，让电影在上映前就累积超人气，上映后的口碑更是从北到南四处流窜。这些平凡小动物也因此成了有史以来最物超所值的营销利器。但是美中不足的是，尽管影迷从动物电影深受动物的纯真，以及动物与人类间温馨的故事而动容，但是看看那些在外流浪的拉不拉多犬，哪些不是因为一时电影风潮而被害惨的？

打狗仔！崔苔菁玩真的

2009-03-26T00:19:00.000-07:00

明星打狗，狗拍明星，究竟谁比较高明？而谁才是玩真的呢？明星需要曝光，因为上报就等于宣传，有宣传就有知名度，有知名度就有接不完的Case。名利名利，是先有名才有利，也就难怪明星自己大爆自己隐私，与狗仔形成合作关系造就互相利益；但狗仔又岂是省油的灯，干愿为明星「宣传」？正面、公开的消息不是狗仔们要的，他们要的是明星们不为人知的地下情、婚外情、不检点的私生活，因为这种素材，才是能吸引读者、才是能卖钱的东西。狗仔要的这些题材，那是明星们愿意给的。于是一场场谍对谍的戏码开始在真实人生上演，港星张柏芝生产时为了躲避狗仔追逐，半夜抱小孩出院，李安导演拍《色，戒》时也用了棚中棚的方式闪避媒体。相较于这些柔性的躲避策略，对付狗仔，除了正面冲突以外，小天王周杰伦更是使出妙招，从车上拿出相机，「喀擦！」牢牢的拍下狗仔们错愕的表情。身为干爸的黄秋生，身上「法宝」当然不输干儿子周杰伦，夜视镜、录音笔、摄影机一应俱全，与狗仔抗争到底。不过，最厉害的还是「本土天王」吴宗宪，捏造了与钟甄的绯闻，不止就此一举「攻占」壹周刊的封面，得了便宜还卖乖，召开记者会当场播放「整狗仔大作战」的录像纪录，狠狠的修理狗仔：「这样的媒体还有专业吗？连查证事实的义务都没做到。」这项举动，可是帮圈内明星大大出了口恶气。

六○年代红极一时的性感巨星崔苔菁，最近被狗仔拍到在台北东区舞蹈教室跳肚皮舞健身，报导中直言她身材暴肥，体重逼近三位数，让人完全无法和昔日的美艳模样联想在一起。翌日崔苔菁接受另一家报社专访，接连两日登上影剧头条新闻，声势可谓是《左踢毒奶，右打阿扁》，崔姬出手果真是威震武林。对付狗仔不但高EQ而且八面玲珑，让人直呼大牌就是大牌。身材被当成娱乐话题，崔苔菁仍落落大方的说，「自己就是美，现在甚么都放下了，只要追求健康、平静，和自然。」崔苔菁把台上、台下分得很清楚，她说：「我现在没有要卖票表演，身份不是艺人，所以外型如何，不是最重要的，这一面是生活的我，现在既不是退休，也尚未复出，要谈复出，目前not ready。」崔苔菁的表现让我想起，今年台湾金马影展参展影片中的《布拉格练习曲Empties》。在只拥有一千多万人口的捷克，上映时刷新了超过一百万人口的最高观影人次记录。蝉联六周票房冠军，在捷克盛况空前的景象好比台湾现在风潮正盛的《海角七号》。其实，在崔苔菁身上，没什么事是不可能的。有些事现在不做，老了再做也可以。

活不下去就只能送博物馆了

2009-03-26T00:16:00.000-07:00

太阳剧团（Cirque Du Soleil）二○○九年首度来台演出，在不景气当下票房却开出红盘，创下台湾艺文表演活动的售票新纪录，从今年九月二日中午开始售票，第一天网络瞬间涌入的购票下订单，差点塞爆售票系统。很多民众在网络上买不到票，连忙抱着现金到售票端点抢好位子，售票口出现难得一见的排队景象。原订演出四十场的十万多张门票，十天内就销售一空，根据计算机统计数据，第一天「抢票」高达一万八千多张，也是太阳剧团在全球各地首卖最佳成绩。连日来买不到票的民众和企业、团体不断要求加场，经过台湾主办单位联合报系与太阳剧团密集磋商后，考虑不超出演出团队的体力负荷，也不影响表演质量下，决定一次加演十六场。资本主义市场下的自由竞争在「全球化」及「市场失灵」的现象下成为各国政府的烫手山芋，以至于在此波金融、房地产的危机下要求政府干预的呼声此呼彼起；此时更有一些台湾学者大声疾呼，艺术活动在整个大环境之下虽仅为一个「沉默的社群」，但是严重性比起前两者来说更尤甚之，因为人文艺术的崩解会「动摇国本」。期待有关当局正视此一现况，立即对台湾文化艺术的市场做出明确的政策，以防止山雨欲来之文化土石流！
老实说，台湾不是没有好的表演团体、更不缺好的表演工作者，然而，为何台湾的本土艺术团体会面临如此的窘境？有人批评只想吃大锅饭的心态，缺乏竞争的思维，以及不当的营运管理。太阳马戏团当然是很好的例子还登上管理畅销书籍的最佳案例，探究他们的成功不仅在艺术表演领域，还让管理学者用来启发现在企业。不过话说回来，谁不想救救本土文化艺术？苛责无济于事予其等政府来为本土表演团体做些什么，反倒是我建议本土艺术团体不如学学音乐剧大师安德鲁．韦伯（Andrew Lloyd Webber）推出「失业就送免费门票」的惊人逆向营销。尽管时局不好，最近仍有新剧目在英国开演的韦伯，率先推出每星期一和星期四两个时段（想必是比较不尖峰），提供两张免费的票，给每位被资遣的金融界员工。只要拿着失业证并且证明是在九月一日到十月十五日为止被资遣的人，就可以免费看一场「让你身心愉悦」的音乐剧。景气不好媒体一味的传播荷包缩水「省钱」的新闻，让人愈看愈没力。社会M型化中有钱人的消费让大家气得牙痒痒，韦伯不是「帮你省钱」，而是要为你「带来快乐」。即使是为了宣传新戏码，至少还是反应了日子不好过的人一样可以有让自己快乐的机会。本土文化艺术自救，不只是管理和创作，营销更是重要的一环，否则活不下去就只能送博物馆了。

电影预告片宣传新书效果超强

2009-03-26T00:03:00.000-07:00

恐怖小说大师史蒂芬金（Stephen King）二○○八年开春新书《杜马之钥Duma Key》，一月下旬在美国上市，二月就登上《纽约时报》畅销书排行榜「精装本小说类」（Hardcover Fiction）冠军宝座。值得一提的是《杜马之钥》的营销宣传手法很不一样，相当「动态」。以往，新书的宣传无论是平面媒体或是网页，往往都是静态的；但《杜马之钥》却拍了一部相当具有震撼力的三十秒宣传影片，画面质感效果宛如电影预告片。今年七月下旬史蒂芬金再接再厉为即将出版的新书《日落之后Just after Sunset》拍片做宣传，撷取精采内容，由《夜魔侠Daredevil》的绘图者Alex Maleev负责，制作了廿五集二分钟长度动画连续剧在网络上预先播放，为他十一月《日落之后》的发行暖身，得到相当大的回响。为尚未出版的新书制作「网络连续剧」打营销，在今年掀起新风潮，但史蒂芬金并不是第一个这么做的作家。从医师跨行当作家、专门写医疗惊悚小说的罗宾库克（Robin Cook），早在今年五月就推出一系列真人演出的影片「Foreign Body」，来宣传他将在2008年8月出版的同名新书。更猛的是，「Foreign Body」片长五十分钟，分成十个星期分别曝光，每集制作成本高达一万美元，每周都有新的剧情发展，犹如连续剧般吊足网友胃口，也引起广泛瞩目；而且，影片播到完结篇的时候，正好就是新书上市。也许有人会说，影片都看过了，小说还有人要买吗？只要看看每当有改编自小说的热门电影上映，就会带动原著热卖，即可知道答案。
今年七月台湾的出版社也仿效这种欧美出版社拍预告片宣传新书的作法，邀请演员为新书绘本《人气男之道》拍摄四支短片在网络传阅，引起不少讨论。《人气男之道》是译自日本作家武田笃典的作品，专门教导男性成为型男，教战意味十足。短片即针对书的内容，规画办公室「键盘完美旋律篇」、办公室「Ｔ透秀」、人气男必杀「折报篇」、约会之「梦幻等待」篇等四段影片，既KUSO搞笑又实用。「Ｔ透秀」中Ｔ透是指在半透明的男性衬衫里加穿一件Ｔ恤，并让印在Ｔ恤上的图案若隐若现，这样的穿法有助于女士发挥想象力，投射在型男身上。而「折报篇」谈的是在车上读报时，不能侵犯他人空间，也不能在翻报时造成风压，因此阅读时「折报」的方式必须能让报纸挺立、一折一新闻，甚至达到完全不必翻报的境界。这些搞笑的画面透过网络不断流传，点阅人气飙升，还引起电视节目《大学生了没》的注意，请短片中的演员上电视。出版社当初以小成本制作的规模拍片，果然小兵立大功，为新书赢得不错的销售成绩。看来，平面出版的宣传战，逐渐走向结合影音的手法，势必成为未来的全球趋势。

小人物比大明星好看《海角七号》挤下周杰伦

2009-03-26T00:02:00.000-07:00

看电影《海角七号》已成近来台湾全民运动，上映仅二十一天，台北票房即打破周杰伦自导自演《不能说的秘密》映演两个月二千六百六十四万台币记录！甚至可能会成为台湾国片史上的奇迹！上映三周累积票房已经高达五千四百多万。既没有国际名导李安的招牌或威尼斯金狮奖的加持，也没有金城武，梁朝伟的明星光环，票房一路倒吃甘蔗越卖越旺，不仅在台湾电影界是个值得大书特书的奇特案例，更堪称二○○八年台湾奇迹之一。《海角七号》虽说不是一部完美的电影，可是看一部好看的好莱坞电影，与看一部来自自己生活的土地的好看电影，那种感动是非常不同的。片中一群个性独具的平凡小人物，让每个观众看片时都可以轻易找到自己认同的目标。没有什么知名大卡司，只有首次尝试电影演出的歌手范逸臣，加上一些不是太火红的电影小「咖」，像是林晓培、民雄…等人，比较特别的可能就是从日本来的田中千绘与中孝介；而这样的组合却将片中的南台湾风情给呈现的淋漓尽致，也让魏德圣导演的处女作意外获得了广大的好评，更赢得日本的电影大奖，现在也将代表台湾角逐奥斯卡最佳外语片。

过去台湾国产电影市场有好一阵子的不景气，落井下石加上狂洒狗血的媒体更将台湾电影界一度喻为「国片已死」。李安的弟弟李岗更直言台湾电影人材断层至少十年。许多人都不愿意进电影院看国产电影，因为国产电影似乎对许多观众来说，就等于「看不懂」，太过于浓厚的「艺术性」，让观众觉得过于矫情，充满了距离，太过于社会边缘的议题，又让人感到沉闷。适逢无脑没品的狗仔当道，动不动以踢爆什么丑闻，标榜集结中港台或是美日等外资华语豪华大制作，新闻版面看不到任何电影本质，有的全是绯闻和钞票。台湾电影人独立制作的好片却一再的被冷冻。反倒是这几年新起的导演，懂得如何用摄影机说出台湾人的故事，让观众能够在电影院里感动落泪或是开怀大笑，也让大家对国产电影又再次燃起了信心。《海角七号》并非是第一部受到重视与讨论的国产电影，像是先前的《九降风》、《练习曲》和最近上映的《囧男孩》，同样都受到高度的关注；而这些不同于以往重视「艺术性」的文艺国产电影型态，像《海角七号》这种贴近台湾人物、民情的小人物电影，似乎更能受到观众的回响。二○○六年大陆导演宁浩拍摄的《疯狂的石头》以不足三百万元人民币的投资，出人意料地征服了长久以来对大陆国产电影失去胃口的大陆观众。华语片是否已从奢华回归平民，让我们拭目以待。

米勒用艺术唤醒农村精神

2009-03-26T00:00:00.000-07:00

即使经济不景气，似乎只要是高水平，够具吸引力，依旧能创造惊人的票房与经济效应。米勒画展来台展出三个月，跟去年的大英博物馆展的四十万人次，以及兵马俑展的三十万人次比较，米勒展已经冲到六十万人次，预估到九月七日可以达到六十五万人次，成为近年来在台湾最受欢迎的展览。不过，跟二○○○年兵马俑首次来台展览，创下一○七万人的参观纪录比较，还是难以超越。为什么米勒的画作那么动人？《拾穗》的背后有什么样的故事？米勒本来是法国诺曼底小农村的农民，意外拿到奖学金，才有机会到巴黎去进修艺术。在巴黎的画家都怎样过活呢？当然要帮有钱人画肖像画，但是米勒的肖像画卖的并不是很好，正当米勒陷入生活低潮，巴黎发生二月革命，当时的画家都到乡下避难。一八四九年，胡梭邀请米勒到巴比松画风景画，但是米勒所画并不是优美的风景，也不是田园之美，而是表现出农民生活中的故事。《拾穗》不仅是其中之一并且应该是除了达文西的蒙娜莉萨画像之外，被大量的复制在世界各个地方的画作。这次来台北历史博馆展出的作品有米勒十六幅作品，还有同时期巴比松画派的作品，一进入展场就可以看到这些非米勒的田园作品，同样都是在巴黎南方五十公里的枫丹白露森林附近的巴比松村作画，在这个工业革命兴起的年代，农村的农产品开始大量生产，农民的生活并不是很好，出身农民的米勒，在农村绘画刚好抓住了时代的改变，详实纪录的他对土地的敬重。米勒的《拾穗》就像是描绘《圣经》利未纪记载着：『在你们的地收割庄稼，不可割尽田角，也不可拾取所遗落的。不可摘尽葡萄园的果子，也不可拾取葡萄园所掉的果子；要留给穷人和寄居的。』。换句话说，留下遗落的收成让穷人以自己的劳力捡拾，不但有救济的功效，也可以确保穷人的生命尊严。

米勒的画，与我们相隔了一百多年，它们的地理位置、风土民情与台湾完全不同，但是，却依然感动了无数的台湾人，为什么呢？或许在这个弥漫着铜臭味、越来越险恶复杂的社会中，米勒的画，宛如一泓清泉，处处传达着「反璞归真」的信念。那是一种温暖、宁静，是工商业社会中久违的坚定专注，毫不摇摆的守护着人类最该珍惜的核心价值所在。米勒深爱着自己的家园，关心在土地上生活的农民，在他的画中，人物虽然是穷困、历经沧桑的，却没有可怜兮兮的穷酸相，或是深沉的绝望，而是虔诚的、充满生命力的，每一个低头弯腰的姿势，都散发着希望！

羅勒

2009-03-25T21:12:00.000-07:00

羅勒(俗稱九層塔)羅勒古希臘人稱為香草之王。別名:九層塔或十里香，是最大眾化的料理用香草。其生長期為夏天到秋天盛開白色穗狀花序，一年生和常綠的多年生植物。具有濃烈的香味。為臺灣鄉土料理中最佳的香辛調味用途植物之依，又名為零稜香、薰草。中國古詩經上則稱為蕙、菌。英文名稱basil，為唇形花羅勒屬之一。屬一年生或多年生小灌木植物。
臺灣栽培的羅勒品種大致區分為綠莖種和紫莖種，主要作為香辛料蔬菜之用。在歐美國家，則多數以作為植物精油或芳香物質來源、料理調味用香草及芳香景觀為主要用途。因此品種類繁多，如甜羅勒、桂皮羅勒、紫紅羅勒、檸檬羅勒等。而其大部分的羅勒之商業栽培種均屬於檸檬羅勒之品種類。
學者於1980及1984年曾將O.basilicum品種類之栽培種區分為(1)高瘦型，如甜羅勒(2)大型葉片及皺葉型，如萵苣葉種(3)矮株型：葉片小而短(4)葉片密生型，如：泰國羅勒(5)紫色及傳統甜羅勒味型之栽培種(6)紫色型，可能為雜交種，具裂葉並兼具甜羅勒與類似丁香羅勒之味道(7)檸檬羅勒型，包括所有具有檸檬味道之羅勒

電影處處長：官方加強獎助拍攝國片

2009-03-25T17:44:00.000-07:00

【中央社╱香港25日電】2009.03.25 11:01 pm

正在香港參加國際影視博覽會的台灣新聞局電影處處長陳志寬表示，為扶持本土電影，台灣官方今年推出一系列獎助電影業拍攝國片措施，估計今年新推出的國片將超過去年的36部。
陳志寬在香港接受中央社記者訪問時表示，台灣官方為扶持本土電影發展，今年推出一系列獎助措施，包括對於長片製作給予1500萬元新台幣的輔導金，但電影製作者也要自己投入相同的資金；此外，也給予新人組700萬元輔導金，而電影製作者本身也要投入相同資金。
對於製作成本8千萬元新台幣以上的台灣國片，官方將提供製作費30%上限的輔導金，按電影性質給予不同輔導金，預計今年有12部電影可以獲得。
他又說，台灣官方今年放寬對電影票房獎勵計畫，只要票房超過2千萬元以上的電影，官方提供票房總額20%的獎勵金，指定獎助該電影製作者拍攝下1部電影，但業者必須在2年內提出申請。
此外，台灣官方也向電影業界提供融資貸款機制，如果電影製作經費不夠、需向銀行貸款，可向新聞局電影處申請，由新聞局找銀行信保基金作擔保，經評估核淮後，該電影向銀行貸款的利息將由政府支付。
對於未能拿到政府輔導金的電影，等電影上映後至少取得60萬元票房者，可向政府申請行銷補助金。
如果台灣電影到海外發行，也可向官方申請補助，若電影參加奧斯卡、坎城、威尼斯及柏林國際4大影展並獲大獎，官方將至少給予1千萬元的獎金。
陳志寬舉例說，「海角七號」電影獲得政府輔導金500萬元，該片融資貸款1500萬元後，政府又為該片支付3%的貸款利息3年。
當「海角七號」創下至少5億3千萬元票房後，政府又給予該片票房獎勵金1億零600萬元，獎助業者拍攝下1部電影「塞德克巴萊」。
他又透露，目前台灣國片「1895」的票房已超過2千萬元，符合今年官方的票房獎勵金規定，估計該片可獲得近3千萬元票房獎勵金等獎助。
陳志寬又說，如果官方經費較多，可進一步考慮降低電影票房收入的限制，以帶動電影業拍攝1部又1部的優良國片。
但他強調，電影是文化事業，不能完全靠政府資助拍片，應由政府、企業及個人3方面一起推動，國片才有發展希望。
對於台灣電影業者建議政府應仿效韓國限制外來電影以保護本土電影，陳志寬則說，台灣為了加入世界貿易組織，作出「開放電影市場」的承諾，但他個人認為，這種讓步沒有達到保護台灣本土電影的作用。
他又說，由於不能限制禁演外國電影的比例，為鼓勵台灣劇院放映國片，台灣官方將對放映國片院線提供補助，根據劇院小大給予一定補助額，但規定戲院至少放映國片1個星期以及最少有3個電影拷貝，符合這些標準才能獲得政府補助。
被問及今年台灣推出多少部國片時，陳志寬又說，去年獲政府發出專業執照的國片有36部，由於今年政府放寬票房獎勵金限制，鼓勵電影業者拍攝下1部電影，估計今年推出的國片將超過去年的36部。
談到台灣本土電影發展前景，陳志寬又說，「海角七號」在國內外票房熱賣後，帶動台灣各界對國片的信心，由於電影是台灣文化創意產業重要的一環，政府正在推動這項產業，希望電影界拍攝叫好又叫座的電影，讓台灣電影不僅在本土市場賣座，也在全球市場都賣座。
至於海峽兩岸的電影合作，陳志寬又說，目前台灣允許戲院1年放映10部中國大陸電影，現正準備修改法規，進一步放寬大陸電影進入台灣市場，但中國大陸並未相對開放台灣電影進入大陸市場。
他呼籲兩岸就電影准入問題以「對等、互惠、尊重及交流」立場進行研商，共同合作發展華語電影，取得「雙贏」。

胡 馨 云 老 實 說